简介：法国雕塑家罗丹曾说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我们生活在大自然中．各种美无处不在，有巧夺天工的雕塑美，有回味无穷的诗歌美．更有绕梁三日的音乐美。音乐作为一门独立的艺术．在我们的生活中占有特殊的地位。而音乐的美感作用对艺术创作、现实生活、个人审美都有巨大的影响，可以说音乐的美感作用是无处不在的。

简介：

简介：音乐可谓体育舞蹈的灵魂，音乐与体育舞蹈动作两者的和谐统一，可激发舞者的情绪，调节运动的力度和协调性，使体育舞蹈的美更加完善、丰富。尤其是在体育舞蹈的美感体现方面，音乐称得上是舞蹈展现关的点睛之笔。也称得上舞蹈展现美感的永恒生命力。可通过形体美、服饰美以及动作造型美与音乐的融合，让体育舞蹈的长久魅力得到完美体现。

简介：摘 要：在小学音乐的教学过程中，如果不去实施情感教育，就很容易导致学生在练习中缺失情感，从而影响整体的教学质量，也会导致学生的音乐演奏毫无感情。在教育局发布的新课程改革教学的影响下，传统的教育模式弊端日渐明显，这就需要小学音乐老师们，在平时音乐教学中注重加强情感的教育，要把关注点集中在培养学生的情感态度与价值观上面，抓住创作者情感上的表达，在练习中多一些情感上的体验。因此，在小学音乐教学中实施情感教育具有十分重要的意义，小学音乐教师要不断地将其付诸实践。

简介：摘要美育是学校教育的一个重要内容，作为一名音乐教师，应重视学生审美能力的培养，充分挖掘教材中的审美因素，在音乐教学中渗透美育，培养学生的美感。

简介：摘要：音乐教育能够帮助学生的审美能力不断提高，培养学生的艺术修养，同时还能够使学生从小就养成热爱音乐的良好习惯，为日后欣赏水平的养成打下基础。因此在小学阶段音乐教学中加强美感的培养收到了学校以及教师的共同关注。本文主要研究小学音乐教学中美感的培养，首先介绍了音乐美感的内容，然后分析了在小学音乐教学中培养学生美感的意义，最后提出了小学阶段美感培养的路径，最终为小学音乐教学中美感的培养提供助力。

简介：

简介：摘要在高中音乐教学过程中，音乐聆听是学生体验音乐的重要途径。要提升学生的音乐美感，首先要提高学生音乐审美能力，树立学生正确的音乐理念，为学生创造一个良好的音乐聆听环境。

简介：摘要：音乐学科是一门非常具有科学性、艺术性以及审美性的课程。初中音乐课程教学将会对学生整个义务教育时期音乐课程学习造成极大的影响，因此，初中音乐教师在教学期间必须要重点把握这一时期，借助音乐教学的方式对学生音乐美感进行提升，提升学生音乐审美能力，对学生创造能力进行培养。本文正是基于此，对初中音乐教学中培养学生音乐美感的策略进行了全面的阐述。

简介：体验是音乐教学的基本方式,能让学生真正成为音乐学习的主体。在体验中,学生能够感受到音乐作品的内涵,和音乐作品产生共鸣、共振。通过聆听、歌唱、动作和表演等体验,学生能够获得一种审美享受与愉悦。可以说,体验是学生音乐学习本真的回归。

简介：

简介：摘要：音乐是人们在日常生活中传递情感的一种主要方式。演奏者在表演的过程中，不仅能将作品中积极正向的价值传达出来，而且也能提高自身的专业素养水平以及演奏的技巧，提高演奏者自身的修养。演奏者在表演的过程中要保持良好的心态，全身心的投入到音乐演奏中，才能演绎出完美的作品。本文论述了表演形式以及对象的相应机制，并对器乐演奏的表现对象进行描述，阐述音乐表演的心理特点，提出要培养演奏者的心理素质以及演奏者对美的体验，希望能为其他学者提供借鉴帮助。

简介：摘要：“坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合”是2022年版艺术教育课程标准的新理念。以“培养学生的审美素养”的小学音乐基础教育让我们重新审视音乐审美的本质与精髓。彰显美感的情境创设艺术手段在小学音乐课堂教学中多维展现和应用，最能先声夺人，充分调动学生的注意力和学习兴趣。创设彰显美感的歌曲情境教学，让小学生身心愉悦地理解和表现丰富的音乐形象、体验和领悟细腻的歌曲情感，陶冶幼小的心灵，增强音乐审美感受，引领音乐审美延伸，为音乐课堂中的歌曲表现实践活动营造良好的审美体验和审美创作，以达成小学生对音乐审美能力的不断提升。

