简介：儿童时期作为心理和生理发展的基础阶段,这个阶段儿童难以运用语言清晰表达情感,一旦被忽略,会使得儿童处于低落或沉闷的情绪中,影响积极心态的形成。而绘画创作阶段有着个人独有的感知特征,最终形成的画作也可以反馈个人心理活动。基于此,本文结合学前儿童绘画色彩心理活动的影响因素展开分析,进一步提出指导学前儿童正确使用色彩,以供参考。

简介：后印象主义画家凡·高非常注重色彩的运用,以绚烂的色彩、奔放的笔触表达狂热的感情是凡·高艺术的特色,凡·高开始以色彩为基础表达强烈的感情

简介：色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式,"色彩"作为最具有感染力的视觉艺术语言,从自然界的色彩到人为创造的色彩,可以说色彩是我们生命中重要的组成部分,它可以让本身很平淡无味的东西,瞬间就变得有情调、有感染力起来,有着强烈的烘托、渲染气氛的作用。色彩可分为无彩色和有彩色两大类,无彩色指的是:黑、白、灰;有彩色指的是具有色彩倾向的红、橙、黄、绿、蓝、紫等。在我们欣赏绘画艺术作品的过程中起着非常重要的作用。

简介：〔摘要〕游戏是幼儿的基本活动，任何活动的游戏形式都容易调动幼儿的积极情绪，引起他们的兴趣。因此，美术教育中我更加注意教学方法的游戏性。角色扮演、猜谜语、讲故事、唱歌等形式均可用于美术色彩活动。

简介：在绘画语言中,色彩氛围是依靠色彩的对比和夸张以及色彩所呈现的象征意义来决定的。绘画色彩氛围的营造需要画家在参照表达客观对象的同时进行主观用色。然而,画家主观用色的过程其实就是绘画修辞设置的过程,因为色彩中恰当的修辞设置能够有效表达创作者的创作意图,释放作者的情感和观念。由于色彩在创作中的修辞运用能够使作品传达出不同的心理感受,许多艺术家在创作中自觉地运用各种色彩修辞手段,通过修辞设置能够增强色彩的视觉效果,加强色彩的氛围象征,从而强化了作品所要表达的情感和观念,使作品最大限度地与观者达成共鸣。

简介：摘要：色彩是艺术的生命，是艺术的核心，是艺术的精神和情感表达，是艺术表达的重要途径。色彩在绘画作品中常常表达出不同的思想感情，表达形式也是千差万别，一件作品的内在精神表达，常常与画家对色彩的运用、把握以及表达手法精确程度息息相关。色彩是绘画的基本内容，而对色彩特性、形式和使用方法的把握是美术创作的先决条件。从色彩的发展过程来看，它能很好反映出人类的文明和进步，并且对绘画艺术发展起到了很大的推动作用。

简介：摘要：近年来越来越多的艺术绘画大师趋向于采用多元化的艺术表现形式来诠释自己的作品，在视觉艺术中，情感表达最为显著的方式就是色彩表达。在绘画艺术中，色彩除了具有物理意义之外，还包含文化价值。本文从色彩表达特征和色彩体现情况等方面对绘画艺术中的色彩交融与互动进行探析，使艺术绘画的元素与设计表现的构思紧密相连，力求更为深入地剖析绘画艺术的真实特点。

简介：摘要： 现如今新课程教学理念的不断深入，对中学美术教育提出了更多的要求。由此可见，教师需深入印象派绘画色彩观教 育，采用印象派的绘画理念，教导学生掌握色彩的运用方法及运用规律，有利于提升中学美术教学的有效性。基于此，文章围绕印象派绘画色彩观在中学色彩教学中的应用方法进行了探究。

简介：后印象派的画家们敢于向传统挑战，大胆创新，他们的这种精神鼓舞着众多的艺术家。他们的艺术精神生生不息，不会因时代变迁而湮灭、

简介：色彩对比关系的本质是用强调的手段使不同色彩产生差别.色彩的对比有其自身的特性与规律,同时,对比的效果又受诸多因素的影响.特别是互补色对比是色彩语言中最富于魅力的部分,它是色彩构成的核心.对色彩各种对比关系的分析与探究,有助于我们在绘画实践中有效地发挥色彩的创造力.

