简介：本文主要论述了作曲实践中的和声配置问题,目的是要总结一些在作曲教学当中通常向学生们灌输、训练的多声部写作技法,从中潜移默化地提高他们的多声部和声的品味能力。在当代音乐的创作中,调性设计的形态呈多样化趋势：传统调式调性、人工调式、12音（音级）调性、12音泛调性,等等,这些主要是由音乐实践中的风格要求所决定的。理论上的总结固然能够帮助人们的理解,然而说到底还是要落实到具体音响的设计上来。通过大量的写作实践,积累更多的音响经验,这才是最终需要得到和解决的多声部创作能力问题。

简介：　　2.2夸张　　夸张手法是假定性表现中最有代表性的技巧,　　在现代视听媒体动画作品中,在现代视听媒体动画作品中意象性的表述可以通过光、色、空间、运动、镜头语言等元素来完成

简介：礼貌原则是商务信函写作的基本原则，是成功进行商务沟通的的必要条件．本文通过具体的实例，从用词和语气两个方面展示了礼貌原则在商务信函写作中的体现。

简介：文章在汉字设计的情境下，首先揭示了书法字体艺术性与功能性难以调和的矛盾，继而通过分别挖掘“榜书”中的标题书法字体原则，以及“台阁体”中的正文书法字体原则，明确了标题字体与正文字体各自的特征．再从字体的点画与结体两个方面切入．提出了统一标题与正文字体的具体方法。这不仅为书法字体统一与变化的矛盾解决找到了突破口，更进一步提出了将传统书法资源与现代字体设计观念相结合的研究路径。

简介：音乐听写课是发展学生音乐听觉,培养音乐思维能力,增强对音乐的理解力、概括力的重要手段。它能够较全面地反映出学生对音乐的接受能力,对音高及节奏感觉的敏锐程度,音乐记忆方面的水平,以至理论知识方面的修养等。音乐听写课是通过培养学生把自己对音乐的直接感受(即对调、调式、音高、拍子、节奏、曲式结构、旋律手法、和声、多声部关系等的领会)以乐谱的形式,迅速、准确地记录下来的技能来达到上述目的的。

简介：古筝是我国民族乐器中的一个瑰宝，也受到越来越多人的喜爱，是民族音乐走向世界舞台的一个代表乐器。高校古筝教学属于高级阶段，在培养古筝人才方面起着重要的作用，然而当前教学中存在一些问题，使得教学效果受到影响。古筝教学是需要坚持的一个长期过程，需要根据一定的教学方法来实现规范系统的古筝教学，因此为了提高教学的规范性和有效性，就需要依照其教学基本原则，本文分析了高校古筝教学基本原则刍议。

简介：《意大利游记》是德国古典主义文学的代表作，但许多学者在解读这部游记时发现，歌德在意大利时期对古典主义艺术的接受有明确的范围，显得并不系统和全面，而这一切似乎与歌德广博的志趣不甚相符，甚至有悖于古典主义美学原则。笔者认为，只有理解了温克尔曼古典主义艺术观对歌德所起的决定性影响，才能理解歌德在意大利时期的审美取向与艺术批评原则。歌德在接受温克尔曼古典主义原则的基础上，创造性地拓展了古典主义的伦理和美学内涵，并由此成就了德国的一个艺术时代。

简介：六、12音调性设计所谓12音音乐体系（dodecaphony），原本就应当分为调性音乐（twelve—tonetonalmusic）与非调性音乐（non-tonalmusic）。如，12音序列（twelve-toneseries）的重要标志，就是看其是否有调性的中心音。

简介：我们知道，专业音乐教育重在技能的发展，就像训练运动员一样，用全部精力使其某种能力超过常人而达到极限，不必追究它对人其他方面发展的作用。普通音乐教育则不同，它只是全面教育中的一个部分，以此来为各类人才准备一种必要的素质，这里，音乐对人的发展的意义，就成为一个重要的课题了。事实上，向专业训练模式上靠，是普通教育出现偏差的根本原因所在，例如多年来对五线谱的强调和提倡。对于普通音乐教育来说，还是应该从简谱入门。作为表演艺术的音乐，欣赏并不一定要靠读谱的技能，这就是不识谱同样能够感受音乐，甚至参予表演的原因。当然，曲谱使音乐成形而趋于理性，是理解和创造所必需的，因此，识谱就成为教育的一个门槛。应该尽快跨进这个门槛，做真正的音乐的事，而我们却花费着大量的时间和精力，以至于从头到尾都在搞视唱练耳。我们知道固定唱名法绝对音高感的难度，而首调唱名法ｄｏ的移动又谈何容易！线谱的掌握，不是轻而易举的事，即使专门搞音乐的，因专业实践的差异，也不是都能熟练地应用它。普通教育在这方面要向专业教育看齐，就有些得不偿失。实际上，避开固定音的难度而又抛却ｄｏ移动的麻烦的正是简谱。简谱的发明，功绩无限，没有理由看轻它。相反，在普通教育这一...

