简介：彼岸灯火儿童拥有原始的，原生态、自发性的绘画能力和涂鸦表现欲，这种艺术天性，虽然幼稚或不合常规规，但作为家长与老师，要善于从儿童年龄特征及基本认知出发．积极呵护、灵动关怀与艺术激励。儿童绘画不怕无法，就怕过多成人化。

简介：初见作品．觉得很平常，没有另类选材的肌理与夸张造型，也少有细致或工整繁复的描绘技巧．还困水粉色运用或纸张或光照关系．有点褪色味，少了许多国内儿童画第一眼强烈的视觉冲击力。深入儿童绘画特征及作品品读、研究．我惊讶地发现国外优秀的儿童画”真儿童性”的一面。你看，轻松自在的大笔触与色块将地貌有形地写意表达；多彩的原野因雪天而变得较灰，

简介：儿童学画有三种：为用，为名、为己。“为用”就是从小听老师的．老师让怎么画就怎么画．不需要懂为什么．“闷着头”只管画就行了。因为”为什么“很复杂．对年龄小的初学者来说．搞清楚并非易事。小时学简笔画．大了画素描．虽然不懂，但以后有用。这样的学画是以丧失童年、丢掉快乐为代价的。

简介：幼儿的画无所谓技法．幼儿年龄越小．越少见技法踪影。只要他会想、在想、敢想、善于想就是掌握了幼儿绘画技法了。儿童画最怕成熟．最喜欢生涩。生涩就是没有现成的方法．不知道怎么画，要自己去找。找就要动脑．动脑找到的形式就会独一无二．思维就会独立．个性也尽在其中。

简介：剪纸是中国古老的民间艺术之一．它源于民间的美术活动，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质．具有鲜明的艺术特色和生活情趣。剪纸艺术活动对儿童成长的作用是独特和多方面的，让儿童参与剪纸活动．对于发展创造性思维、锻炼手眼协调能力等方面都有很大的作用。此外，儿童剪纸所体现的童真童趣又为传统剪纸注入了新的活力，给我们带来新的角度和启示。本文将通过对5^-10岁儿童不同年龄阶段的教学重点对创造性剪纸的培养方法做一些初步探讨。

简介：不同学习背景、不同基础、不同的绘画风格，让第一学段的美术习作精彩纷呈．也让众多教师产生了许多教学指导的困惑，本文就如何理解和评价儿童画的造型方法．如何进行基础造型学习的引导，从儿童画中我们能学到什么这几个层面结合教学实践进行思考、论述。

简介：让儿童在掌握水墨画基本技法的基础上。大胆地进行创作画的学习应是儿童水墨画教学有意义的方面．因为对于儿童来说．技法性的学习既不是学习的主要目的．也不是孩子最大的长处，而实现创造的目标才是教育的最大意义。同时．

简介：水墨图像的表达常常需要运用精到的笔墨技巧和水墨图式．在层层推进的程式中完成最后的造型表达与主题创作。对于儿童来说．由于特定的年龄特征和表现能力．在教学上教师要尽量简化表现的程式．使图像的表达符合他们的特点与能力．并根据表现的内容和主题选择一个合适的水墨图式．使其能最大限度地达成孩子艺术表现的力度。因此，

简介：通过儿童的美术教育，我们希望孩子最终能形成以美术的语言与方法、形式与手段等来表达自我的艺术构想和思想情感，这种表达要求最大可能地以艺术的方式进行，就美术来说，就是要在艺术观念与思想的指导下自由地“说”话，且”说”的话是美的图像与形式结构。针对孩子而言，富有观念与思想的”说话方式“并非每一种的“语式”都是可行的，而必须切合他们特定年龄的心理与认知特点，使其能充分接受、理解、生成并发散。因此，从教学的层面来说，教师必须努力地把观念的传授融入生动的内容、过程和教学形式中，使孩子自然融入，感性理解，活泼参与。

简介：儿童美术教育的对象，以心理学界和教育界对儿童年龄段的定位为参照，即3岁至12岁的儿童群体。这一年龄段的儿童在意志、情感、机能、认识等方面显示其独有的身心特征，与之相关的儿童美术教育应研究并把握其特征，

简介：美术教育作为儿童教育的重要组成部分．在儿童教育中发挥着重要作用。美术教育的作用不仅体现在培养儿童对自然界美的欣赏能力上．更体现在儿童通过美术这一形式表现自己的所看、所感上。在美术学习中．一些概念化的图式很容易被学生所接受并扎根在他们心里。这些概念化的图式有的来源于教师”简笔画式”的教学．有的则来自少儿美术读物中过多概括形象的错误引导等。概念化的图式物象从某种意义上来说是与自然脱节的．这样的儿童画像公式一样被一次次地复制．剥夺了美术教育在启发儿童主动观察、