简介：电视剧是我国文化产业中的一种重要产品,有着广阔的受众基础。一方面,电视剧具有艺术属性,其制作过程中要坚持价值导向,另一方面,电视剧又具有商业属性,其生产过程必须遵循市场规律。忽视艺术属性或者商业属性,都会导致电视剧的传播效果大打折扣,因此,探讨电视剧制播过程中的影响因素极有研究价值。本文在传播学、管理学双重视角下,结合多个案例,研讨电视剧制播的各个环节中的影响因素、传播效果等,以期对电视剧从业人员、研究者提供参考。

简介：（接上期）因此,放映配额缩减对本土电影产业的影响并不显著,2006年到2008年本土电影观影票房的锐减并不是由于放映配额缩减所导致的,而是有其他的原因。从外部因素来看,经济危机不是一个很好的解释,因为经济危机也会使得外国电影观影票房减少,但事实不是。从内部因素来看,韩国电影产业内部的变化可能会导致本土电影观影规模锐减。第一个可能的原因,这一阶段缺少有吸引力的韩国大片来取悦观众。

简介：<正>德国著名哲学家黑格尔曾说过,领悟和欣赏具有永久魅力的艺术作品将超越时间和空间。莎士比亚戏剧正是这种可以超越时空的艺术作品,而其中的四大悲剧又是所有莎剧中的极品,代表了莎士比亚戏剧创作的最高成就。哈姆雷特、奥赛罗、李尔王和麦克白这些悲剧人物早已成为家喻户晓的名字。四大悲剧的成功与经久不衰可以归结为精心设计的情节,栩栩如生的人物形象,五光十色的社会生活图景,悲喜交融、富于诗意的想象,统一

简介：本场学术讲座的嘉宾是比尔·乔治先生，他是一位非常资深的视效专家，1981年加入工业光魔，多次获得奥斯卡最佳视觉效果提名和最佳视觉效果奖。

简介：为了达到宣传目的,必须将宣传目的包装成观众自己的目的。没有人会觉得《卡萨布兰卡》是一部宣传片。即如其跨越时空的经典台词所示,'在全世界所有城镇的所有酒馆中,她偏偏走进了我的酒馆。'该片的主体类型是浪漫剧情,讲的是二战期间一个貌似心如止水号称不再相信爱情而故意玩世不恭的男人被撕扯于爱情与道义之间的故事。一方面是对一个女人的挚爱,另一方面却是要帮助她的抵抗运动领袖的丈夫逃出卡萨布兰卡以继续从事反纳粹战斗。尽管《卡萨布兰卡》是一部由一线明星和一线编导打造的A类影片,但因其隐含的宣传目的,整个剧组都对其观众吸引

简介：影视艺术创作注重视觉效果,讲究色彩、构图,讲究画面的设计,讲究光感及景别的透视关系等等,尤其是进行动画创作,更要有绘画的基础,所以世界著名导演史蒂文·斯皮尔伯格说:"电影确实是人类发明的最伟大的艺术形式.制作电影能够同时成为画家、作家和音乐家,这太了不起了.

简介：画面创新是提升电视新闻报道质量和影响力的硬性要求，代表着电视行业在技术和观念都快速更新的传媒时代不落伍、不退步的决心。更精美的画面、更新颖的拍摄角度、更生动的画面表达，都给受众以耳目一新的感觉，能极大增强新闻作品的艺术感染力，成为提高传播效果的重要保证。而其关键，不是技术和器械，而是我们从业人员从内到外的全方位素养提升。

简介：《爸爸去哪儿》一、二季节目实施了官方微博议程设置、品牌栏目助推等传播策略,微博热度、收视率、观众评价和嘉宾知名度四个维度基本指向了同一结果,第二季传播效果逊色于第一季。内因主要在于节目组在内容定位上有所偏差,过于娱乐化,形式也没有很大的创新;外因主要在于中国亲子真人秀节目市场在近一年时间内趋于饱和,受众已产生审美疲劳。

简介：在写实主义话剧的舞台呈现中，音响效果主要是指戏剧情境中的生活自然音响和人物情绪音乐（包括环境和背景气氛的音响与音乐），这些音响效果在设计、制作和表现控制方面追求准确、真实和恰到好处，并力求与整台话剧的演出融为一体，不能有丝毫的分离，更不能游离于戏剧的规定情境。这是因为写实主义话剧的演出必须营造舞台“幻觉”，让观众有“身临其境”的审美享受。但是，当下的中国话剧已经不是写实主义“一统天下”了，备种风格流派的话剧演出层出不穷，观众的审美情趣也已经从“看故事”的层面朝着“看人生、看人性”的方向发展，甚至一些高素质的观众已经成为话剧本体艺术的颇具专业水平的评论家，他们高水准的审美需求正在要求当前中国话剧的创作与演出必须跟上这个时代。作为话剧综合艺术的一个重要元素，音响效果的设计和制作也正面临着当代观众的审美挑战，进入了一个更高的艺术层面。

简介：青山绿水、吴依软语，秀丽的江南是多么让人迷恋，基于江南情景的《好一朵茉莉花》是一台江苏民间歌舞的精巧组合，江南水乡的典型面貌是该剧舞台的最优美的视觉符号，水埠、曲桥、庭院、花窗等样式优美，作为舞台的主体构架有很大的可塑性。这些典型的形象虽然只是江南的一小部分，但通过这样一扇窗，“小桥流水人家”的地域特色已表露无遗。

简介：数字后期与视觉效果─—随着技术发展，数字后期与视觉效果之间的界限日益模糊，摄影师当受何影响？巩如梅译今天的后期制作部门，变化速度令人瞠目。由于数字技术给予后期专业人员较大的余地来修改摄影师拍摄的画面影象，一些人恶语叫骂，另一些人则跃跃欲试。为了有助于...

