简介:娄烨是国内第六代导演中极富个人特色的一位,其与曾剑的“手持电影”风格的结合拍摄出《颐和园》《春风沉醉的夜晚》《浮世迷城》《推拿》等多部经典作品,其中《推拿》获得第64届柏林国际电影节最佳艺术贡献银熊奖。娄烨的电影有较强的个人特色,他的电影世界奇异有力,有一种强大的探索精神,人们往往被娄烨影片中性格鲜明的人物所触动,他们敢爱敢恨、也许微小如蝼蚁,却依然用自己的方式与这个世界博弈。在娄烨的影片中有一种与众不同的“认知感”,来源于其极富性格张力的人物们。与同是第六代导演领军人物的王小帅相比,娄烨的电影似乎“人物至上”,在王小帅的故事里,大部分的人物、情节都是为了主题服务,衬托三线建设这个主题,再现童年的伤口。而在娄烨的电影中,情节、背景、环境,似乎都没那么重要,整部影片都在用不同的方式努力进行着人物性格的多角度塑造。
简介:本文讨论"八五新潮"中三位重要的艺术家谷文达、吴山专和徐冰对汉字的运用。这也是"八五新潮"中最有影响的潮流之一。谷文达发明了各种各样的文字游戏和书写错误。他将汉字书写看做是一种文化惯例,而他发明出来的书写错误就是对各种文化惯例所进行的批判和质疑。吴山专则将那个年代墙上的书写标语用大字报的形式进行装裱,从而将文字变成了一种具有波普特色的拼贴画。在此,大字报和墙上的文字编织在一起并各自改变了对方,它变成了一个新的创造品,一个特殊的专有之物:是装置、是绘画、是书法、是文本——是这所有的混乱综合。而徐冰则发明了各种伪汉字,并以一种巨大的耐心和严谨将它们制作成一本无法阅读的"书",这是一种全新的关于"书"的写作,它一方面瓦解了汉字的神话,另一方面瓦解了书的神话。而在这瓦解的同时,艺术家却认真地建构起自己的生活。
简介:经典剧作因其历史久远、内涵艰深以及受众的文化差异等多方面因素,对大多数观众来说存在接受的困难,也成为导演创作的难题。这些困难、限制同时也是当代戏剧导演的试金石。导演应创造性地运用不同的“当代读解”方式,包括:把经典剧作的故事、背景、人物移植到当代社会生活中;对经典剧作进行“本土化”的诠释、改造;从全新的角度阐释经典;作品表现形式和艺术风格的“当代化”。导演应在把握原作的基础上努力开掘、深化剧作的思想、艺术价值,同时融入对当代社会生活的认知与感受,注重从当代人的视角出发揭示“普遍的人性”,并有意识地追求诠释经典有新意,呈现经典有新貌,运用艺术语汇激发观众思考当代社会生活,在经典剧作与当代观众之间架设一座桥梁。