简介：摘要改革开放以来，随着我国经济社会的快速发展，科学技术得到了突飞猛进的发展，我国已经成为科学技术创新发展大国，在某些领域已经走在世界前列。数字媒体技术迅猛发展，数字媒体艺术在不同领域得到了广泛应用与发展，呈现出多元化、多样性的发展趋势，已经成为人们日常工作、生活、学习离不开的应用技术。数字媒体艺术价值已经普遍获得社会各界的理解和认可，成为人们日常交流的重要工具之一。基于数字媒体艺术快速发展的大背景，系统探讨其对动画设计的影响。

简介：在动画色彩设计中,录第一章绪论...11.1研究背景...11.1.1动画片的发展...21.1.2动画片色彩设计的现状...21.2研究意义...31.3研究方法...3第二章色彩概述...52.1色彩概述...52.1.1色彩的概念和特征...52.1.2色彩的作用...62.2色彩的发展历程...62.3色彩的分类解读...62.4色彩对心理的影响...102.4.1色彩对大众情感的影响...102.4.2色彩对大众认知的影响...102.4.3色彩对大众判别力的影响...11第三章几个典型环境中色彩运用的分析...123.1张艺谋电影中色彩的分析...123.1.1张艺谋对色彩的运用分析...123.1.2经验总结...133.2国画色彩表现的分析...133.3朱仙镇木版年画的色彩运用分析...143.4皮影戏的色彩运用分析...16第四章《童年》中人物色彩分析...184.1对人物心理的分析...184.1.1作品人物的认知能力特点...184.1.2作品人物的情感与意志...184.1.3作品人物的个性形成...184.2对色彩搭配的分析...194.3对色彩搭配与心理的关系分析...204.3.1红色的反映特征...204.3.2橙色的反映特征...214.3.3黄色的反映特征...214.3.4绿色的反映特征...224.3.5蓝色的反映特征...22第五章经验及启示...235.1色彩设计彰显人文关怀...235.1.1色彩设计应构建以人为本的理念...235.1.2人文关怀源于细节...235.2色彩设计体现个人风格...255.2.1依据内容,很多不以色彩为表现主体的动画中

简介：摘要伴随着科学技术的进步，影视制作技术也随之而得到的飞速的发展与进步，影视特效是需要从三维动画的情节中来进行制作与探索的。本文通过一系列的分析，来加深对此技术应用方面的具体情况做以了解，对于动画特效的艺术方面，在此基础上做以研究，并详细的分析了三维动画与特效艺术之间的结合。最后对于三维动画特效艺术方面的表现力，进行了着重针对分析。希望以上描述对于三维动画的今后，在特效制作方面有所启发。

简介：摘要FLASH动画设计课程是高校动画专业开设的一门专业必修课，同时也是一门非常系统的二维动画制作原理和方法课程，其内容具有一定的理论性和较强的实践性意义。笔者基于OBE教学理念，分析了现FLASH动画设计课程中存在的问题，以教学结果为导向，对FLASH课程进行改革。在达成教学对技术的目标后，培养学生的创新思维能力以及终身学习的能力。

简介：摘要在信息技术不断进步的前提下，数字媒体技术的应用也日益广泛。数字媒体技术是一种特殊的跨媒体新技术，数字媒体技术的创新也在一定程度上影响着动画设计。在现代技术不断发展的背景下，许多新媒体技术与信息技术逐渐涌现，并合理结合，为未来信息技术的更好发展提供了相应的平台。本文详细分析了数字媒体技术对动画设计的影响，希望对未来的动画设计有所帮助，以供读者参考。

简介：摘要随着移动智能终端设备日新月异，信息的传播途径更加丰富，与之对应教育的模式也在发生变革。本文以平面动画设计课程中设计能力为培养目标，采用基于翻转课堂的教学模式，重构教学流程，探讨了教学改革的效果及实施的要点，最后总结了实施过程中存在的问题。

简介：随着时代的不断发展和进步,传统的项目教学已经不在满足社会的需求,信息技术已经作为一种手段不断促进教学模式的变革。文章通过对混合式学习和企业项目教学等理论的研究,分析当前《Flash动画设计与制作》这门课程的现状和存在问题,设计出一套基于混合式学习环境下企业项目教学模型。