简介：张大千是闻名世界的中国画大师,也是"用色(彩)最成功的彩墨大家"。从前半生的文人绘画、青绿山水、敦煌壁画等到晚年的泼墨泼彩绘画新风,色彩在张大千绘画嬗变中扮演着重要角色。本文仅以张大千绘画中的色彩研究为重点,探析他对中国绘画色彩的继承和创新,冀望能够进一步丰富张大千艺术研究。

简介：本文通过对色彩的和谐与对比规律及其对中、西方绘画的影响等方面入手,阐述了绘画艺术与色彩视觉效果及色彩美感的视觉心理感受的关系和重要性.

简介：油画是外来的画种，中国油画的大规模的引进是在19世纪末20世纪初，人们常说：西画写实，中国画是写意的。由于我国有着悠久的民族文化传统、审美观念和思维方式，这会使它经历学习、模仿、同化、融化的过程。

简介：摘要：近年来，我国的陶瓷工艺有了很大进展，陶瓷粉彩山水画是工艺类型的美术佳作，是陶瓷装饰的分支，是景德镇陶瓷艺术中独具特色的出色技法。它主要以粉彩颜料绘制而成，填色较为传统，描绘的景象栩栩如生，工艺细致出众，整体给人秀丽雅致的印象。本文首先对陶瓷绘画元素概论，其次探讨现代陶瓷新彩绘画的色彩语言，最后就重视装饰和彩绘得措施进行研究，以供参考。

简介：摘要：在绘画创作的时候，画家们一般都会使用色彩去表现画面的主题，以及使画面具有更强烈的氛围感，从而使画面能够抒发出画家自身内心的情感与精神，形成具有画家独特审美观念的艺术作品，从而色彩也是艺术家们心中一种具有表现力的形式。面对色彩的时候，不同的色彩也会给人们带来不同的情绪变化，而这些变化也会导致人们产生不同的情绪，例如：悲伤或者喜悦以及平静等等。

简介：摘要：吴冠中是我国画家及美术教育家。善于用点线面来表现画面。点线面元素也是吴冠中绘画的重要手段，达到具象和抽象的完美结合。他热衷于对颜色的主观处理。在结合黑白灰的同时，伴随着许多丰富色点的跳动。并流露着艺术家对大自然，对故乡所激发的情感。

简介：摘要：在绘画创作的时候，画家们一般都会使用色彩去表现画面的主题，以及使画面具有更强烈的氛围感，从而使画面能够抒发出画家自身内心的情感与精神，形成具有画家独特审美观念的艺术作品，从而色彩也是艺术家们心中一种具有表现力的形式。面对色彩的时候，不同的色彩也会给人们带来不同的情绪变化，而这些变化也会导致人们产生不同的情绪，例如：悲伤或者喜悦以及平静等等。

简介：摘要色彩语言形态是结构画面的重要元素和表现，是诸多绘画形式中给予受众视觉神经反应最快速、有效、最具张力的视觉表现，也是构成绘画艺术基调和风格的基本形态；不同的画面色彩关系会引起受众不同联想和情感变化，产生独特的艺术感染力。因此，色彩可以说是绘画艺术中的生命，有着不可忽视的重要作用和意义。

简介：摘要：色彩是绘画的主要表现方式，更是绘画的艺术语言。因此在高校绘画专业教学中，就必须重视色彩教学工作的有效开展，要求学生具有高强的感知力、运用能力，才能创作出优质作品。那么在教学中，就需要实现色彩教学方法的创新优化，来提高教学质量与效率，促使学生全面发展。

简介：我国目前在推进经济发展的同时,更加注重相关产业的结构调整,其中文化产业因其具有较为悠久的历史与较为广泛的受众面,已得到各类企业的广泛重视,而传统文化凭借蓬勃的生命力与经久不衰的历史底蕴,成为文化产业发展的源泉。传统绘画色彩体系是传统文化内在精神特质最直接的表达,对此,本文将当下对传统文化的研究方式拓展到传统绘画色彩体系中来,结合历史遗留的传统绘画名作,从而为后期更深入的探索传统绘画色彩体系起到垫脚石的作用。