简介：中国人对于艺术内容、形式与客观物象的关系问题研究甚早,南齐时的理论家谢赫在其名著《画品》中提出了对后世影响深远的“六法论”(即“气韵生动是也,骨法用笔是也,应物象形是也,随类赋彩是也,经营位置是也,传移摹写是也。”),其中的一个重要命题是“应物象形”。

简介：绘画是儿童心灵的图像，也是他们在成长中与外部世界进行交流的一种方式，以无比的想象和创造力表达着人之初的美好情感。评价儿童画我们关注什么：是画面的饱满、色彩的鲜艳？还是技法的成熟、形式的新颖？这些易吸引眼球，是我们常用的标准。当我们专注于此时，往往会忘却儿童画其儿童性，其独特的存在价值，认为它就是“缩小”的成人美术。当这些标准占据了孩子的头脑，他们绘画时感觉不再自由，灵性不再闪现。

简介：<正>应尚能先生是我国知名的歌唱家、声乐教育家、作曲家。他早年留学美国密执根大学,是最早去国外研究声乐艺术的为数不多的几位有成就的音乐家之一。三十年代初,应先生回国不久即

简介：基础音乐教育是以音乐审美产核心的教育,研究其教学领域的审美要素和教学过程的审美特征,使音乐课按照美的规律来设置、构建和实施,是音乐新课程最突出,最重要的理念.

简介：本文在一定程度上沿用了对"东方暴力美学"的"通俗化唯美主义"的理解,并在此基础上,引申为中国电影(以香港动作片为主体)中暴力场面"看上去很美"背后的影像故事构成、视听语言风格、文化价值取向和心理认同等种种特征的总括性表述,并试图找到和西方电影(以美国好莱坞动作片为主体)大异其趣之处.

简介：在日常生活中，我们所用的、所看的，无一不有设计的印迹，无一不体现出创新设计的痕迹。设计应该是人类的创造性与自然的美好融合，是为人类生活更美丽而不断创造、不断追求的一种活动。在科学日新月异的今天，我们提供的创新设计就是要以科学的发展观为指导。树立科学的设计创新意识、以科技为手段，以文化为内涵，与自然相和谐。

简介：随着多媒体技术的迅猛发展，人们越来越认识到友好界面的重要性和必要性，也使得界面设计（UI设计）由一个从属地位演变成为一个专门的领域。在界面设计的制作过程中，需要遵循的基本原则有：形式符合功能原则；界面的协调与平衡原则以及与程序员的沟通等。

简介：中国画的空白成为中国画的一个传统特点,具备了独立审美的条件.本文认为空白美具有突出主体、使颜色愈加丰实、使主体创造自由发挥、使审美需求得到更好的满足的作用,并论述了空白美的创作原则:1.整体观点;2.生活逻辑、艺术逻辑;3.不即不离、不近不远;4.过渡得法.

简介：传统技艺（手艺、匠艺、工艺、民艺）以造型造物为目的，它的特性特征在于：（1）材料就地取材，土木泥石，样样可以；（2）代代相传，常有高手（天才或地才）；（3）为生活的艺术，为实用的技术，为功能的形式；（4）有“有市场”的，也有无市的；有生产甚至作坊生产、家庭生产、手工业生产的，也有非生产性的、非商品性的、非市场化的；有自觉的为艺术而艺术的，也有不自觉的非为艺术而艺术的。所以，对传统技艺的传承与保护就应该特别注意以下几个问题：

简介：众所周知,人类居住区环境优劣尤为重要,因为人们在居住过程中要享受舒适室内空间所带来的惬意,可在一定程度上满足工作功能性需要和生活功能性需要等。随着科学技术的飞速发展和人们生活水平的不断提高,当前人们逐渐对居住区环境设计工作重视起来,我们在进行居住区环境设计时需遵循其基础性环境设计原则,在营造良好室外环境过程中能够进行有效的活动空间拓展,使其与自然空间完美契合。

简介：绘画的构图是再现与表达情感的核心手段,是绘画创作的重要因素,19世纪法国画家德加,受其构图观念的主导,由此突破了西方古典主义艺术的原则,创造了全新的俯视式对角线构图,为西方绘画增添了新的视角,本文从构图的观念分析其艺术魅力.