简介：伟大的艺术家,往往能体察时代的脉搏,以其深刻而又独特的创作,体现整整一个时代的精神风貌,因而使这些作品不仅为当代的人民群众所理解和接受,也能超越于时代,为后人所传颂。冼星海就是我国近代音乐史上一位具有伟大创造力的音乐家。在那中华民族灾难深重的年代里,作曲家以最大的热忱、顽强无畏的斗争精神为时代和民族谱写了不朽之作,成为继聂耳之后,我国无产阶级新音乐运动的旗手和先锋。

简介：摘要

简介：摘要中国是一个幅员辽阔、人口众多、历史悠久的东方文明古国，历经漫长的岁月洗礼和丰厚的文化积淀，繁衍生息，造就了今天生活在我国广袤中华大地上的56个民族兄弟。不同的生态环境、不同的历史和文化背景，使众多民族发展成为今日具有各自民族语言、风土习俗、特色文化、宗教信仰等独具特色的人文景观。在这里，我们以其中最具代表性的优秀蒙古族民族舞蹈为缩影，探寻勤劳智慧的少数民族在历史长河中的印记。

简介：对于民族声乐艺术来说，即便拥有再熟练的演唱技巧，倘若不能生动地表达歌曲作品的思想内容，不能以优美的歌声去感染听众，那么他就不能实现声乐作为一种艺术门类的根本目的。因此，歌者在完成对其演唱技法和声乐基本元素的认识后，如果能依然将如何打动听众、如何演绎和诠释好一个作品作为自己的最终目标，那么，他就不仅仅只是用声音来传达情感，而是尝试着通过对表演形式的尽可能丰富和对思想观念的严格要求来实现更高的演唱目标。本文认为，高水准的表演观念是由表演形式和思维方法二者所构成的。

简介：摘要本文阐述了民族声乐艺术的研究。当代“民族声乐”到底来源于汉族传统民间歌曲还是西洋美声，汉族民歌的分类标准又应如何把握。诸如此类关于民族声乐的问题，一直伴随着当代的声乐研究工作。为明晰汉族传统民歌的分类关系，文章将通过对民歌分类的几种方法及其之间的相互关系进行研究与分析，以此对民族声乐艺术的整体协调发展提出学理性的参考。

简介：民族声乐有着深厚的文化底蕴、广泛的群众基础,是我国音乐艺术的重要组成部分。如何在新形势下更好地传承传统民族声乐,如何使民族声乐获得更好的发展,这是一个值得深思的课题。本文在分析民族声乐的起源与发展变革的基础上,对我国传统民族声乐的历史传承和发展趋势进行了系统论述,以期为我国民族声乐艺术的传承和发展提供一定的借鉴。

简介："字正腔圆"是我国民族声乐的创作和演唱应遵循的重要原则。但在歌唱中做到字正腔圆还不够,因为词、腔、曲不应是孤立的,应该互相依托、协调一致,只有这三者紧密的结合在一起,达到以情带声,声情并茂,才能真正做到"字正腔圆"。

简介：2011年12月11日至13日,在党的十七届六中全会刚刚召开后不久,＂第五届全国民族声乐论坛＂在沈阳音乐学院隆重拉开了帷幕,全国各地音乐与艺术院校及综合类与师范类高院的300余名代表及沈阳音乐学院师生参加了此次论坛。

简介：自20世纪80年代末至今,我国著名的作曲家王志信创作了一系列民族声乐作品。其中,对我国传统女性我打形象的塑造,可以说是其作品一个十分突出的艺术特点。本文力图从音乐本体的创作,以及对比统一的音乐创作手法两个方面着重阐述这一艺术特色。

简介：摘要：中国民族歌剧拥有几千年的历史，很多歌剧即使历经沧桑岁月，仍然被称为经典，被无数中国人欣赏、演唱。中国民族歌剧不仅拥有较深的文化积淀，更有独特的内涵。不仅吸取了地方戏曲元素，更融合了西方音乐元素。因此中国民族歌剧既被中国人喜爱，也被世界同胞欣赏。本文通过选取歌剧《江姐》中的唱段《我为共产主义把青春贡献》进行演唱分析，深入挖掘其音乐内涵，进一步探讨如何发扬好中国歌剧。

