简介：本文按照历史的脉络，从几个方面展现了我国古代音乐所经历的最为辉煌的时代－唐代音乐，文章真实、形象地介绍了唐代音乐的流传、发展和繁盛情况，为乐于了解、探讨中国古代文化和热心研究我国古代音乐的有识之士提供了一点有价值的历史资料。能使读者从中领略到我国古代音乐艺术的多彩与辉煌。

简介：摘要我国古代唐王朝是历史上最为强盛的朝代，为文化艺术的高度繁荣提供了雄厚的物质基础，促使诗歌、音乐、书法等领域取得了重大突破，唐代音乐基本上也是“唐大曲”为主.

简介：摘要唐诗不仅是以绘声传达音乐之美,而且唐诗的语言文字本身就蕴含着“音乐”,这是唐诗的魅力所在。诗中有乐、乐中有诗、乐入唐诗是唐诗一大特色。唐代诗人把大自然的音乐之美、空灵之美,作为诗歌创作艺术美的重要组成部分。这种审美境界是唐代诗人普遍的、自觉的追求,这也是当时诗作高下的一个重要评判标准。唐诗所蕴含的这种音乐美在中国乃至世界的诗歌史上,都是绝无仅有的。

简介：唐代宫廷音乐不仅在形式上、内容上达到了较高水平,同时在融合本国各民族音乐、国外音乐文化方面也取得了很高成就,既具有中华民族优秀音乐文化特色,又具有世界音乐文化色彩。

简介：唐朝是中国古代封建社会中经济和国力都十分强盛的时期。宫廷音乐和民间音乐也得到飞速发展，这两大音乐潮流之间有着很多相同与不同的地方。不同的音乐代表着不同的社会群体，再加上音乐的特征、加工方式等不同，呈现出各自的审美特征与艺术价值。本文主要从服务对象及用途、加工方式等几个方面分析探讨了唐代宫廷音乐和民间音乐的异同。通过比较、分析发现二者也有异曲同工之妙。这使我们联想到学院派和原生态音乐之间的关系，期望通过分析，对唐代宫廷音乐和民间音乐有全面的认识并为我国民乐的发展以借鉴和启示。

简介：音乐,这美妙的王国,充满着奇情幻想,拥有着永久的魅力。古代的音乐,与诗歌舞蹈融为一体。白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》、李贺的《李凭箜篌引》这三首诗也不例外,以悲为美,移情于物,借乐抒情,并且采用侧面反衬、烘托的手法将音乐与书面语言结合的天衣无缝,深得以有形写无形之妙。

简介：唐代的音乐美学思想融合了众家之长,有自先秦时期儒家思想带来的影响,也有魏晋风潮带来的美学影响,同时与道家思想相互融合,使唐代音乐美学思想有了多元化的特征,这也是唐代时期的文化、艺术等形式的集中表现和反映。

简介：<正>著名学者梁启超曾说过:“治玄学者与治神学者或无须资料,因其所致力者在瞑想、在直觉、在信仰,不必以客观公认之事为重用也。治科学者——无论其为自然科学、为社会科学,罔不恃客观所能得之资料以为其研究对象。”(《中国历史研究法》第四章)这是有道理的。因此,材料的收集和鉴别,是我们从事音乐史研究的必要的基础性工作。没有材料,自然无从进行研究,而建筑在不可靠不扎实的材料上的“研究”,则不论其如何貌似巍然,如何耀眼夺目,也只不过是沙子堆筑的七宝楼台,经不起风雨冲刷浸袭。倘所凭靠的资料是错误的,是虚妄不经的,则其研究有如水中捞月和缘木求鱼,甚至如郭沫若所说,“比没有更要有害”(《十批判书》)。史料的鉴别考订是多方面的,就一般文献史料而言,主要有鉴别伪书、比勘文句及考校史事等内容。兹将笔者阅读唐代文献中

简介：唐代是中国封建时代音乐文化的最高峰，唐人小说对此有较多的记载和描绘。以唐代传奇作为主要的考察对象，从音乐风尚、梦中受曲和勤政楼意象等三个方面对唐代音乐活动进行考论探析，可以发现唐代音乐文化具有全民性、高端性和融合性的特点。

简介：《新唐书.艺文志》记载有一百一十七位＂小说家＂。这些笔记小说中,保留了许多真实、鲜活的音乐史料。那些有血有肉的音乐记述与正史中正统正面的音乐史料相互印证,构成了中国古代音乐史研究最为重要的文献来源和依据。

简介：摘要：唐朝时期的中国是当时世界文化的焦点，其统治者实行广泛的对外交流政策，使得各民族音乐文化在前朝的基础上进一步融合，形成了唐朝音乐文化广融四海、兼收并蓄的特色，促使唐代成为我国古代音乐史上的巅峰时代。

