简介：答：那可不一定.也许在你的美术课上,老师会让你多练习画直线,并视此为“基本功”.但菲尔·汉森却是一个不会画直线的艺术家.一开始他喜欢用完美又密集的小圆点作画,但就读于艺术学院时,汉森的手总是不自觉地颤抖,他再也没办法画出一条直线或一个圆点了!后来他试着“拥抱颤抖”,用曲线画出了令人惊艳的作品.其实,点、线、面都是构成画面的基本元素,艺术可以有很多种表达方式,有时打破常规反而可以出奇制胜!

简介：对于中国戏曲艺术来说,如何在虚实之间既创造又创新,既跨界又融合,是一个需要我们长期实践,反复思考的重要命题。在电影技术日益发展的当下,对传统戏曲艺术的传承、传播而言,机遇与挑战并存。随着各戏曲剧种相继把经典剧目翻拍成电影,中国戏曲的传承传播也打开了一条便捷、高效且符合时代的路径。对传统戏曲艺术来说,这无疑是一个集天时、地利、人和于一体的绝佳机遇,然而,在这样一个热闹的市面之下,我们需要警醒其中所暗含的挑战与隐忧。

简介：最近，安在旭有些头痛，因为绯闻仿佛和他卯上了劲，一波接一波，真让他有些不知所措了。

简介：小八音为什么值得一论?通过对某一人物全面的或某一方面的论述,以窥测或一时代或某一门类艺术的某些特征,中外古今已不乏先例。我在青年时代就读过某先生的论著:《茅盾论》。然而,对当代云南艺术人物加予论述,似乎还很少见,我不知道我是不是始作俑者。文革前,我在《小戏报》上连载过滇剧艺人列传,那是我根据与老艺人罗香圃的交谈,记录一些前辈滇剧艺人们的艺术成就。但“述”多而“论”少,资料值价大于理论价值。我始终认为,人物论是值得重视的一种体裁。

简介：东方艺术大家：您最早从写实主义雕塑转向现代雕塑，从具象到抽象，这个转变经历了怎样的过程。

简介：1．在纸的靠左方画一个圆圆的三角形。2．在三角形后面画一个长长的椭圆形。3．在椭圆形的右侧画上螺旋状的尾巴，注意尾巴末端是尖尖的，尾巴身体的连接处是粗粗的，最后把虚线部分擦掉，让身体和尾巴连起来。

简介：今天,我向大家汇报一下有关《格萨尔王传》抢救搜集的一些情况。我区《格萨尔王传》的抢救工作是在党委的重视下,西藏最早整理出版了第一部《达岭之战》藏文本,受到了广大人民群众的欢迎。1979年元月,著名老艺人扎巴从林芝到拉萨治病,老百姓们听说了,欣然奔走相告。因为扎巴老人在旧社会都是颇孚众望的。被西藏师范学院(现西藏大学)藏史研究组的同志们发现后,请到了学校。院党委对此工作非常重视。马上组成了抢救小组到扎巴老人住地——林芝公路养护段去,开始了抢救工作。后来搬回西藏大学,并将其全家十三个户口迁来拉萨,长

简介：王洪大，1980年出生，毕业于辽宁科技大学，硕士学位，获国家轧钢加热炉滑块专利2项，现任鞍山鑫泰精密铸造有限公司总经理，中国民主同盟会盟员，海城市工商联执委，海城市政协委员。

简介：《格萨尔》是深受藏族人民喜爱的一部民间文学作品，它主要流传在西藏、甘肃、青海、四川、云南等广大藏区。它的主人公格萨尔在藏族人民心目中是神的化身，他抑强扶弱、降伏妖魔、造福百姓的故事在藏区广为流传。有人说《格萨尔》是一部藏族人民生活的“百科全书”。

简介：＂扁平化＂成为热门话题源于Windows81以及苹果ios72系统的推出。尽管它自诞生以来备受争议,但依然掀起了各个设计领域纷纷效仿的热潮,包括网页设计、交互设计领域,甚至波及到了标志设计、包装设计、招贴设计等众多平面设计领域。一个新风尚的出现,必定带来盲从的负影响。文章将以标志设计为切入点,从符号学、美学的角度把握标志艺术的本质,探讨如何平衡扁平化和拟物化设计,为实际的标志设计提供参考。

