简介：根据布尔迪厄的观点,视觉艺术是众多领域中用文化来再现等级结构的领域之一。同在文化中的其他项目一样,绘画作为视觉艺术的主要例子,通过如何由艺术家、批评家和观众参与而暗示了社会分工。在布尔迪厄主义式框架中,绘画的文化参与被解释为社会地位的指标,因为艺术欣赏源于在家庭和教育系统中的训练有素,因而大部分人只能对其望洋兴叹。这意味着工人阶级喜好的文化种类有别于中上层阶级的选择。更多近期研究则质疑这样的观点,不同阶级的艺术喜好存在着能够重现社会结构的鸿沟。本文认为通俗和正统喜好间的差别变得模糊了,这主要是基于音乐领域的参考经验。本文的探讨基于文化资本和社会排斥项目提供的有关视觉艺术的数据,虽然有些分歧仍是与社会阶层的区别相关,如收入、教育和职业群体划分,但重要的相似之处得以被全面发现,某些重大分歧涉及的因素远在社会阶层以外,如种族、年龄和性别。同样重要的是,一些人与绘画并无关联,且对其不感兴趣。

简介：网络与新媒体时代的信息交互是非线性的、多维的,用户操作软件的逻辑顺序反映在界面中就体现为信息的视觉层级,它对于用户获取信息的效果和效率具有重要意义.而移动端产品由于尺寸等先天原因,以及在交互方式、使用情境上与桌面端产品存在明显的差异,故在设计中无法将此前的方法完全移植,需探索适应小空间、移动情境及触控交互的新方法.

简介：理想化的主流电影形态是，在中间阶层占据多数的稳定社会结构中，主流电影凭借在受众构成、经济效益、文化意识形态等方面的主导优势成为主流社会中的电影文化主体，能够吸引最广泛受众观赏并赢得普遍文化价值认同。考察主流电影的“主流”地位直接依据受众的数量比例和阶层结构比例。主流电影应该能够获得社会中上阶层群体的文化认同，同时争取更为普遍的文化传播受众。

简介：潍坊杨家埠以风筝与年画的生产而广为人知,近年来,学术界从不同的角度对这两种艺术表现形式进行了研究与阐释。但是,几乎所有的研究都选取了风筝或年画之一进行分析,并没有将两者放置在杨家埠的整体社会结构中进行论述。本文将从列维·斯特劳斯的神话学与结构主义理论入手,结合当地的神话传说与民间故事,将风筝与年画放在当地社会的整体结构内进行阐释,以全面、完整地理解艺术所处的社会与文化体系。

简介：在当代艺术市场上，当一个艺术家的作品受到众多收藏家的青睐，有了很好的价格走势之后，他的作品就像商品一样，具有了品牌的效应。这一现实可引发众多方面的思考。我们在此首先关心的问题是艺术风格、作品的系列性与品牌效应之间的关系问题。

简介：刘京希撰文指出，从“社会主义”一词的始意，到马克思主义经典作家对科学社会主义的阐释，社会主义无不以社会化为其本质特征。无论是对生产资料归属和分配方式变革的判断，还是对国家职能变迁和个人的发展前景的展望，无不体现着一个共同的特征──社会化。社会主义通过社会化对资本主义的个人主义进行历史否定。传统社会主义模式主张国家化社会主义，它们将生产资料的公有制演变为生产资料的国有制乃至国营制，把国家政治职能日趋强化而非弱化，把政治国家化而非社会化，最终付出了惨痛的代价。在新的历史条件下，随着知识经济社会的到来，信息社会的日益临近，全球化时代的迫近，社会化将超越民族国家的界限，成为一种世界的潮流和时代的最强音，反思社会主义的理论与实践，回归社会化，走社会化社会主义之路，实现经济、政治、文化的社会化，实现生产资料所有制结构的社会化，市场经济条件下的经济社会化、政治生活的社会化、社会生活的社会化是社会主义走向新生的必由之路。从国家化社会主义到社会化社会主义

简介：

简介：社会学是研究人类社会及社会行为的科学,电影作为一种社会现象,必然受到社会学的关注.人们一般把1945年英国人迈耶发表的作为这一电影学科的正式开端.早期电影社会学主要研究电影的社会功能、电影与社会和与观众的关系,今天,电影社会学在很多方面扩大了自己的研究范围.意大利电影学教授弗朗塞斯科·卡塞蒂在他的<1945年以来电影理论>(1993)里,划分了电影社会学研究的四个主要领域:电影的社会经济方面(电影与社会经济的关系),作为社会组织的电影体制(制片、发行和消费方式,观众的需求和口味等),电影与文化工业的关系,电影对社会的表现.电影与社会的这些关系总是以影片为中介表现出来的,如果说前三个领域更多地涉及到电影生产的社会环境,后一个领域则与电影创作具有更加直接的联系,它是本文要说明的重点.

