简介：<正>一、戏曲概说人们通常把中国传统戏剧名之曰“戏曲”。综观历代著作,“戏曲”一名其实有两种意义。其一是文学概念,指的是戏中之曲,这是一种韵文样式,又称“戏曲”。后人亦用来专指中国传统戏剧剧本。其二是艺术概念,指的是中国的传统戏剧,这是一种包含文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等各种因素而以歌舞为主要表现手段的总体性的演出艺术。这两种意义有内在的联系,这种联系在概念的发展变化历史中形成。

简介：<正>(本文系作者1991年10月在匈牙利举行的“世界扬琴大会”上发表的论文)一、中国扬琴的历史演变和传统中国是一个具有悠久音乐文化传统的国家。几千年来,中国各族人民创造了丰富多种的乐器;此外还吸收了不少外来乐器。见诸历代文献记载的乐器名称,约有1200余种以上。早在远古时期,就已出现磬、鼓、陶钟、陶铃等敲击乐器和埙、骨哨等吹奏乐器。周代(公元前1121～前771年)宫廷已立音乐制度,包括音乐理论、歌舞乐队的编制、乐器制作方法和乐律的计算方法等;当时依照制造乐器的材料,分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”八类,称为“八音”,这是世界上最早的乐器分类法。

简介：蒙古民族是具有悠久历史的伟大民族。在历史长河中创造了自己灿烂辉煌而又独特的民族文化,传统音乐文化是蒙古族文化的重要组成部分。传统音乐文化中演唱类是历史最悠久、种类最丰富、普及性最广的一个种类。是蒙古族音乐的基础。

简介：1989年为纪念千利休逝世400周年,日本曾推出过两部与其相关的电影且都分量十足。一部是日本电影新浪潮导演兼花道家敕使河原宏执导、三国连太郎主演的《利休》,一部是改编自井上靖原著、社会派导演熊井启执导、三船敏郎主演的《千利休：本觉坊遗文》。

简介：陶瓷艺术是世界上最古老的艺术形式之一。较之中国的陶瓷发展历程,日本的陶器和瓷器出现时间都晚于中国。4至5世纪由朝鲜半岛传入日本的须惠器到17世纪从九州有田开始掌握真正的制瓷技术,日本陶瓷艺术家创造了大量具有本土风格和相应时代特征

简介：本文从有关旨乐的历史文献入手，以现存历代乐谱谱式为基本依据，通过对各种音乐传承关系的考察，对我国传统记谱进行了一次初步的疏理．这对“中国传统谱法专题史”的研究来说是一个前期的基础工作（本文是作者硕士论又《中国传统记谱法初探》的中篇、上篇《中国传统记语法分类及汇要》、下篇《中国传统记谱法特点及文化成因》、附录《中国传统记诺法研究论文索引》将另行发表）．

简介：加强对中国传统艺术的研究,加强对中国传统艺术理论遗产的整理、研究,因为对传统艺术的研究需要深厚的文化基础

简介：自印象主义出现以来,艺术围绕着功能和艺术家与现实的关系,以及表现手法进行变革,一反以往重理性和写实的传统,不断地寻求新的观念和新的创作手段。从古希腊到文艺复兴至十八、十九世纪,古典的艺术模式统治了整个艺术发展史。古典艺术的核心是摹拟和理性。艺术成为反映现实的手段,是信息、教意传导的工具。艺术粘属于宗教、政治、道德,与文学、历史、哲学有着不可分割的联系。古典艺术强调理想的共同美,不注重个性。宁静、典雅、和谐、均衡是艺术的法则。古典的形式

简介：《星》是莫斯科电影制片厂集团公司、APK电影制片厂、俄文化部电影局为纪念伟大的卫国战争取得胜利57周年,纪念在战争中牺牲的人们于去年5月份共同推出的描写二战的影片。据录相公司统计资料,影片上映后在2002年出售的国产影片录像中排行第一。二战题材再次受到俄罗斯电影创作者的重视和观众的欢迎原因首先是,近年来美国和西欧的战争题材影片,尤其是《珍珠港》和《兵临城下》的成功再次激起俄罗斯电影工作者的创作热情,因为苏联是二战的主要战胜国之一,如不将此表现出来,后代将会遗忘这一事实。著名导演米哈尔科夫就曾说过,总不能眼看着我

简介：本文提炼、解析＂民俗青＂色彩,阐释＂民俗青＂色彩是重要的视觉因素,是民间色彩灵魂最直接的表现形式之一。通过对中国＂民俗青＂的个性解读,为广大设计师提供探讨民间色彩在视觉应用中的新思路。

简介：年画是我国特有的民间艺术。隋唐以前，年画大多直接画在桃木板或纸上，随着印刷术的发明，木版年画兴起，至宋代又出现了着色和套色年画，并有了年画作坊，年画逐渐成为具有典型中国民间视觉语言的文化符号。作为一种民间艺术形式，它的视觉形态具有强烈的指向性。这种特性可以作为现当代艺术设计的民族语言来使用。

简介：本文从概念界定入手,将中国当代流行音乐与传统音乐进行分析比较,认为两种艺术形式既有许多不同之处也有相同之处.若能做到相互借鉴、取长补短,两种艺术形式都将会取得新的发展.作者还对"新民乐"、"新民歌"现象提供一个方面的理论思考.

