简介:摘要:新课标明确提出音乐表现是能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。能够感知音乐主题,区分音乐基本段落,并能够运用体态或线条、色彩做出相应的反应。小学 3—6年级的学生歌唱教学是一个重要组成部分,通过学唱歌曲帮助学生进一步提高音乐审美能力和歌唱表现能力。在教学中尝试运用旋律线教学法,对音乐有了直观的认识,从中对情绪的处理,速度、力度的变化也能更加清晰地感受。
简介:【内容摘要】随着新课程实践的一步步深入,音乐教学已从课改的误区中解脱出来,在以音乐审美为核心的教学理念引领下,开始大胆追求歌曲教学应以审美情感为主线,通过感受、体验音乐,达到情感性、音乐性、技能性的完美统一,真正地达到有“音”有“乐”的理想课堂。“以情带声,声情并茂”地演唱是我们在歌唱教学中期望达到的主要目标,形态丰富的旋律线蕴涵着歌曲的情感因素。如何有效地运用旋律线,挖掘旋律线中的情感因素是进行声情并茂歌唱的重要前提。本文倡导从旋律线解决歌唱中出现的难点,从而诠释音乐的旋律美、节奏美、声音美、韵味美。为更好地实施音乐美育,体验音乐提供一条新思路。
简介:《旋律》是由自由曲线的巧妙组合,冷暖色调的合理搭配,形成富有女性魅力和海浪、漩涡形态的流动色带;加上色彩的明暗对比,使画面鲜活了起来,呈现出丰富的、自由飞动的色彩旋律体系。画面游动的白与灰白,是"旋律"的留音色,具有留音色的色彩旋律使画面特别显示出女性温柔、美丽和爱情,并强化了"旋律"的丰富性和生命力,成为色彩音乐的灵魂!不难看出,流动色带的界定线成了画面的音高线系列,而留音色的界定线则成了画面的主旋律线系列,画中的黑色强化了色彩的对比度,对比色群产生了《旋律》中的色彩节奏体系,色彩节奏体系和音高线系列(其中包括主旋律线系列)共同构成了充满生机的、极为丰富的"旋律"体系。更不难看出,《旋律》的灵感是披着音乐色的外衣问世的;是由画家心灵中流泻出来的。《旋律》的内涵来自画家心的跳动和感情的潮汐,是画家心灵世界"旋律"的外化与张扬!扣击着鉴赏者的心扉而引起振奋与共鸣。《旋律》里所描写的不同样式的音乐"旋律"体系。不仅揭示了音乐"旋律"所反映的社会生活"旋律"、大自然"旋律"的多样性和丰富性;同时也揭示了绘画"旋律"与音乐"旋律"在共感觉下的同构
简介:“在海边”(SoavesiaiIvento)是选自莫扎特的歌剧《女人心》(CosiFanTutti)中的一首男女声三重唱。故事发生在18世纪的那不勒斯,两位年轻军人(古列尔莫和费兰多)以及一对姐妹花(菲奥尔迪利吉和多拉贝拉)刚订婚不久,他们对各自的未婚妻赞不绝口。此时老光棍阿方索却提议与两位年军人打赌,来验证彼此的未婚妻是否对爱情忠贞不渝。他让两位军人佯装因公务外出,在与未婚妻分别后,又假扮成阿尔巴尼亚的客人来追求两姐妹。初次尝试,两姐妹都坚守着自己的爱情,因此两位军人都洋洋得意。却不料在进一步的试探中,两姐妹欣然答应了“客人们”的求婚,决定放弃他们的未婚夫,这使得两位年轻人不得不卸去伪装,道出原委。此时,阿方索道:“女人终究是女人,她们都是这样的”。