简介：军旅戏剧表演教学体系需要不断地探索和创新.从全军业余小品比赛的作品上看,至少对专业表演教学有如下启示:1、学生的人格魅力培养,是教学和创作的重要命题;2、丰富多彩的军营生活是军旅戏剧表演和创作的源泉;3、表演教学和创作要注重艺术形式的探索,强化学生的综合艺术表现力.在建立现代军旅戏剧表演体系中去发现规律、去顺应规律.

简介：本文对"阿细跳月"这一云南彝族代表性之一的舞种,也是国家级非物质文化遗产舞蹈项目进行传承与保护、开发与利用、发展与创新的专题研究,并针对阿细跳月保护、发展现状提出了"多渠道保存"、"多层面发展"、"多手段开发与利用"的三点思路,对促进阿细跳月保护发展方式的多重构建具有理论与实践的双重意义。

简介：标志设计看似简单,实则不然,正所谓"麻雀虽小,五脏俱全",既然是一个完整的设计,就离不开各个构成要素,而文字——作为标志设计要素之一,在标志设计中扮演着极其重要的角色,有的时候甚至起到了决定性作用。正如一幅成功的画作必有一个讲究的构图方式,标志设计也一样,作为一个完整的"微型画作",其构图方式的运用亦决定了标志的总体美感。讲到标志构图方式,就不得不说一说"点、线、面"的构成,以及在标志构图中的综合运用及相互转化。

简介：随着电影创作的意象化、抒情化和散文化,电影叙述方式,虽然戏剧式叙述方式还占据着重要地位,但意象式、心理式和散文式等叙述方式则以新的姿态展现其艺术魅力。艺术要生存必须创新,但创新必须与适应相统一。创新要适应现实,适应现实必须创新,那种完全脱离适应的创新,以及完全脱离创新的适应,都会使艺术陷入绝境。因此,电影叙述方式的创新必须用民族化的磁石予以磁化,这样才能获得生机。意象式叙述方式

简介：　　刘晶晶:我知道你很热爱音乐,尤其古典音乐,创作的时候也会沉浸于音乐之中.抽象绘画其实是一种"视觉音乐"(VisualMusic).瑞士抽象艺术大师保罗·克利(PAULKLEE)就曾经专门"画音乐".……

简介：设计的最终目标是为了人本身。每一个人都用他们特定的和群体性的方式在社会中生活,因此从人们生活方式的角度来看待设计,通过分析生活方式的未来发展趋势来指导具体设计无疑将有十分重要的意义。在当前信息化时代,人与人、人与物或环境间的联系需要高效准确地实现信息的交流互换,所以以信息为出发点进行设计,就不仅仅是设计发展的一种可能,而是现实的必要要求。

简介：中国神话是异于西方的另一种精彩,神话里埋藏着我们民族文化的基因密码。面对西方文化、二次元文化的冲击,如何帮助年轻人重塑中国文化自信是当下文化工作者迫切需要考虑的。＂开天辟地——中华创世神话＂文艺创作与文化传播工程中,＂文化传播＂也是工程的重要应有之义,连环画绘本正是用通俗易懂、生动有趣的方式推进神话工程传播的文化战略,

简介：新媒体背景下,书法的传播不仅有传统的实物传播、口语传播、纸质媒体和广播电视传播,还有网络媒体、手机媒体的传播、数字化出版物传播等传播方式。网络媒体与手机媒体作为当下书法艺术传播最重要的两大媒介,二者既有融合又相互区别。在移动传播、媒介融合、大数据等技术的包围下,书法传播面临着重大挑战,因此,必须充分发挥书法传播的优势,探索书法艺术传播的发展路径。

简介：前言:本文继1998年第4期和1999年第2期发表的《合唱指挥析解》上、下文指挥内容后的专门针对合唱排练的教学探索议文,希望能与从事合唱教学工作的同行共勉。随着社会的发展,时代的进步和素质教育的不断深入,学校的“第二课堂”教育便随之蓬勃发展起来。作为“第二课堂”教育重要形式之一的合唱教学,它具有很强的艺术表现力和娱乐性及时代表现性等特点,深受广大中、小学师生及社会各界朋友的喜爱。对此,我根据我在教学合唱过程中的实践,谈一点拙见。合唱的教学,一般有五大步骤:即指导教师的确定;合唱队员的选用;合唱队员人员的配置;合唱队形的编排及合唱的排练。一、合唱教学专门指导教师的确定:专门的合唱指导教师要求有精深的专业知识,广博的文化基础知识和具有过硬的教学业务知识。1、指导教师除了具有精深的合唱专业知识外,必须要有丰富的教学实践经验,要熟知各种情绪、内容、风格等乐曲的教学方法和排练指挥技能。2、指导教师除了具有过硬的各种理论知识外,还要有一套完整、行之有效的训练方法及手段。3、作为合唱指导教师,对于各类合唱乐曲的选用,必须要从学生实际出发并有的放矢地针对时事而定。二、合唱队...

