简介:
简介:新时期,纵观世界经济可持续发展的过程中,全球经济的增长与经济的衰退直接影响着市场变化,杂技的发展思路如何适应国际演出市场,探索艺术商品价值,使中国杂技在市场经济运行机制的繁荣与萧条之时,可以保持平稳寻求对策,避免因演出市场的变化起落阻碍杂技的发展进程。减少在发展之间可能出现的矛盾,探讨国际市场与杂技发展的相互作用,比较杂技优劣形势和有待于提高改进的问题,阐述杂技发展前景,实现艺术商品价值社会效益和经济效益的双赢。
简介:<正>(一)一般认为,从古希腊以来,西方学者的思维方法倾向绝对主义。文艺复兴之后,当资产阶级打着人本主义的旗号登上历史舞台时,绝对主义仍然陪伴它的学者们品味着人性“真、善、美”的芬芳和理性“高、大、全”的醇香。例如,席勒在谈到人格塑造时就这样指出:“在每个人的个体内部,至少在他的潜能和规定性之中都可能包含有一种纯粹的理想的人。”①这种“纯粹的理想”,到了康德那儿便成了支配人们伦理因而“普遍适用”的“绝对命令”;而黑格尔老人关于“绝对观念”的煌煌巨著则义无反顾地将柏拉图以来的绝对主义推到了登峰造极的地步。
简介:<正>所有论述中国戏剧的文字都不能不触及“程式”二字。的确,程式早已成为中国戏剧的个性标志之一。所谓戏剧程式,在我看来,就是一定的舞台语言(广义的)在获得观演双方的默认后的“部件性定型”,具有概括性、通用性、规范性和恒长性等特点,在一定时空内成为特定情感内容的讯息代码。这与中国民俗
简介:所谓对历史的偏离即对确定无疑的历史“本事”加以艺术转换,创造出富于感染力,迷离神秘的审美情境,以“更新人类的记忆”。质言之,这种以“打乱”,“戏拟”与“假定”的陌生化程度对历史本身的偏离,其目的正在于“重构历史”。这所重构的历史是以假定的时间,脱离常态的人物而构建的审美时空,因而,它具有‘诗的现实性”。而这“诗的现实性”与摹仿论,反映论意义上的逼真的“现实”,概括的“典型”和形象的“思维”论是相反对的。
简介:蒲剧表演艺术,一贯遵循的创作原则:“无情不动人,无技不惊人”。唱、念、做、打、舞等基本功所表现出来的是作品的“情”。本人从事蒲剧表演多年,大体熟悉了各个行当的表演手段及特点。尽管如此,还需加强自身所从事行当的基本功和表演技巧的严格训练。演员这样,表演才气才能充分发挥并将其展现于舞台上,从而使演员所扮演的角色达到“技”和“情”的统一融汇。
简介:在京剧的发展历史中,还有一些其他行当兼演老旦的演员,他们对京剧老旦艺术的发展,也起过积极的作用,这些演员可以分为以下三类:
简介:我和张卓娅是上海音乐学院作曲系的同窗.记得正式建立恋爱关系时.有一个初衷便是毕业后一定要合作一些有分量的音乐作品。三十多年来。我们未改初衷,一起合作了不少大型音乐作品。其中包括歌剧、舞剧、影视剧、合唱套曲等,也为各类声乐大赛写了不少参赛歌曲。
简介:八十年代的观众、特别是青年人的审美标准与以前相比,有较显著变化。人们不再是消极被动地接受作者的创作意图,而是能发挥自己的想象,学会了思考。尽管是程度不同、方式不同。这主要因为今天的观众大都经历过“史无前例”的十年,在四化建设突飞猛进的今天,人们的道德观、人生观、知识结构、水平都与之“文革”前相比有很大提高。人们习惯于思考,“艺术创造美”
简介:说起拉罗,很多人或许和我一样,第一反应就是那部蜚声乐坛的小提琴协奏曲《西班牙交响曲》,如果再深入地想想,也就是他的《大提琴协奏曲》出名了,其他则茫然无知。而实际的情况也就是这样,时隔一百年下来,拉罗已经成了一个并不太重要的法国作曲家,和当时如日中天的歌剧作曲家马斯涅一样,如果不是他的《西班牙交响曲》的话,拉罗的名字早就成了专业圈中的一个符号,不会被更多的音乐爱好者所知。
简介:<正>一、《牡丹亭还魂记》与澳门澳门与戏剧文学的关系,应自明朝的汤显祖起。汤显祖于1598年完成了《牡丹亭还魂记》的写作,在剧中就有提到澳门,例如第六出《怅眺》:(丑)老兄可知?有个钦差识宝中郎苗老先生,到是个知趣人。今秋任满,例于香山屿多宝寺中赛宝。那时一往何如?又第二十一出《谒遇》:
简介:首届艺术节期间,北路梆子《我的挠羊汉》在山西大剧院小剧场上演。这是一部充满了地域风情的戏,挠羊的场面,以及朔风、窑洞、槐树、枝桠与天空稀疏交错的背景都构成了一种粗犷的地域表达,这与忻州'晋北锁钥'的地况地貌相吻合。绵绵、青青、愣愣三个人,从民国一直演到改革开放以后,时间跨度长达几十年。一生的命运与国家的命运交织在一起,悲欢离合,聚散有定。青青与绵绵有情,愣愣心仪绵绵,又对青青有救命之
简介:介绍了室内音质评价量、辅音清晰度损失的计算方法;室内语言清晰度损失与声源指向特性的关系以及汉语语音的特性,听力随年龄增长的听闽下降的统计值和通过声源覆盖角计算指向性因数的方法。
简介:当前中国“戏剧与影视学”学科的发展面临三大新环境:新全球化,影视行业的大发展、大繁荣,“双一流”建设。这是中国“戏剧与影视学”学科发展在人才培养、科学研究、社会服务、文化创新方面,面临的新挑战。面向未来的中国“戏剧与影视学”学科发展,在方向性的判断上,需要强调人文性、科学性、创新性。
戏曲程式的继承与发展
国际市场与杂技发展
舞蹈鉴赏的要点与方法
观《柳永与虫娘》随感
舞台摄影的技巧与技术
荒诞戏剧与相对主义
传统婚嫁情致与戏剧程式
偏离历史与陌生化
蒲剧老生的「情」与「技」
京剧老旦知识与学习(八)
放松与舞台钢琴演奏
歌剧创作实践与思考
历史剧与当代观众
“体验派”的形成与影响
拉罗与《伊斯国王》
澳门的戏剧活动与作品
鉴赏舞蹈的要领与方法
《我的挠羊汉》:情与义的纠缠,民俗与戏曲结合的典范
室内语言辅音的清晰度损失与声源指向特性的关系与系
新环境下中国“戏剧与影视学”学科面临的新挑战与发展前瞻