简介：本文从文化形态的角度分析了唐代道教曲牌音乐文化构成的条件,并深入物质、制度和精神三个层面揭示了唐代道教曲牌音乐文化形态的丰富性与深刻性,由此展现唐代音乐文化的厚重。道教曲牌音乐在多方条件的综合作用下,于唐代社会迅速发展并丰富,积累了大量具有道教雅韵的器乐与声乐作品。独特的文化形象不仅形成了道教曲牌音乐的悠远意境,有利于道法传播,同时也深刻影响了唐代燕乐的创作表演,进而形成音乐文化的合力。

简介：二十世纪的文人知识分子普遍盛赞唐代丝绸之路音乐文化交流的伟大成果，那么一千多年前的唐代文人知识分子又是如何看待西域音乐的内传效果呢？查者表明，在唐代文人大夫的笔下既有对西域音乐的反复赞叹，也有讽谕、否定之声。唐代丝路文明的繁荣、衰落和社会民族矛盾的冲突变化，严重地影响了文人士大夫阶层对待外来异质音乐文化的心理情绪态度的主流倾向。

简介：敦煌石窟中，凡有《阿弥陀经变画》《观无量寿经变画》和部分《药师经变画》的壁画大都有一种鸟身人首的“迦陵频伽”乐伎遣像参与，并与乐队与舞蹈造像同时显现。目前，学术界有关敦煌壁画中迦陵频伽伎乐的研究成果大多限定在迦陵频伽造像的来源和流播，或其与佛经的关系研究等方面，鲜有就此造像所蕴含的佛教音乐观念与唐代佛教音乐美学之间的关系的研究成果。求从敦煌壁画在蛊唐、中唐和晚唐三个时期迦陵频伽遗像的图像学意义出发，探讨其与相关佛经及佛教净土宗的关系，以及其在唐代佛教音乐美学史中的地位和作用，以期有助于学界对相关问题的深入研究。

简介：杜牧之诗云:“问拍凝新令,怜香占彩球”。由于词的令格决定于曲的令格,故:欲著新词,先要问“拍”。词格与曲格必须相吻,若有意创新,则成“又一体”:添字摊声,减字偷声等等。然旧格未破之时,同样可以齐言,杂言一曲歌之,添字而不摊声也。唱词的“字步”、声韵,与曲调的乐节、“音步”、音势,只可大体同步,似不必,亦不应严格同步,否则,只有平衡而无对比,艺术作品就会呆板、苍白,就不是新鲜活泼的唐代“俗乐”了。

简介：唐代时五台山高僧对佛教音乐的理论和实践作出了巨大贡献,同时也形成了自己的一套理论、曲谱、歌辞和固定仪式,还有了一支规模宏大的佛教音乐队伍.其特点是:法事仪式集体化,法式仪规程式化,词曲结合规范化,佛教歌曲专业化和艺术化了.

简介：唐代社会音乐这种艺术的社会地位并不高，但唐代文人阶层却有着广泛的音乐活动。这种参与的动力源自他们所处的社会和文人阶层这两大音乐环境，主要表现为隐形压力和隐性引导力。当今高校公共音乐教育要达到广泛提高广大非音乐专业学生音乐素质的目的，也必须注意音乐环境的建设，激发、培养学生自主学习的动力。

简介：唐代边塞诗的繁荣，学者多关注唐代军事、政治、社会等因素的影响以及诗人游边出塞的现实经历在文学中的反映。对于唐代边塞和异域风情音乐在内地持续流行的艺术背景却失之考察。具有边塞和异域风情的音乐环境对于乐府边塞诗的繁荣所产生的作用是直接和明显的。“丝绸之路”传入的胡琴、琵琶等异域乐器以及边疆和异域进献的《凉州》《伊州》《石州》《柘枝》等大曲，加之中原的乐器如琴、本土音乐如《水调》也都沾染了边塞和异域音乐的风气，为唐代乐府边塞诗的繁荣提供了持续的生成性文艺土壤。唐代以具有边塞和异域音乐风情的乐曲来配合演奏诗人的边塞诗作品，促使了唐代边塞诗在乐府环境中的持续繁荣。大量诗人虽无亲临边塞的经历，但是他们借助音乐想象，也创作了大量乐府边塞诗。“亲历边塞”之外的“想象边塞”，构成了唐代边塞诗的半壁江山。

简介：唐代广泛吸收外来文化，佛教在此时得到很大发展，所建佛寺及佛塔数量甚多，分布地域也很广。从现存唐塔来看．有几个集中地：一是中原一带，以河南嵩山为主，保存唐塔有十数座。二是关中一带，保存唐塔也有十数座之多。三是山西一带，也保存有十数座。四是云南大理下关一带，

简介：我国的法制发展历史，在唐代也达到了一个成熟、定型阶段。经过很长时间的实践探索，中国古代的司法体制、诉讼制度也在此时达到了较高的水平。在我国社会发展的历史长河中，唐代因其政治、经济、文化的成熟与发达而闻名于世。其各种社会体制也达到了中国古代社会的鼎盛时期，我国的法制发展历史，在唐代也达到了一个成熟、定型阶段。