简介：

简介：上世纪90年代尤其是进入新世纪以来，文化产业出现了泛喜剧化倾向。2010年夏，河北电视台、天津电视台、山东电视台等播出的电视剧《大侦探》，就是在之前的《包青天》、《少年包青天》、《神探狄仁杰》以及《大宋提刑官》等剧的基础上，又一次再现了侦探剧的喜剧化倾向。

简介：多年来，我在设计不同类型场馆的大型演出以及各类广场活动的过程中。针对不同场地的要求，把作品以最完美的形式展现在观众眼前。在连续几年来的省、市春节晚会、及曾获五一工程奖的《醒醉记》、第三届京剧节金奖的《胭脂河》和演出上百场次的大型音舞诗画《神韵金陵》、梅花节的开幕式等等。尤其是去年在北京人民大会堂设计的大型民族交响音乐会《和平颂》，无论在设计还是具体实践中均受益匪浅，本人愿意将自己脚心得体会与同行和专家们交流、汇报。

简介：与其他影视类学术刊物相比，对电影创作研究的重视是《北京电影学院学报》的一个突出特色。创刊25年来，无论是在电影剧作、导演、摄影、表演，还是在声音、美术及造型等广泛的领域，《学报》都有大量佳作问世，并产生了广泛的影响。本文旨在对这些散见于电影创作各门类的文章进行梳理和分析，以期为中国电影下一步的发展提供参考和借鉴。

简介：《北京电影学院学报》的“大师研究”是国内理论界对世界电影创作领域研究的重要阵地。其重要性体现在学报对“大师研究”专辑的持久重视、精心策划与学术水准，体现在学报对旨在研究大师的学生论文的广泛采用、用心采撷与丰硕成果。

简介：正如罗伯特·卡普西斯在一书中所指,阿尔弗莱德·希区柯克惯于讨好新闻出版界.从他早年在英格兰盖恩斯巴勒为迈克尔·巴尔康工作起到最后几年在好莱坞为环球影业公司的卢·沃塞曼工作,希区柯克都试图制造并左右新闻界对他本人及其作品的评论性反响.希区柯克最赏识的剧作家之一查尔斯·贝内特说过一桩希区柯克的故事:上个世纪30年代初,他曾花费了整整一周的薪酬,精心策划筹办了一个招待会以邀请伦敦的电影评论家予以鼎力相助.希区柯克在他整个电影生涯中都积极地安排一些公开活动来推销他的影片,还单枪匹马个人出资四处巡游地做宣传.

简介：从泛研究的形态来看，动画研究可以溯源到20世纪初期动画艺术的发轫阶段。由于动画艺术本身发育的不完善，早期的大部分研究不是停留在对单一动画文本、动画现象进行赏析或介绍性的点评上，就是直接显现为动画制作者的创作笔记与心得，稍微有价值的探讨只是对动画制作中的一些核心技术，比如对画面运动时间的掌控、人物动作与场景的设计、镜头画面之间的组接等基础性的制作技术的阐述。真正从学理上对于动画作出关注的却是20世纪60年代以后的事情，许多学者开始关注迪斯尼的动画创作并较系统地进行历史研究。此后，研究的话题也逐渐涉及到了整个动画的历史、理论、美学等方面，并且研究的自觉性得以加强，研究的方法和视角也朝着多样化与合理化方向发展。

简介：《北京电影学院学报》对电影教育教学研究的关注超乎寻常。这不仅反映在其刊发此类论文所占的较大比重，也表现在论文内容的广度和深度上。这些涵盖了中国电影教育史论、电影教育教学方法、中外电影交流研究方向的论文，显示了《学报》电影教育教学研究的特色：理论眼光与教学实践并重．中国探索与西方经验互融。《学报》编发的这些研究成果，对于改进电影教学的方法、提高中国电影教学的水平、推动中国电影教育的发展，具有重要的现实意义。

简介：1991年，中国影坛鼓荡着一股历史的雄风，一批闪烁着史诗光彩的作品联袂而至，有如大潮之兴。如何从理论上——从历史的和美学的两个方面来研究这一创作现象，显然已成为一个不容忽略的学术课题。从电影创作的一般规律来看，题材问题，比如历史题材、革命历史题材，乃至重大革命历史题材等等，在构成艺术叙述的角度上，既具有特殊性，又具有艺术审美的普遍性。