简介：2005年3月21日，“谢克纳人类表演学研究中心”在上海戏剧学院正式揭牌成立。该中心以美国著名戏剧导演兼理论家、纽约大学特级教授理查德·谢克纳的名字命名。谢克纳教授专程与会。

简介：杜夫海纳审美现象学中的音乐哲学问题（下）于润洋（三）作为审美对象的被感知的音乐作品的本质特性为了揭示作为审美对象的音乐作品的特性，必须回答以下两个问题：一，它与一般对象，特别是与语言这一对象的区别在哪里？二，音乐作品与其他类型艺术作品的区别在哪里？弄...

简介：5月18日．韩国水原大学和四川音乐学院学术交流协定签字仪式在川音举行。韩国水原大学音乐学院作曲系主任金恩惠、川音副院长易柯分别代表两所学校在协定书上签字。

简介：我国古代的画家们在长期的艺术实践中,高度发挥了笔墨的性能,创造了丰富的笔墨技巧,形成了独特的民族风格。在漫长的发展过程中,它甚至成为了评定画家人品高下、学问深浅的一个条件,所谓“人品不高,落笔无法”(1)在中国绘画中乃至画史上都具有举足轻重的地位。从古至今的绘画理论也从没有间断过对笔墨问题的探讨,不但如此,而且这种探讨成倍增长,绵延至今,可谓汗牛充栋,浩如烟海。那么,如此多的研究探索究竟其内涵意蕴如何,又是如何发展演变的呢?笔墨作为中国绘画的工具和手段,随着中国画自身的发展,在各个不同的历史时期呈现出不同的面貌,也有着不同

简介：现在我们继续讨论孩子不愿练琴的问题。我认为第二种不愿练琴的理由是家长逼得太紧。老师布置的作业太多，小小年纪。要弹练习曲、小奏鸣曲、复调乐曲、世界名曲，每天不花上一两个小时，休想完成这些作业。当然，作为学琴来说，这些曲目是必弹的，但是否可以每次课少弹一些，

简介：本文为作者博士学位论文的第二章,文中通过语言和音乐的比较,将当代解释学引入到音乐解释学的建构方面,通过共时性与历时性的双重视角,以及"聆听"、"体验"、"感悟"和"应用"等基本概念,来探寻人类的音乐语境及其实现的"解释学复原"与"解释学创意"等基本过程,为全文的理论框架进行全面的阐述,并为此后三章有关音乐的形态、情感及意念语境的进一步探讨做了必要的铺陈.

简介：<正>近来,布卢姆(S·Blum,1975)和格尔利(K.Gourlay,1978)的文章,按照他们文化的和个人的方式,考查了音乐民族学家的工作。这些作者指出,音乐民族学家使他们的工作具有来自他们自己的文化背景的特定价值、目的、意义。正如布卢姆(1975)所说,考查“产生这种目的的欧洲和美洲的社会结构间过去和现在的关系以及把非西方社会置于首位的调查。”我乐意不拘形式地按照这些建议来看待音

简介：以专业为本,坚持德育优先,应是音乐学院附中始终应该贯彻的办学方向.也就是要在抓好专业教学、训练与艺术实践的同时,抓好德育工作、以达到学校预期的培养目标,为多出德才兼备的音乐人才,以及直接为高等音乐学院输送高水平的音乐后备人才服务.在当今深化改革的新形势下,如何进一步贯彻好这一办学方针,尤其是如何有效地充分发挥政治课的育人效能,是一个必须探索和研究的新课题.我

简介：冯光钰以传播学的方法研究民族音乐传播，这是一个新角度、新层面、新方法。传播学又包容着“老三论”中信息论、系统论的内涵与思维，因此，这是我们学界可以引进、借鉴、吸收的新思维、新的研究方法。

简介：在文化人类学的视野中舞蹈是一种文化象征,一、舞蹈形态与舞蹈文化在人类的发展史上,二、采风与田野调查文化人类学的舞蹈研究有其独特的立场

简介：具备从事舞蹈教学和舞蹈演出的基本能力,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力,学习这门课要求学生具有一定的艺术实践和理论积累