简介：伴随着我国市场经济的高速发展，促使我国动画行业的发展又进入到了一个新的层次。然而，当前我国动画事业在发展阶段存在诸多问题，与国外先进的竞争者之间仍然存在着非常大的差距。而将传统美术设计融入到动画造型设计当中，不仅能够保证动画造型能够符合当前社会审美的潮流，同时也能够在一定程度上弘扬我国的传统艺术形式。本论文通过从多元化、审美情趣、人性化、真实性等方面，论述了传统美术在动画造型设计当中的运用，进而为动画相关研究人员提供参考。关键词传统美术；动画造型设计；运用一、传统美术设计融入动画造型的意义1.改变传统设计理念随着信息技术以及计算机网络技术的不断发展，人们逐渐进入到了信息化时代。对于我国的传统民族文化来说，不仅没有在其中埋没而是逐渐加强了对其的关注程度。①在动画造型设计当中融入传统美术设计，能够不断的对传统文化进行深入的研究，加强对传统文化的理解以及掌握。通过将传统文化当中较为优秀的内容涉及到动画作品当中，有利于提高动画作品的整体质量，提高动画造型的创新水平。2.创设动画作品意境通过在动画造型设计当中融入传统美术设计，能够在一定程度上提高动画角色造型的意境美。动画造型设计人员在设计阶段，应当对动画作品的角色有着较为整体的把握，从而为动画的受众提供一定的遐想空间。②3.增加设计人员灵感基于传统美术设计进行动画造型设计，能够帮助动画造型设计人员获取一定的设计灵感。即当设计人员没有过多的灵感时，可以对古代的传统民族文化进行研究，注重相关作品的品鉴，发现其中所包含的传统文化元素，进而获取一定的灵感。由于灵感的获取具有一定的偶然性，所以需要动画造型设计人员慢慢体会，不能过于浮躁，需要保持平常的心态进行体会，通过长时间不断的积累，才能够在偶然间获取一定的灵感。二、传统美术设计在动画造型设计当中的运用1.基于多元化的融入一般来说，一部动画之中包含的元素比较复杂，而人们对于动画的记忆，往往是关于动画当中那些性格比较鲜明，形象特点比较突出的人物角色。因此，动画设计人员想要将自身创造设计的动画人物造型能够被广大受众接受并且记忆，需要注重借助多种元素进行动画人物造型的设计。而这种设计形式在一定程度上帮助了动画设计人员提供了更加广阔的设计方向。动画设计人员在进行动画角色设计时，需要实现对整个动画所要表达的故事进行了解以及掌握，明确故事所属题材类型。而后，根据具体的故事情节以及其他因素对动画中的角色进行确定。当然，动画当中的角色并不是仅仅代表为人物，其他形式例如动物、植物、石头、房子、书本等也可以称之为角色。当所有的角色形象确定之后，需要就整个影像空间的总体造型进行设计，确定相关的视觉元素实现对故事情节以及角色的理解以及演绎，进而能够展现出故事的风格。设计人员在进行动画美术设计阶段，需要从多个方面进行考虑，例如视觉、听觉、时间、空间等。设计阶段需要将以上方面进行不断的融合，确保其具有一定的整体性。所以，在动画美术的造型设计阶段主要需要注意四个方面。即形、光、色、音。其中，形包含角色的设计、道具的设计以及动画场景的设计。音，主要包含动画的背景音乐以及音效等。这四个方面是组成动画视听的主要构成部分。一般来说，动画为了渲染故事的气氛，推动情节的发展，往往需要光影造型、色彩造型以及音响造型。通过在动画造型设计当中不断融入多元化的元素，改善了我国动画造型设计较为单一的发展模式，同时大大增加了动画造型的艺术表现形式。利用多元化实现动画造型设计，不仅是当代动画造型设计人员需要逐渐加强重视的研究内容，同时也利于借助动画，不断发扬我国的传统民族文化，进而使传统民族精神得到传承。2.符合当代审美情趣由于近几年来，我国社会发展的速率在不断提高，人们的生活质量水平得到了极大的改善。现如今，人们不仅仅注重物质方面的享受，而是更加注重自身精神方面的追求。因此，人们对于艺术表现的相关标准也有了更加严格的要求。动画作为艺术表现的一种形式，不仅是艺术传播的主要载体，同时也需要符合当前时代艺术潮流的发展形势，注意符合当代人的审美情趣。对于传统的艺术表现形式来说，其往往固定位某一种模式，并且特别强调艺术表现形式的传统性。而在当前时代，这种艺术表现的理念则不能够适应当前的艺术标准。假设只是注重传统的艺术表现，过分的模式化不知道变通，则会促使动画造型设计大同小异，不利于提高观众的观看兴趣，也不利于让观众感受到动画故事当中的思想。伴随着科学技术水平的不断发展，先进的科学技术理念以及技术设备不断的社会当中的各个行业，较大程度的提高了社会的生产效率。其中，对于动画行业也造成了不小的影响。尽管对于每一位中国人来说，民族理念以及传统文化是我们能够骄傲的基础，但是如果过分的陷入其中，则非常不利于后期的发展进步。为了全面提高自身的综合实力，不能仅仅将视角看向过去的辉煌，而是学会将传统的文化思想与现代进行有机结合，从而处理具有现代化特征的相关问题。动画设计人员在进行造型设计的过程当中，应当打破传统思维的限制，不断将各个区域的观念想法进行融合实现动画剧本以及角色形象的创造设计，而后借助于先进的专业技术，促使我国的动画作品也能够在国际动画市场当中占据一席之地，与其他国家动画作品相比能够更加受到世界观众的喜爱，进而实现我国动画作品民族化以及国际化的共同发展。我国历史悠久，并且文化底蕴非常丰富。而动画设计人员在进行造型设计的过程当中，不能仅仅将设计理念着重于当代，也可以将眼光转向过去。即可以借鉴我国传统文化的相关元素，进行动画角色的创作。为了能够更加全面化、充分化的利用我国丰富的文化资源，需要动画设计人员改变传统的设计理念，不能一直沿用统一设计模式，需要不断创新，大胆突破。基于现代化文明的高速发展，实现动画作品的创作设计。由于国外动画行业发展较为成熟，并且在动画市场当中有着质量非常高的动画作品，其作品的人物形象深入人心。因此，为了缩短我国动画产业与其他国家之间的距离，需要我国的动画设计人员根据我国自身的特色确定动画发展的形式，基于此种方式才能够在动画国际市场当中取得一定的优势，进而促使我国的动画产业实现稳定快速的发展。结语为了提高我国动画行业的发展水平，需要动画造型设计人员充分利用我国传统的文化元素，不断创新设计符合中国发展特色的动画作品，进而提高我国动画产业在国际市场当中的地位。