简介：打开中国古代雕塑艺术的历史画卷,我们发现中国古代雕塑最明显的特征和最伟大的成就就是鲜明的装饰性。这主要表现在佛教雕塑(石窟造像、摩崖造像、寺庙彩塑、小型金铜佛像、石雕造像碑)、陵墓雕塑(陵前大石雕、墓中小陶俑)、工艺雕刻(玉石雕刻、象牙雕刻、骨角雕刻、竹雕、木雕、石雕)、建筑装饰雕塑(石雕、木雕、砖雕、琉璃雕塑)、民间彩塑(泥塑、画塑)等,几乎囊括古代雕塑的各个方面。中国古代雕塑的装饰性贯穿了整个中国古代雕塑史,形成了一条伟大辉煌的装饰传统。

简介：<正>筝是中国古老的弹拨乐器,早在公元前237年以前的战国时期就流行在黍地,两千年漫长的历史,涌现了无数弹筝名手。流传下来的优美乐曲,以其美妙动听的音色,华丽委碗的音韵,行云流水般的意境,深受民众的喜爱。筝广泛流传于民间,根据流行地域的不同,融汇了当地的民间音乐,形成了以不同音韵特点和独特演奏技巧为特色的地方流派。近代具有代表性的流派,以河南、山东、潮州、客家、浙江等地较为著名,他们以大量优秀的传统曲目和著名的代表人物,不独创新发展,逐步形成独具特色的艺术流派——中州筝派、齐鲁筝派、潮州筝派、客家筝派、武林筝派。传统筝派以地区作为划分的标准之一,而各流派的代表性曲目又是重要的区分标志,这些不同的代表性曲

简介：流行书风是历史使然，是时代使然，不以个人意志为转移，它在本质上必将积淀成为书法的传统，因为历史上任何一个朝代的书风都有流行的意味。故我们说“流行书风”是“与时俱进”表现。书法传统是一个无限发展的过程，不是凝固不变的，它本身需要不断地丰富，因此，作为传统的书法，它在表现形式及风格范型上也具有多样性。现代书法作为新时期的一种书法流派，它在创作观念、创作技法、创作形式上有其新意，但由于它生成与发展的历史并不长，还有许多值得研究的地方。

简介：数字绘画教育的出现大大冲击了传统绘画教育。对于从事多年传统绘画教育的教师来说,是继续坚持传统绘画的教育模式,还是加入新的数字绘画教育模式,抑或是将数字绘画教育模式融入传统绘画教育模式中？这无疑是一个新的挑战。

简介：自从近代西方绘画引入中国之后,有关中国画的发展问题以及传统与当下之间关系的问题,就长期伴随着中国美术教育、研究和创作的整个历程。这两个问题密切相关,又都很重要,不论是过去、现在还是将来,都是绕不过去的。而传统的再发现往往是美术发展史的重要主题。

简介：

简介：中国传统美术在世界上一直处于较高的地位,然而,有些高校忽视了对地方传统文化的传承,盲目追求外来美术文化。高校当今选择传统教学模式,偏向于教科书教学,缺乏与地方文化的结合,对传统美术而言这是相当大的损失。本文在当今众多高校忽略地方文化传承的情况下,以传统美术和地方文化为指引,分析地方文化对于传统美术的促进作用,在发展的同时对现今环境的限制提出思考,最后结合地方文化与传统美术的发展研究提出一些建议。

简介：<正>这次关于“音乐翻译”研讨会的议题之一是翻译与研究的关系。这里,我想就中国传统音乐研究与翻译的关系谈几点看法。乍看起来,我们中国人从事中国传统音乐研究,这似乎与翻译没有什么关系,但事实却不尽然。为了更加深入、全面地进行研究工作,我们应该借鉴国外的相关学科;应该向世界上介绍中国的传统音乐及我们的研究,并与国外的有关研究进行交流,而这些工作都离不开翻译。与中国传统音乐研究紧密相关的学科民族音乐学(指英语Ethnomusicology,关于