简介：摘要：在职高音乐教学中，教师授课目的在于提高学生对于音乐的鉴赏、审美能力，培养学生对音乐的兴趣，在此过程中，学生的情感体验尤为重要。为了达到良好的教学效果，教师可以通过高端的方式方法进行授课，通过激发学生对于音乐的兴趣，提升学生学习兴趣，使学生整体情感体验得到升华，从而促进学生音乐鉴赏能力的提升。本文通过巧用情感体验为提高职高音乐欣赏教学提供方法，为广大师生提供参考。

简介：摘要：现代化的教育教学观，逐步融入到各学科的课堂教学中，并发挥出无比巨大的力量，深深地吸引着教育者和学习者的目光，为学生进行深入地学习，提供更为有效的教学条件。对于传统的初中音乐课堂来说，由于形式过于简单，没有与多媒体技术结合起来，课堂教学效益的提高，严重受阻。本文结合以往初中音乐课堂存在的弊端，就运用教育媒体，开展教学创新，提出如下具体的教学策略，以全面激发学生参与音乐作品创作的激情，从而大幅度提高课堂的实际效果。

简介：少年时的前东德国家游泳队运动员,在21岁才开始正式学习声乐,31岁以女中音歌唱家的身份正式登上歌剧舞台,5年后几乎唱遍所有著名女中音角色;36岁完成了从女中音向戏剧女高音的跨越性转型。在游历了欧洲各大歌剧院及歌剧节的舞台之后,

简介：随着新课程改革的推进，农村学校的音乐课教学也发生了深刻的变化，并越来越受到学生和家长的重视，但是与城镇学校的教学质量相比还有一定的距离。提高农村学校音乐课教学质量可从以下几方面去努力：一是让学生爱上音乐课；二是改变音乐课的教学方式：三是采取丰富多样的教学手段；四是加强学生听觉和节奏感的训练。

简介：咏叹调是美声演唱和教学活动中的核心领域之一,巴赫的德语咏叹调则是该领域不可或缺的组成部分。对《约翰受难乐》中两首女高音咏叹调《我用喜悦的脚步追随着你》和《破碎了,我的心》进行风格分析和演唱教学探析是拓展我国美声演唱与教学曲目,丰富提高美声演唱方法的重要途径。从音乐表现上看,这两部作品具有一定的互补性,分别表达了欢欣鼓舞和悲苦沉痛的心情;两部作品均采用了巴洛克时期最为常见的A-B-A返始咏叹调形式（Da-capo-Arie）,体现出利都奈罗结构（RitornelloForm）的回旋交替原则,同时展示出巴洛克时期音乐模写、器乐风格和自由对位手法的完美融合。在演唱中,歌唱者应建立正确的声音概念,积极借鉴巴洛克器乐的技法和风格,综合运用合理的声乐技术塑造完美的艺术形象。

简介：摘要:在唱歌学习过程中，如何了解学生在变声期中的心理特点、想唱，又不敢唱的矛盾心理，怎样上好歌唱教学课成为音乐教师关注的焦点，作为音乐教师就有正确的理念，科学

简介：2005年7月，在辛辛那提，歌剧《玛格丽特·加纳》正在如火如荼地上演着。这部由美国著名作曲家理查德·丹尼尔普作曲，剧本改编自普利策奖和诺贝尔奖获得者托妮·莫里森的小说《爱人》的歌剧获得了巨大成功和反响，无论是媒体、乐评人，还是观众，都为之肯定并大声喝彩。

简介：对于已经有了顶级音箱的你．是不是还需要配套的功放．播放机也该上一个档次了呢？看看SONY最新推出的这两款ES高级音响SACD／DVD播放机吧。DVP—NS9100ES作为顶级产品．提供有两组i.LinkIEEE1394接口，可传送高达1.2Gbps带宽的数据．为全数码化系统提供了更好的信号源。此外它还提供了支持HDTV的HDMI接口．视频部分则采用14-bit／216MHzDAC，提供逐行扫描的视频输出．其预计售价为1.4万元。

简介：教育、管理与服务是高校学生工作中最重要、最基本的组成部分。坚持以人为本，在音乐表演类大学生思想教育中强化服务意识，把提供服务与思想教育、制度管理有机结合，按类型、层次对受教育对象进行区分，采用不同的教育手段与方法。

简介：本文从莫扎特歌剧《魔笛》入手，以抒情男高音的典型代表塔米诺的两首男高音咏叹调为例，分别进行写作分析和演唱研究，把握音乐本体和二度创作相结合的原则，并以侵入式长倚音的演唱、临时变音的演唱、大跳音程的演唱三个角度为切入点加以详细阐述，从而在一定程度上揭示其男高音咏叹调的某些写作手法与演唱特征，为声乐教学和舞台表演提供相应的理论依据和演唱经验。