简介：儒学社会或传统中国社会的社会关联形式是伦理关联,伦理关联、伦理控制的原则是儒学社会的组织原则,伦理理性在社会生活中、社会关联中表现为伦理关联

简介：音乐社会学是关于音乐与社会的相互关系,以及这种关系的社会存在的具体形式对音乐创作,表演和欣尝的影响的科学。音乐社会学研究音乐文化和它有史以来的类型、音乐活动的不同种类(专业的、业余的、口头创作)、不同的社会环境内音乐交流思想的特殊性、不同的社会集团的音乐需求与趣味的形成、音乐作品表演诠释的规律性、音乐作品的通俗性与流行性问题发展的普遍规律。艺术的马克思主义社会学科学,其中包括音乐社会学,首先为解决在社会主义社会中美育的实际任务而致力于审美力形成机制的学术研究。

简介：十年以前我曾经提出这样的观点,我们已进入自动社会,我们的时代已经落入一种巨大的"象征苦难",这种象征苦难将导致对欲望结构格式的摧毁,也就是摧毁力比多经济。现在投机式的经营已经一统天下,正在系统地摧毁我们的个人化冲动,这种冲动的消失剥夺了所有相关联的事物,个人的感性生活永久地被大众媒体所控制。"象征苦难"和对欲望的摧毁既与经济相关,也与器官相关,它既事关消费模式,也事关那些捕捉和驾驭消费者关注的工具,而且最早是在20世纪初由文化工业和大众媒体来实施的。大众文化的市场营销绕开和短路了消费者动手制作的知识和用来生活的知识,消

简介：<正>所谓音乐社会学,简而言之,就是研究音乐与社会的相互关系的科学。日本音乐社会学家吉崎道夫认为:“音乐和我们的社会生活之间有着多种多样的交叉关系,从而产生种种的社会一音乐现象。许多学问都与这些社会一音乐现象的研究有关。其中力图从社会学的角度对这些社会一音乐现象进行探讨和加以阐明的,就是本来意义上的音乐社会学。

简介：客观地看,如果我们剥去具体的人物和情节,经过高度的抽象,就会发现,军事题材电视剧《突出重围》并未超出近年来当代军人生活题材电视剧的创作模式,颇有点“旧瓶装新酒”的味道。这种渐趋俗套的创作模式就是:以飞机大炮加坦克增加作品的阳刚与气势;以革命加恋爱甚至三角恋、多角恋展现军人的情感世界;主要人物中总少不了高干子弟兵或大款兵,《和平年代》、《红十字方队》、《昆仑女神》都是这么做的。另外,这部电视剧的字幕中存在着太多的错别字,比如“报道(到)”、“疏(蔬)菜”、“司长(令)”、“陷井(阱)”、

简介：社会审美教育是社会教育的重要组成部分，它不仅是作为独立个体的人完善自身全面和谐发展的重要手段，更是整个社会文明向前进步的重要保障。美是推动时代文明的重要保证，无法审美的时代是文化价值观丧失的时代，无法审美的社会国度是灵魂枯竭的国度。

简介：胡“策划”是喻“新锐”的具体化了，但不久前从中央台大片导演和策划人摇身一变成为北京台一个频道总制片人的夏骏，则从个人转制、身处商海的切身体会，从操作的层面道出了：电视这样策划。同时，回答了从夏编导到夏商人的转变心迹。

简介："消费社会"如今已经成为人们表述当下社会使用频率极高的一个词语。由于科学技术的进步和传播媒介的普及,消费无孔不入地渗透到社会生活地各个层面。也正是消费物质商晶动力的支配性和渗透性,使得社会中的任何领域都不能远离它而独立存在,文化艺术活动当然也无例外。影视作为人们熟悉的一种文化形式,不仅承担着对生

简介：　　　　二、近代社会艺术的唯一功能就是审美　　　　艺术成为一个独立的领域,艺术的功能　审美　康德　艺术概念与艺术家的地位　　　　引言　　　　我们可以看到,　　审美是近代社会艺术的唯一功能

简介：<正>引言以往对琵琶音乐的研究虽也有时涉及到曲谱、演奏者、创作者与创作方式等方面,但主要还是对音乐本身及乐器进行研究。由于任何一种音乐都不是孤立的存在,而是与一定的社会背景有着密切的联系,因此要深入研究琵琶音乐,就不可能脱离它的社会背景。本文试图对琵琶音乐(包括现存传统乐曲和近现代创作乐曲)的社会背景,以及这些背景因素对音乐的影响进行比较全面的探讨。由于音乐与社会的联系首先是与社会中人的联系,本文将把琵琶音乐在不同时代、不同社会阶层中的几个演奏兼创作群体民间艺人、文人、近代知识分子和现代专业演奏者作为主线,分别探讨他们的社会身份、演奏琵琶的目的与场合,创作方式与传承方式、演奏与创作的乐曲,以及这些乐曲在表现内容、音乐型态与风格等方面所受到的以上社会背景因素的影响。

简介：1972年,迈克尔·巴克桑德尔[MichaelBaxandall]继他的《乔托与修辞学家》[GiottoandtheOrators]之后发表了第二部著作《15世纪意大利的绘画和经验:绘画风格社会史入门》[PaintingandExperienceinFifteenthCenturyItaly:APrimerintheSocialHistoryofPictorialStyle],他从艺术社会及经验等诸多方面的关系着手,又一次将艺术与社会的关系问题摆在了人们面前.传统的史学,从古希腊时代的修昔底德到19世纪的兰克,都将历史局限于军事和政治的范畴内,艺术更是被人们遗忘的角落.布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》的问世,使文化史崭露头角,但受传统观念的影响,布克

简介：《可变结构Ⅱ》是美国作曲家艾尔·布朗（EarleBrown）受动态视觉艺术启发而创作的大型管弦乐作品，是20世纪开放结构最具代表性作品之一。这部作品在形式上借鉴了雕塑家亚历山大·考尔德（AlexanderCalder）与绘画家杰克森·波洛克（JacksonPollock）的动态结构理念，形成音乐结构上“局部的秩序化控制”与“整体的非秩序开放”之间的动态辩证关系。这对辩证关系的共同存在指出了开放结构中创作与体验的对位效果，为当代音乐结构的发展注入新的活力。