简介：自2009年以来,中国的文物艺术品市场进入急速发展时期,三年来不仅亿元文物艺术品频频现身,而且文物艺术品价格得到整体提升。支持市场行情的收藏主体除传统藏家、行家、企业,艺术基金、艺术信托等以投资为目的的资本入场;涉及领域也更加丰富,当代艺术、

简介：一、声乐艺术的发展和现状世界声乐艺术发展的历史可溯源于远久的时代。而形成唱法、有理论著述和众多研究者，当自１６世纪意大利“美声学派的创始者（Ｇ卡契尼、Ｊ贝里）小组”始。四百年来，世界声乐艺术经历了这样三个发展时期：１８５５年以前，是“凭感观的直观技术...

简介：摘要：近年来我国高等教育大众化规模不断扩大，高校毕业生人数逐年递增，然而我国大学生就业形势却并不乐观，尤其是在当前疫情的影响下，高校毕业生的就业形势在一定时期内会比较严峻，就业压力比较大。本文从分析艺术生目前就业现状为切入点，探讨就业育人功能的重要意义，从而提出高校艺术生就业工作体系，为解决就业提供新方法、新思路。

简介：数字媒体艺术专业主要培养具有较高艺术设计素养，能熟练利用计算机媒体创作工具进行数字艺术创作的专业设计人才。结合市场人才需求现状和高等教育专业人才培养的使命，本文主要讨论了数字媒体艺术专业的实践教学体系、教学环节和实践教学方法，就如何培养具有高素质的实践技能型人才进行了摸索。

简介：艺术论是康德美学的重要内容。在《判断力批判》中,康德对艺术活动从艺术审美、艺术创造以及艺术作品的存在方式等不同方面进行了细致分析,构成了完整的艺术论体系。对康德艺术论体系的探讨是全面理解和把握康德美学的题中应有之义,对进一步理解当代美学及艺术也具有重要意义。

简介：【摘要】：高职艺术院校是高等职业教育中重要的组成部分,承担着培养社会艺术文化人才的使命。艺术教育人才的培养重在专业建设，核心在课程。本文旨在探索艺术教育专业的核心课程体系构建途径及方法。艺术教育作为高职艺术院校的内涵发展建设的核心内容，以专业人才培养视角，广义上涵盖了音乐、舞蹈、美术、戏剧、影视等各个领域，具有很强的综合性。针对专业建设而言，核心课程体系的构建起着举足轻重的作用。结合高职艺术院校艺术教育自身优质的资源优势，引入“慕课”优质课程，以线上线下相结合的混合教育模式，实现资源共建共享，优势互补，优化专业核心课程。制定出相对合理有效的核心课程体系，从而培养出符合新时代艺术教育发展需求的应用型高素质综合性艺术人才。

简介：＂南虫艺术＂因＂云南虫＂而得名,创作者力图在丰富深厚的本土文化中注入艺术人类学的视角和解释,应用解构、重组的表现主义方式,把形式本身作为挥洒和承载传统文化的载体,以为生命定位的力度,重返生命的精神家园,在艺术审美和科学阐释的交媾中追溯艺术精神与灵性光芒。＂南虫＂艺术体系,源自＂云南虫＂化石在自然科学界的国际影响力和文化品牌价值,将在未来致力于创造具有国际指向性的艺术方位、艺术作品和文化现象。以小博大,用看似绵薄而内蕴深沉之力展现＂南虫艺术＂创作信心和发展空间,预示着一种新的艺术形式诞生;同时还涉及＂南虫艺术＂实体建设、运行和＂南虫艺术＂文化产业网构建等内容。

简介：

简介：摘要：现阶段，社会进步迅速，我国的各行各业建设的发展也有了提高，中国古典舞历史悠久，源远流长，其起始可以追溯到我国古代皇室宫廷里的舞蹈或者是更为早期的人类活动。古典舞除了能反映历史变迁，还继承了中国的传统文化思想，这也决定了古典舞是极具历史底蕴和审美艺术价值的舞蹈类型。随着历史的不断发展，古典舞的舞蹈动作和技术都已经逐步走向成熟，但很多人都忽视了古典舞中蕴含的传统文化思想。而在时代发展的过程中，古典舞创作者发现了传统文化思想在古典舞当中的重要性。为了古典舞的持续发展，古典舞创作者不仅仅要重视传统文化思想的传达，而且还要注重古典舞的创新性，从而创作出符合人民群众审美要求的古典舞。