简介：男高音歌唱家石倚洁出生于上海，是意大利AtelierMusicale古典音乐经纪公司签约音乐家。他的演出足迹遍布全世界各大歌剧院、艺术节和音乐厅。他强调声乐艺术是人声音调在音乐中发展的直接领域，属直觉艺术。声乐包括歌唱表演、训练的全部理论与实践。美妙动听、色彩丰富的声音，以及清晰、深情、有浓郁风格语言的人声音调艺术，打动着人们的心，激发着听众的美感，陶冶着欣赏者的心神，呼应着审美主体内在情感的悸动。

简介：那是伦敦一个清冷的午后,拨通玛丽娜·波普拉夫斯卡娅手机那会儿,她正沿着沙夫茨伯里大街（ShaftesburyAvenue）闲逛。当得知已到约定的访谈时间时,她有点惊讶,承认说,＂哦——是哦。对不起,我购物的时候总是心不在焉。＂她恳求给她几分钟来结束这次简短的购物,随后即返回离那儿不远的她在科文特花园的寓所,这是她2010年夏天在皇家歌剧院上演《西蒙·波卡涅拉》（SimonBoccanegra）期间的据点。准备开始接受访谈之前,波普拉夫斯卡娅叹了口气,好像累得虚脱了似的。这势必是近日来这位俄罗斯歌唱家的惯有状态——不断有人跟她约时间,用某种外语向她提问,并打探她的身份或由来。

简介：摘要：在职高音乐教学中，欣赏教学能够很好地培养学生感知、理解和体验音乐的能力，是音乐教学中不可或缺的一部分。尤其在当下全面发展素质教育的社会背景下，我们更要从音乐本身出发，激活学生的音乐素养，扩大学生的音乐视野，让学生从基础的听和唱，到深层次地悟与评，逐步实现音乐教学的有效实施，实现学科的育人价值。本文针对职高音乐教学的过程，提出几项有关欣赏教学的实践策略，旨在促进学生音乐欣赏能力的提升，同时让职高音乐教育焕发新的生机。

简介：摘要：音乐是素质教育的必需，也是培养能力的必需。研究课堂结构后我们才发现，要缩短知识与能力之间的距离，寻求知识与能力的中介。音乐课不能只教学生唱歌，还要培养他们听的能力、审美能力、审美观点、演唱技能、演奏技能。本文分析了农村学校音乐教学存在的问题，并针对提高教学质量提出几点策略，以供同行人员参考。

简介：摘要：音乐鉴赏能力就是学生对音乐所涉及的情感进行深入理解，亲身体会音乐中人物性格和主题思想。以期不断提高自身对音乐理解和鉴赏能力。在多元文化的视角下，教师需要陶冶学生的音乐情操，发展学生的兴趣爱好，激发学生学习的积极性，使学生正确认识音乐，从而为学生音乐素养提高奠定坚实基础。

简介：摘要：新一轮新课程的实施，对小学音乐教学提出了更高的要求。同时在双减背景的支撑下，小学音乐教师应转变传统的音乐教育方式，从培养学生的综合素质入手，提高学生的音乐素养。“学做手势舞，提高注意力，感悟音乐魅力”是小学音乐课堂上是一种行之有效的教学手段，它既能使学生产生兴趣，又能使课堂气氛更加活跃，从而使学生的音乐潜能得到充分的发挥。身体律动的手势舞不仅是音乐学习的需要，更是学生本能的需要，使得音乐的表现形式更具活力。因此，本文首先分析双减背景下小学音乐课堂教学中存在的问题，并针对现存问题探讨手势舞的融入方式，落实学生的全面发展。

简介：摘要：在“双减”教育背景下，音乐教育作为美育的重要组成部分，面临着教学模式创新与提质的双重挑战。本文旨在探讨当前音乐教学模式的现状与问题，并提出有效的改进途径，以期在减轻学生学业负担的同时，提升音乐教学的质量与效果，促进学生全面发展。

简介：本文叙述了宣叙调的主要表现特征和历史的发展过程，阐述了在其形成和发展过程中，普契尼咏叹调中的宣叙因素的艺术地位。同时，从具有引子作用的咏叙调和具有展开剧情作用的咏叙调两方面，论述了宣叙因素在普契尼女高音咏叹调中的艺术作用和演唱要点。

简介：

简介：钢琴演奏技艺性极强,以至于许多学琴的青少年常年累月被技能训练所困,并使其钢琴学习难以产生质的飞跃。我们认为,摆脱这一困境的关键是,把发展儿童思维置于钢琴学习与教学的首位,以钢琴思维的发展带动钢琴演奏技能与技巧的提高。一儿童钢琴学习的思维特点1思维的发展具有阶段性从儿童视奏的认知发展来看,直观的行动思维是第一阶段,即儿童的思维直接与物质活动和具体动作相联系。以音高的学习为例,初学琴时,儿童尚无音高概念,视觉输入的音符,图示依靠按键发出的具体音响,感知音符的音高。动作停止,音响消失,音高的感知也随之消失。此阶段是视奏的感知阶段。随着钢琴学习的进行,儿童钢琴学习的思维进