简介：摘要:随着我国时代的不断更新和变化，经济技术的不断提高，人们的物质生活水平也得到了提高。在新时代的背景下，人们越加追求精神层面的满足，舞台戏剧艺术是一种基于传统艺术层面上，愈加大众化的一种艺术形式。而伴随着经济技术的提高，相应而来的是新媒体技术等先进科技技术，因此，本文以新媒体时代舞台戏剧艺术发展的研究为主要写作角度，在文章的内容当中简要的描述了新媒体技术对舞台戏剧艺术发展的积极意义，并提出了一定的发展策略和方法，进一步的分析了新媒体背景下舞台戏剧艺术现代化发展的趋势。

简介：摘要：我国经济建设以及科技文化在近年来取得了飞速且创新的发展，与此同时，文化建设的整体力度也在不断增加。新时期精神文化创新发展背景下，越来越多的百姓群众开始将自身注意力与关注度集中到评剧艺术上来。基于此，本文针对评剧艺术中的老生舞台表演特点以及老生代表人物展开深入的分析与研究，以供借鉴与参考。

简介：摘要：武生主要是通过武艺来表现和塑造人物的行当。经过长时间的发展和老一辈艺术家们的钻研，武生的剧目也是数不胜数，例如《三岔口》的任堂惠、《长坂坡》的赵云、《洗浮山》的贺天保、《潞安州》的陆登等等。总的来说，诸多武生剧目都可以把武生分为两大类：长靠武生和短打武生。因此，本文从武生的分类来具体说明两个分支的区别。

简介：摘要：学生进入高中阶段，已经有了较强的思考能力和鉴别美的能力，对于高中生的培养不能只局限于单一的教学模式，多样的教学内容和方式能够给学生更加多样的体验，培养学生各方面综合能力。素质教育要求培养德智体美劳全面发展的学生，歌剧艺术就能表现出不一样的效果，学生在表演歌剧的同时，自身各方面的素质能力都会得到提高。本文将对歌剧艺术带入高中音乐课堂途径展开探究。

简介：摘要：随着社会的发展以及多元文化的冲击，很多传统艺术在逐渐消失，而曾经盛极一时的粤剧也在慢慢退出历史舞台。想要传承和发展粤剧，首先就需要对粤剧艺术人物塑造进行传承及创新，让粤剧艺术人物更具有时代的特征，更符合人们的需求。

简介：摘要：随着我国对非物质文化遗产保护力度的不断提升，通过院校教育促进文化的传承已经成为文化保护的一种重要形式。在中职音乐课堂融入粤剧艺术，不仅能够促进粤剧的传承与发展，也能够丰富中职音乐课堂内容。但是要保障粤剧融入的有效性，还需要对具体融入方法进行研究。本文从粤剧融入中职音乐课堂的意义入手，提出粤剧融入中职音乐面临的挑战，并对粤剧融入中职音乐课堂的具体策略进行探究。

简介：摘要：京剧因其独具的艺术魅力而闻名于世，被誉为中国的国粹。京剧是一种具有深厚的教育性和深刻的文化底蕴，具有很多值得我们探索的地方。从《幼儿园工作规程》和《纲要》的要求出发，以戏曲为突破口，加强幼儿对京剧的学习和传承；全面的启蒙教育要从各种渠道进行。道德是学校的一项根本工作，我们要充分利用戏曲的艺术教化功能。以戏曲为载体，对道德教育进行了优化，可以在不知不觉中培养孩子的民族自尊心和民族自豪感，并将我们中华人的仁爱、礼让、勤劳、勇敢等传统道德文化传承下去。

简介：摘要：赣剧是中国传统戏曲中的一种，它兼具高腔、乱弹、昆腔和其他多种曲调的融合，通过多种艺术的改革，演变出了如《梁祝姻缘》、《窦娥冤》等优秀的传统剧目，它对其他剧种的发展也具备着极大的影响。将赣剧艺术引入音乐课堂教学中，够提高学生的音乐品味。但是在融入中还要讲究方式方法，要充分发挥赣剧艺术的最大价值，提升学生的音乐鉴赏力和审美情趣。

简介：摘要：京剧作为戏曲中的一种，在文学、表演、音乐、舞台、美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式，京剧之美美在艺术。《幼儿园教育指导纲要（试行）》中，艺术领域目标的第一点为“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”，指导要点中指出“艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。”将京剧传统文化的艺术美应用到幼儿美育中，能有效提升幼儿的审美能力和审美情趣。

简介：摘要：随着时代的不断发展，我国对传统文化发展加强了重视力度，受到新媒体的影响，现在传统戏剧在继承和发展的过程中，也迎来了新的机遇，所以相关人员可以结合新媒体的特点和戏剧的展现方式，将二者进行融合和创新，从而满足人们的精神需求。本文主要分析了新媒体时代下吉剧艺术的振兴发展，并且提出了相应的改革策略，希望可以给工作人员提供一些帮助和思考。

