简介:摘要:宋朝延续300多年,其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。山水画发展到宋代,出现前所未有的兴旺景象。无论从题材内容还是从表现形式和表现方法都更加的多样化,出现了一批有杰出成就的画家,他们以古人为师,以自然为师,以吾心为师,创作了具有丰富审美特色,面貌各异的山水画杰作,为后人留下了宝贵的典范,在美术史上树立了一块重要的里程碑。
简介:摘要:随着我国教育课程改革进程的不断推进,传统的教学理念与教学方法已经不能适应现代各级各类学校的发展需要,新的教学思想近些年来如春笋般涌现,深刻地促进了高职院校教学质量的提升。在高职院校美术教育的过程中,山水画基础一直是中国画入门的基础,是教育体系中必不可少的一部分。美术教师要基于具体的教育教学需求,针对当下山水画基础教学过程中存在的问题,制定具有针对性的教学策略,逐步提升教学质量,促进学生们对于山水画的理解,培养学生们的美术核心素养。在本文中,简要介绍了现阶段高职院校山水画基础教学过程中存在的问题,并基于此提出了相关的教学策略,希望广大教育工作者在阅读后提出宝贵意见。
简介:摘要:张璪提出:“外师造化,中得心源”明确中国画艺术创作中心与物的关系,进而产生了一套中国人看待自然、体察万物、表现性灵的方式方法。这套方法被一直运用于中国山水画的创作实践中,直到晚近西学的引入,使得一种全新的关照方式运用于山水画的写生创作中,使20世纪中国山水画的面貌焕然一新。对于“师造化”的不同体认,经历了几代人的不同努力,尤其体现在20世纪以来的学院中国画教学上,面对学科不断细化,以及当今全球化大格局下,对本科山水教学中“师造化”的再认识,有其重要的意义。
简介:摘 要:老庄之道作为中国传统艺术精神的核心之一,主张“出世”,崇尚自然之道,追求个体精神的绝对自由。其中“无为”、“天人合一”以及“中和”等核心思想给予我们无限的思想养分,让我们的历代文人画士在艺术的创作上有了更多的可能,并给予他们强大的精神力量。本人通过山水国画的学习来感受充满魅力的老庄之道。
简介:摘要:平面艺术,依附于某一主体的绘画或工艺。使被平面的主体得到合乎其功利要求的美化,而这种美化便被称作平面性。平面性的独特视角为解读中国山水画及其历史提供了一种可能,山水画的平面性是一种客观存在,承载着独特的文化与审美内涵。研究山水画的平面性,不仅对中国山水画的当代发展有意义,对发扬中国元素的设计也有着重要意义。本文通过中国山水画的气韵、用笔、色调、构图四个部分来阐述平面性在其中的作用。
简介:摘要:晋宋之间许多文人雅士都在其作品中将思辨顿悟和玄理禅佛融入到自然山水之间。作为晋宋文坛的顶级人物谢灵运,自然也是这玄言佛理的跃跃表达者。他对自然景物有着很强的捕捉力和表达力,让情景通过诗句更加声色并作的展现出来。山水诗中的“卒章多托玄思”体现了谢灵运内心十分强烈的忧患和悲剧意识。自在恬淡的心境与似有若无的佛禅交会,外化成为了谢灵运山水诗的清净虚空,让其“多托玄思”成了一种艺术风格。