简介：通过对动画角色的形象设计、标准造型设计和动作设计等多种要素综合体现角色的性格魅力,　　动画角色的动作设计具有夸张、幽默与戏剧性的特点,角色的性格动作是针对角色的特有个性而设计的动作

简介：通过对动画角色的形象设计、标准造型设计和动作设计等多种要素综合体现角色的性格魅力,　　动画角色的动作设计具有夸张、幽默与戏剧性的特点,角色的性格动作是针对角色的特有个性而设计的动作

简介：　　2.2夸张　　夸张手法是假定性表现中最有代表性的技巧,　　在现代视听媒体动画作品中,在现代视听媒体动画作品中意象性的表述可以通过光、色、空间、运动、镜头语言等元素来完成

简介：摘要对于三维动画而言，角色造型设计上的成功是三维动画制作成功的基础，也是动画片顺利推向市场并获取观众和利润的重要条件。鉴于此，本文在分析三维动画角色造型设计主要技术特点的基础上，提出了三维动画中角色造型设计的重要性，最后重点就三维动画制作中角色造型设计的关键措施进行探讨。

简介：动作设计的风格与造型风格具有很大的相关性,角色的常规和特殊运动状态、常规和特殊表情动作以及性格动作是动作设计的主要内容,　　动画角色的动作设计具有夸张、幽默与戏剧性的特点

简介：摘要我国社会经济的不断发展，促进了我国动画产业的发展。目前我国的动画片美术设计风格也在不断地变化，设计人员通过准确地把握市场需求，对动画片的美术设计风格进行有效的创新，全面地提高了动画片美术设计的质量，有助于我国动画产业的长远发展。因此，本文主要针对动画片的美术设计风格进行了相关方面的分析和探讨。

简介：摘要二维动画片的制作顺序如下先有草稿,然后编成剧本,剧本再绘制成分镜头,分镜头再绘成设计稿,根据设计稿进行原画创作,原画完成后再加动画,动画完成后就可以上色拍摄,拍摄完成后再进行萝接、配音、配乐、合片。这样一部完整的动画片就完成了。其中，决定片子制作好坏最重要的一道工序就是原画。文章就对原画的概念、表现以及制作方法和常见问题进行了阐述。

简介：通过对动画角色的形象设计、标准造型设计和动作设计等多种要素综合体现角色的性格魅力,最后设计出动画角色的形象,　　　　三、动画角色的标准造型设计挖掘并突出角色的性格　　　　动画片的生产与制作具有分阶段、分群组作业的性质

简介：通过对动画角色的形象设计、标准造型设计和动作设计等多种要素综合体现角色的性格魅力,　　动画角色的动作设计具有夸张、幽默与戏剧性的特点,角色的性格动作是针对角色的特有个性而设计的动作

简介：摘要《花木兰》《功夫熊猫》等好莱坞的动画作品，将中国的传统元素与美国好莱坞式的商业运行模式相结合，自上映以来获得极佳的口碑，国产动画虽取得了一定成就，但与好莱坞相比仍有差距。本文从如何在国产动画作品中运用中国文化的角度入手，通过对好莱坞成功作品的研究，从而找到属于国内传统文化要素以及国产动画产业发展的模式。

简介：从现当代动画发展的时空分布及其视觉呈现来看,世界动画的发展成果无疑是分散而丰富的,其形式内容也各具地方特色或民族特色。《动画大师研究》一书显然也注意到了新当代动画的多样性,在研究介绍动画大师个人创作的同时,提供了包括宏观鸟瞰、微观细察、回溯过往、作用未来等在内的多种动画新视野,并巧妙地汲取和融合了美学、现象学、心理学的分析。笔者以章节和内容为脉络,对《动画大师研究》一书作一评介。

简介：摘要微课教学的教学质量高、教学成果好等优点使微课教学在教师和同学中受到越来越广泛的欢迎和越来越多的好评。中小学电脑动画的学习和辅导就可以结合微课教学，给学生带来更好的学习体验，本文在分析微课教学的内涵和前景的基础上，结合电脑动画课程，提出了动画微课教学的设计和应用的相关见解，希望能给相关电脑动画辅导和学习者提供一定的经验。