简介：摘要：教学改革思想强调学生综合学习素养的培养。因此，在初中音乐课堂内教师要让学生感受到音乐学习的魅力，通过音乐课堂内教师的指引不断强化学生的艺术修养能力，让学生善于欣赏教师在课堂内讲解的知识，通过音乐课堂教师的指引培养学生的美感，不断促进学生的综合进步，让素质教育思想在初中音乐课堂教学过程中得以落实，不断丰富学生的想象力和创造能力，促进学生的整体发展。基于此，文章中主要分析了初中音乐课堂培养学生美感的有效方式。

简介：摘要：当前新课标要求要注重学生的审美发展，影视鉴赏、音乐鉴赏和美术鉴赏都是提升学生审美的重要方式，因此音乐课程注重提升学生音乐审美感对学生也有着重要意义，需要在课堂进程中，让学生感受到音乐带来的魅力，通过音乐课堂的改革，提升学生的艺术修养和音乐审美，让全面发展在音乐课堂中得到落实。

简介：美感是人接触到美的事物引起的一种感动,是一种赏心悦目、怡情悦性的心理状态,是人对美的感知、理解和想象。作为一门艺术学科,音乐教学的主要任务,即是要用自身独特的语言培养学生的美感,并进一步使学生养成一定的审美能力。然而,长期以来,我们的音乐教学却往往只关注德育、智育等外在价值,忽视其内在的审美价值;只注重知识技能的传授与训练,忽视情感态度的养成,从而导致了审美性、艺术性的严重丧失。至于美感养成对音乐教学的重要性,相信已成所有音乐教师的共识，在此无需多论。另外，教师的仪态、语言、气质以及教学环境的创设等表层因素也不是本文要论述的。本文要谈的重点是如何通过课堂教学养成学生的美感。笔者认为，以下两点是构成课堂美感的关键：一、深入作品情感是课堂美感的核心很多学生反映，“喜欢音乐，但不喜欢音乐课”。根本原因其实在于教师没有让他们真正参与到音乐中来，没有用“情感”这一根本纽带把学生对音乐的热爱与音乐课的教学内容链接起来。而要使“情感”在课堂上流淌起来，使课堂成为一条审美的河流，教师无法绕过的一件事情就是从内容到形式认真分析作品，以情感为核心，以情感为归向。我们看到，不少教师的音乐课堂看起来很热闹，但实际上并不能给学生以美感的熏陶，关键问题就在于他们总是只在课堂的结构方式、师生的互动形式等方面做文章，而没有深入作品内部，总是绕着走。这样的倾向是应该避晚的。音乐艺术是．隋感的艺术，情感的表现在音乐中占核心地位。

简介：

简介：音乐是声音的艺术．它通过和声、旋律、节奏等要素的组合。给人们以荚的享受，陶冶思想道德情操。而舞蹈是表现人体的一门艺术，它依靠人体形象、动作、线条、姿态的变化表现出一种特殊的美。音乐和舞蹈的结合是一门综合艺术．失去音乐美的特征，舞蹈也就会失去它基本的艺术品格和艺术功能。

简介：摘要：2022版《义务教育艺术课程标准》指出：艺术课程要培养的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等。学生总是从感知开始学习艺术的。艺术课程中的音乐课程依赖于学生的听觉感知通道，只有当学生具有一定的审美感知能力时，音乐学习才能真正发生。学生通过音乐学习来获得审美体验。核心素养强调培养学生审美感知素养，实际上意味着初中音乐教学要在原有的经验基础之上，进一步让学生从审美的角度去形成感知。如果有了学生的审美感知作为基础，那音乐学习自然就会打开一个新的空间。基于课程标准对审美感觉形成基本且正确的理解，然后在此基础上进行积极的实践。

简介：摘要：音乐是表达感情的因素，在音乐美感认识中，教师应基于美感教育强调音乐给人们的愉悦感、审美感。以此利用美育、美学理念为学生创设出良好的小学音乐教学课堂，让学生逐步从音乐中感知美、体验美、创造美。