简介：摘要：本文通过分析国内航海类院校的毕业生从事航运工作的比例较低的原因，提出应当充分重视素质教育，引用艺术教育完善新时代航海教育体系，以适应航海院校学生职业发展的需要。分析了目前航海类院校艺术教育体系的益处，从“高校”“教师”“学生”的角度提出相关建议。

简介：［摘要］：随着时代发展，我国社会经济体制不断改革，各个行业都在原来发展的基础上作出了一些便于行业发展和进步的改革措施。我国教育事业是提高国民受教育程度，提升我国综合国力的重要工作，中职学校艺术设计专业教学是培养技术型人才和提升学生审美能力的重要专业。本文主要研究在现代教育改革发展的影响下中职艺术设计专业教学模式和教学体系的建构。

简介：根据我国艺术设计专业的教育情况，很多院校的设计专业都正在寻找一条适合自身发展的方向。因此，我们必须要借鉴世界艺术设计专业中优秀的教育观念和系统的基础体系，深入理解作为核心的包豪斯设计教育的内在理念。更要根据中国的历史和现实，探索更适合中国艺术设计专业的基础体系。

简介：艺术设计课程体系中实践教学一直以来都是十分重要的环节，学生在具备了必要的理论基础之上，更重要的是把理论合理的运用到实践中去，但现在高校在实践方面存在很大的问题，本文通过提出在实践教学中出现的种种问题及对这些问题做出分析、研究，探讨了在艺术设计教学中可实施的一些改革方案。

简介：地域性艺术作为构成地域文化的重要因素，在全球化势力盛行的今天，在各地域文化、民族文化的沟通与交流中的优势日趋明显：对促进与推动地域文化的发展有着重要作用，就像黄永健在《艺术文化论》中所说的那样地域艺术将以其“自始至终具有的情感价值的普遍性而具有普世的价值和意义”。在“全球文化”建构过程中具有不可替代的桥梁和纽带作用。。

简介：艺术专业阶段式课程实践教学,注重从艺术基础、艺术创新的不同阶段入手。然后再根据实际情况安排不同的教学内容,有针对性地进行教学。应用有效的教学方法,不断提高艺术专业学生的学习兴趣。本文首先分析阶段式实践教学的目的,然后再提出艺术专业阶段式实践教学的内容。

简介：培养符合市场需求的设计人才涉及到人才培养模式、市场调研、专业设置、课程体系建设等诸多因素,电脑　艺术设计　课程　体系建设　基本原则,下面主要论述电脑艺术设计课程体系建设中要遵循的基本原则

简介：摘要：数字时代不断更新发展，高校数字媒体艺术专业教学体系的滞后性与不适用性等特点越发突出，还需紧跟时代发展步伐，在技术整合与师资力量建设等方面下功夫，整体性的推动专业教学体系的更新优化。本文主要对高校数字媒体艺术专业教学体系的改革策略进行阐述，希望对高校数字媒体艺术专业建设的现代化发展起到积极参照作用。

简介：

简介：摘要20世纪中期,伴随着社会经济的发展,非营利机构开始在西方出现，非营利性艺术机构也随之广泛兴起。而在中国，以公立美术馆、博物馆为代表的非营利性艺术机构自产生以来到现在也发展得风生水起。对于非营利艺术机构而言，稳定的资金来源是保证其有效、持续运营的重要前提，那么在这种情况下，对非营利艺术机构资助体系的分析和研究也就显得尤为重要了。中国非营利艺术机构的发展虽得益于较为有效的资助体系，但深入剖析我们也不难发现这一体系还存在着某些问题。本文将以艺术博物馆为例，在全面分析中国非营利艺术机构资助体系现状的基础上发现、总结其问题并试图提出有效的解决办法，目的是促进中国非营利艺术机构资助体系的不断完善，为非营利艺术机构在中国的发展创造更为有利的环境和条件。

简介：造型艺术类课程可以提高艺术设计专业学生的观察力,造型艺术类课程可以提高艺术设计专业学生的想象力和创造力,而造型艺术类课程可以提高艺术设计专业学生的表现力