简介：通过对西方民族音乐学相关历史研究方法的梳理，可以说明进化论、实证主义、阐释学先后对民族音乐学产生的影响。与笔者提出的在历史过程中阐释音乐文化现象的观点相吻合，口述历史研究方法有助于我们更好地理解现今音乐文化的存在状态和延续原因，亦可将现今音乐研究中似乎已成为常识的概念放置在历史过程中重新加以反思。

简介：近百年印学研究经历了复苏、缓慢发展、新的辉煌等三个历史阶段。第一阶段由黄宾虹率先敲响印学复苏的钟声，王献唐、吴隐、沙孟海等加强了印学复苏的信号；第二阶段，古玺印研究成果相对突出，罗福颐、马衡等对印学研究有较大的贡献；第三阶段，印学研究热潮空前高涨，在印学史、印论、技法理论、篆刻美学、篆刻教育研究等等领域都取得了丰硕的成果。综观近百年来的印学研究，可谓螺旋式上升、辩证地发展。

简介：红山文化中玉鸟图像在整个东夷地区数量最多，体现了高度的集体宗教、礼仪等意识，证明了《山海经》等古籍文献中神话传说部分史料的可靠性。鸟图像所反映的不仅仅是美术学的审美、造型等问题，从体量上考虑更主要的是礼仪活动。这是源于宗教的意识转化为礼仪的活动。随后逐渐形成了带有强烈宗教意识的独立审美观念，构成了一种风格基本一致又区别于其他地区的鸟图像的造型样式，显示了红山文化独特的艺术风格。

简介：20世纪后半叶是中国音乐心理学从哲学心理学走向科学心理学的转型时期.该学科逐步明确了自己的研究对象、方法,从思辨性的探究到开始注重实证性的研究,从不动声色的悄然入室到产生四处渗透的广泛影响.一批专著与译著的出现,数以百计相关文章的发表,音乐界众多学者的主动参与,使这一学科的发展极具潜力与生命力.

简介：近期,春风文艺出版社出版了谭源材的专著《中国古典戏曲学论稿\》(下称《论稿》)。谭源材60年代初毕业于中山大学中文系研究生班,曾在著名戏曲学家王季思门下受教,但到山东近三十年来,大量的行政及社会工作占据了他大部分时间。因此,他多是忙里取闲利用业余时间做戏曲理论研究。他深知自己的工作特点,所以所写文章厚

简介：　　昨夜,翻阅杂志2005年第12期,读罢林伟波先生一文,心里顿时憋了一口闷气,一宿不曾睡好.……

简介：1月25日，国务院学位委员会下发了《关于下达第十批博士和硕士学位授权学科、专业名单的通知》（学位[2006]3号），经国务院学位委员会第22次会议批准，我院获得艺术学一级学科博士学位授予权。根据学位申报规定，南京艺术学院也相应获得了艺术学一级学科硕士学位授予权。艺术学一级学科博、硕士学位授予权的申报成功意味着学校今后可以在条件成熟的基础上自行增列艺术学各二级学科博士、硕士学位授权点。这是南京艺术学院学位与研究生教育发展历史上又一个新突破。

简介：对于音乐学专业的课程设置、不同层次水平的研究,目前的音乐学专业教育中这些课程也没有开设,在对音乐学专业的学生进行音乐基础知识能力和基本音乐技术、技能训练的同时

简介：丘鹤俦编写、1920年出版于香港的(第一集),是我国迄今所见最早的扬琴教材.在中西因素的结合和各方面历史环境的影响下,的面世有其必然性,其意义不仅仅局限于扬琴领域.在里,丘鹤俦首次总结提出了扬琴演奏的左右竹理论和"竹法十度"理论,为广东扬琴音乐的传统技法奠定了理论基础,为之后日益多样化的扬琴技巧发展提供了依据.中的练习曲对后人研究和学习地道的广东扬琴音乐加花规律提供了实物资料,使今天的广东扬琴音乐加花演奏有所依据.作为由中国人在中国编写的、从文字到谱式到思想等都完全是中国的传统样式的第一本扬琴教材,其本身就是扬琴中国化的最好体现.