简介：摘要：在戏剧舞台艺术中，音响调音发挥着不可替代的作用，音响调音的水平直接影响着戏剧舞台表演的整体水平。进入新时代以来，音响调音设备融入了许多技术性因素，在此背景下，音响调音被广泛应用在了戏剧舞台艺术表现当中。通过合理的方式进行音响调音，能有效提升戏剧舞台艺术的演出效果。

简介：摘要：艺术表演中肢体语言是一项极为重要的具体内容，根据身体的各种肢体动作取代语言表达来呈现作品里人物的思想感情。戏剧艺术表演是我国传统的文化，经由数千年的发扬，更加重视在表演中针对肢体动作的应用。伴随着社会的发展，现阶段很多戏剧特点根据依靠一些智能化产品来替代表演中的部分肢体动作，在一定程度上使戏剧表演中的肢体语言应用方式更加单一，观众对其动作的信任感也会慢慢减少，严重危害了戏剧表演的高速发展与艺术传承。文中对于戏剧表演艺术体系里肢体语言的实际意义展开分析，希望有所借鉴。

简介：摘要：随着社会与科技的发展，戏剧与影视的发展进程也最大限度的推动了。无论是戏剧表演，还是影视表演，其都是为受众带来独特且具有魅力的艺术享受，使其能更好感受表演的魅力和内涵。戏剧影视导演艺术是指通过在戏剧舞台上进行完整的戏剧影视表演来塑造人物特色、反映社会生活， 从而向人们传递某种哲学理念和寓意思想。再创造及综合艺术作为戏剧导演的基本艺术特征，为戏剧导演艺术创新发展奠定了坚实的基础。

简介：摘要：随着时代发展的向前推进，人们越发注重精神上的享受，追求精神层面的层次，音乐舞台表演逐渐普及在大众视野。很多人喜欢戏剧性的表演形式。对此，在音乐舞台表演开展的过程中，可以尝试将戏剧表演艺术融合其中，取其精华，使得音乐舞台表演形式与时俱进，赋予其时代性的特征，使其得到大众的认可。基于此，本文首先介绍戏剧表演艺术与形式，并探讨在新时代的背景下，将二者结合的表演形式，旨在为将戏剧表演艺术融入音乐舞台表演明确方向。

简介：摘要：随着时代发展的向前推进，人们越发注重精神上的享受，追求精神层面的层次，音乐舞台表演逐渐普及在大众视野。很多人喜欢戏剧性的表演形式。对此，在音乐舞台表演开展的过程中，可以尝试将戏剧表演艺术融合其中，取其精华，使得音乐舞台表演形式与时俱进，赋予其时代性的特征，使其得到大众的认可。基于此，本文首先介绍戏剧表演艺术与形式，并探讨在新时代的背景下，将二者结合的表演形式，旨在为将戏剧表演艺术融入音乐舞台表演明确方向。

简介：摘要：随着社会经济与文化迅猛发展，中国传统戏剧受到巨大的冲击，发生着新的历史变革与嬗变———剧种的消亡与濒临灭绝，大部分的剧种境况欠佳，观众数量越来越少。因此在注重中国民族传统优秀文化保护的新世纪，如何保护、传承与发展民族文化的戏曲剧种，是值得探讨的话题。本文主要对传统戏剧表演艺术传承的特性及功能，希望能为传统戏剧表演提供借鉴。

简介：【摘要】本文以上海话剧艺术中心和上海木偶剧团改造项目为例，通过观众席布局、观众席座椅、建筑声学、小厅及公共区设计等多个角度，探讨对已建成剧场建筑进行改造升级的建筑设计思路和方法。

简介：摘要：排练，是演员在导演的组织之下，经过演员与导演做剧本分析之后，大家对剧本有一个共同的认识，在这个基础上通过演员的创造，使参加演出的演员都能较好地创作出真实、鲜明、生动的舞台人物形象，最终完成整个演出的总体构思的一个阶段。舞台剧创作阶段分为三个阶段，即初排阶段、细排阶段、合成阶段。

简介：

简介：[摘要]新高考背景下，高中生生涯教育势在必行，而如何结合高中生的年龄与心理特性开展生涯规划校本课程迫在眉睫。教育戏剧作为一种将戏剧引入教育领域的新型教育形态与教学方式，既保留了戏剧艺术的特征，更体现了以学生为中心的育人目的。以生涯戏剧的形式开展体验式生涯课程，非常符合高中生的心理特征，运用生涯戏剧的演绎与表现，更能激发学生的生涯热情，更能起到启发学生深度思考的作用，对高中生了解生涯规划理念，运用生涯规划方法等有正面的积极的意义。本文以高中生涯剧体验课程的开发研究为例，探讨教育戏剧的校本化特点研究。