简介：教学有法，教无定法。教学方法与手段直接影响教学质量，因此扎实推进教学方法和手段改革是深化教学改革，提高人才培养质量的重要环节，而推进教学方法和手段改革，需要教学管理部门相关人员和教员具有先进的教育思想和教育理论作为指导；需要教员结合自身知识结构和教学特点，身体力行的加强实践，和教学对象一起探索合适的方法手段，并形成独特的教学风格；需要有相应的保障条件和保障机制。

简介：随着中国高等教育的普及以及高校实施扩招政策以来,艺术设计教育也迎来了快速发展的有利时期,与此同时,艺术设计教育暴露的问题也越来越多,对艺术设计当前的教育抱有质疑态度的文章比比皆是,都非常犀利地指出艺术设计专业的毕业生专业素质不够高,实践能力欠缺,无法满足市场的高要求和高需求。诚然,当前的高等院校艺术设计专业数量激增,但它们之间并没能很好地交流沟通,在课程安排上往往闭门造车、回避市场。所以,为了提升高等院校艺术设计专业的教学质量、为了培养创新精神的应用型设计人才,一场教育教学改革势在必行,本文将以服装设计教学改革为例进行相关的思考。

简介：高师音乐教育的目的主要是培养合格的音乐教师,这就决定了高师的钢琴教学不仅要求学生掌握一定的弹奏技能、技巧,还要培养学生能够自弹自唱,为各种体裁的歌曲编配伴奏的能力,只有这样才能胜任中小学的音乐课。对此,本人在教学实践中,摸索出一套行之有效的教学方法,主要是结合教材,进行钢琴伴奏音型、体裁、方法的教育。一、结合教材,进行钢琴伴奏音型的训练

简介：手绘技能是动画设计人才重要的专业基础，是专业素质的构成要素，是动画教学中重要的培养内容。在动画设计专业中，手绘技能教学分为两部分，一部分是最为基础的手工绘画基础技能；另一部分是电脑手绘基础技能。而手工绘画基础、是完成动画艺术作品的必备技能，不论你是从事平面动画造型设计、立体动画造型设计还是三维动画造型设计，绘画造型的基本素质是必须具备的。

简介：师范音乐教育担负着培养合格的音乐教师的职责,师范音乐教育通常以声乐教学为主,因此我们必须做到使受教育者能够掌握传授声乐基础理论知识,掌握歌唱发声的基本原理及正确方法,还要具备较为完整的演唱歌曲的能力,着力于教学教法研究并使其能很好地把这种能力传授给学生。大家都知道,声乐课主要是采用个别教学的形式,这就不可避免地在教学中带有教师的个人特点,教师的一言一行,风格特长无时不在潜移默化地影响着学生。因此作为教师就必须具备较高的艺术修养和高尚的思想情操,还要形成科学的思维模式,才能够很好地遵循艺术的客观规律,正确指导教学实践。可这个问题在以往的教学中并没有得到应有的重视,学生的功底是在长时间的反复磨练中积累起来的,教师的指导也是个人的经验传授,再加上艺术的真谛大都是靠艺术家的灵性悟出来的,因此对声乐艺术的规律性科学性缺乏认识,对如何获得声乐技巧缺乏具体的有效的科学方法,在教与学上就带有一定的盲目性、朦胧性,有的还带有一定的虚无主义色彩或天才决定论,这一切都严重地影响了我们

简介：音乐如同文学,只有通过阅读大量的古今中外的杰作,才能培养丰富的音乐感受力以及音乐创造力.音乐中的'阅读'之一就是视奏.但是在高等师范音乐专业的钢琴教学中,至今没有视奏的专门训练,也没有确定的视奏教学方法.长期以来,在钢琴基础教育中,视奏被认为'不可教''无法教'而被打入'冷宫'.因此,学生的视奏能力普遍低下的现状严重阻碍了音乐感受力、音乐创造力的培养.文中强调了视奏训练在音乐人才培养过程中的重要作用,总结了视奏的教学方法.旨在填补钢琴基础教育中存在的视奏这一空缺.

简介：声乐教学的的过程，是进行声音训练、“制造歌唱乐器的过程”…。然而，声音的训练并不仅仅是纯粹的发声方法训练；我们要从艺术审美的高度来理解这个“声音”：首先，声乐的声音是歌唱的物质基础，是歌唱存在的先决条件。人们的情绪、情感和思想必须通过声音来表达和表现。其次，声乐的声音是一种艺术性、审美性的声音，它承载着演唱者丰富的内心感受和审美意识。

简介：琵琶作为弹拨乐器,以其独特的器乐演奏形式美感、赏心的动态和悦耳的音韵,成为器乐文化生态大系中的一朵绚丽的奇葩.文章从琵琶教学的角度强调了基本功训练的重要性,并针对琵琶教学训练中弹挑、轮指、力度、音色等几方面应注意的问题加以论述.

简介：当前我国的钢琴教学基本仍沿用欧洲的教学模式、方法和教材,与大力弘扬民族文化的时代旋律极不和谐.作者从钢琴艺术在中国的发展过程,到创建中华民族的钢琴体系的必要性和可行性,进行了详尽的、有益的思考,其中不乏许多值得借鉴的真知灼见.

简介：

简介：进入21世纪以来,中学音乐教学进行了大刀阔斧的改革。其中最重要的一项改革内容就是加强学生的创新思维和创新精神。《中学音乐教学大纲》指出：＂创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因强烈而清晰的个性特征而充满魅力。＂