简介：<正>长期以来,我国学术界普遍认为,文学艺术只有现实主义和浪漫主义两种基本的创作方法,而忽视了中外文学艺术史上还存在一种堪与现实主义、浪漫主义鼎足分立的基本创作方法,那就是象征主义创作方法。

简介：歌曲《一首桃花》是我国第一部小剧场歌剧《再别康桥》中林徽因的唱段。文章首先对小剧场歌剧《再别康桥》进行了概述,再从歌词、曲式、伴奏织体三个方面对歌曲《一首桃花》的作品特点作出分析,最后从情感与风格、咬字与吐字、气息与共鸣方面阐述了该歌曲的演唱方法。

简介：“意境”是中国传统美学的核心范畴，是最具代表性的艺术理论概念，它贯穿了中唐以后的中国传统艺术发展的整个历史，几乎渗透到所有的艺术领域，园林也不例外。

简介：＂唐卡＂一词大家都熟悉,但对于唐卡的概念和来源问题一直以来众说风云,大致上主要有两种观点：一种观点针对唐卡这种绘画形式的表象来认定唐卡为卷轴画,传自中原;另一种观点认为唐卡相似于印度布画,传自印度。以上两种说法十分一致地抛开了唐卡艺术产生于本土的可能性,即本土元素。因此,其说服力是有限的。本文从文化发生学的角度来进行简要分析藏文唐卡（）一词的词源含义和文化特征,阐释＂唐卡＂这一藏族美术专用术语的实际含义。

简介：高职高专的少儿舞蹈创编课是面向小学生舞蹈创作题材的一门必修课。而适合高职高专少儿舞蹈创编的专业教材几乎没有,针对本门课学时短、课时少的特点,笔者搜集了大量相关方面的资料及教材,并结合多年积累的教学经验对该课程教学进行了尝试性的改革,下面

简介：李：这次展览名为《可能的世界》，不知道你所指的含义是什么？邱：从书法界到艺术界、文化界，许多人认为传统风格的书法创作在今天已经不再那么重要。具体地说．一是不可能真正深入到传统书法的核心．在创作上与古人比肩而立：二是不可能在前人所创造的杰作之后继续高水平地创作．续写这部精彩的历史：三是不可能运用书法史所积累的丰富技巧创造出在当代艺术中具有重要意义的作品。他们认为．这是书法所处的、难以改变的现代处境——这就是那个“不可能的世界”。

简介：1994年，在北京音乐厅承包了四年画廊的钱程尚不知“文化产业”为何物。他只是看到高雅音乐在音乐厅衰败潦倒的景象，萌发了承包北京音乐厅的想法。那时，北京音乐厅门可罗雀，一年最多演几十场，有时，台上乐队的人数比底下的观众还多。钱程并非音乐出身，他承包音乐厅完全是从经营角度考虑，并立约每年上缴45万元，一改过去每年亏损的窘境。

简介：作为学科取域与定位,一般自认为,旨在建构:音乐美学人文学现象论,音乐文化人类学本体论,音乐哲学人本学存在论,以及对当代音乐文化及其历史的关注。其中,将音乐美学人文学现象论与音乐文化人类学本体论,作为两个互向平行的范畴,最后整合在音乐哲学人本学存在论的论域之中。其哲学基础为自创者“唯人主义”。具体

简介：美国流行音乐人迈克尔·杰克逊的突然离去在世界范围内迅速引发了一波纪念热潮，在中国，其浩大声势和热烈程度尤其引人瞩目。透过媒体展现给我们的诸多哀惋之情以及随之而来的缅怀和赞叹，这种看上去似乎是跨越种族、超越了语言文化和意识形态乃至民族国家认同的热切姿态本身显现为一个症候，它不仅表征着改革开放三十年以来大众文化产业全球化整合的深入程度，而且特别以其错落有致的层次凸显出流行音乐与社会文化之间复杂的互动关系，同时也为我们反观中国流行音乐文化的发展状况、考察今日中国人的情感结构提供了一个绝好的切入点。

简介：＂诗画一律＂是中国传统文人画独有的审美品格,它的形成与汉字有着密切的关系。汉字的形象性特质以及长时间使用这种文字所形成的大脑左右半球均势对于诗画的结合有着不可忽视的作用。