简介：我们都逃避不开多元文化对我们的影响,这就要求我们在民族声乐研究与实践过程中要用一种更高的视角去理解、认知、掌握和表现我们的民族声乐艺术。主要包括：从民族文化形态的角度、从演唱音色的角度、从演唱肢体与表情表现的角度对我国民族声乐演唱审美风格的理解与表现。

简介：摘要：本文探讨了京剧唱腔在民族声乐演唱中的应用。通过分析京剧唱腔的音色、音程、节奏、情感抒发等特点，揭示了其在丰富民族声乐表达方面的潜力。从音色的多样性到音程的变化，再到情感的高亢抒发，本文阐述了如何将京剧唱腔的技巧应用于民族声乐，丰富声乐的表现力。通过角色扮演与音乐表达的融合，演唱者能够更深刻地传递歌曲情感。综合而言，京剧唱腔为民族声乐注入了新的艺术灵感，提供了更广阔的创作和演绎空间，丰富了中国声乐艺术的多样性。

简介：情感表达是民族声乐演唱的灵魂,其非常重要。情感的运用直接关乎民族声乐演唱质量、声音效果等,并引导人们进行合理的艺术想象。民族声乐演唱过程中,不仅要关注歌唱技巧,还要了解作品的创作背景,认识到情感表达的重要性,从而使歌曲的情感更加饱满。文章主要论述民族声乐演唱中的情感表达及重要性,探讨具体的情感表达方法,提升民族声乐演唱质量,达到良好的情感表达效果。

简介：摘要本文从表演方面，探讨戏曲和民族声乐的共性及所长；阐述了两者之间大量可借鉴之处及它们之间的交融及影响。

简介：中华民族是有着悠久歌唱传统的民族,中国民族声乐艺术植根于中华沃土,是由我国各族人民按照自己的审美习惯和喜闻乐见的方式共同创造和发展的歌唱艺术。中国民族声乐艺术渊远流长,是我国各地区、各民族歌曲唱法、说唱唱法、戏曲唱法等的总称。中国民族

简介：龚琳娜——感动欧洲的中国歌手,在民歌与新音乐之间游刃有余,她的演唱继承了传统精华,又融合了西方声乐的元素,形成了有别于传统的新的民族音乐演唱形式。本文通过对龚琳娜新民族声乐创作和演唱风格的分析,开阔视野,为如何更好地表现中国声乐作品寻找一条出路,从而更加广泛地了解当代大众对民族音乐的需求和民族音乐多元化的发展趋势。

简介：我国的民族声乐艺术是伴随着民歌的发展而发展起来的。以字行腔、以字带声、以字传神、以字传情，唱声唱情、以情动人是中国民族声乐特有的美学品格。民族声乐演唱艺术，必须有鲜明的民族风格、科学的技术方法和强烈的时代感三者高度结合。不断寻求科学性与民族性的完美结合，才能彰显民族特色风情的具有中国特色的声乐训练体系。

简介：摘要：美声唱法是源自意大利的一种演唱形式，对于丰富我国传统民族唱法有着重要的借鉴价值，研究民族唱法和美声唱法的融合路径对于促进民族声乐的个性化发展有着重要意义。

简介：摘要：将“自然”的歌唱思想融入到民族声乐的演唱教学中，既可以促进学生更好地掌握自己的歌唱水平，又可以辅助他们更好地进行二次创作，减少他们的学习难度，增强他们的学习效果。声乐学习就是从自然到不自然，最终一定要回归到自然的一个学习过程，老师要在教学中不断地总结和探索新的教学模式、新的教学方法，从而更好地推进民族声乐唱法的教学。

简介：随着经济全球化的持续发展，各地区文化交流日益频繁，为了提高戏曲风格声乐作品的演唱水平，让更多的人了解戏曲声乐，并沿袭中国优秀的传统文化，笔者本着古为今用，西为中用的原则，在此对戏曲声乐作品演唱及教学进行研究，就各类作品以及可借鉴的方法展开引用与论述，希望可以给大家带来一定的帮助。