简介：巴山茅山歌是大巴山地区的爱情山歌,歌唱语言为秦巴山区地方方言。演唱巴山茅山歌要从方言语音、语义入手,对方言本身的声调及装饰音润腔技巧细细琢磨,把握巴山茅山歌的声音特点和演唱技巧,领悟巴山人所具有的精神品质和审美追求。巴山茅山歌既有音调较高的高腔茅山歌,又有较为平缓的平腔茅山歌,其润腔独特而优美,表现的情感细腻而感人。

简介：中国古典艺术中的骷髅意象最早出现于《庄子》,受庄子影响,后世文人也时常借助骷髅意象来探讨生死问题,全真教祖师王重阳更是借助骷髅观来教化徒众,并运用诗词和绘画手段。南宋李嵩《骷髅幻戏图》也受到全真教骷髅观的影响。

简介：学习演唱高音的朋友往往都会遇到演唱高音难的问题,尤其是男高音,如果解决不好很难有更高的发展,甚至说失去了学习声乐的生命,过早地结束了演唱生涯。我也是一名男高音,这些年声乐的不断摸索,对解决高音问题得出了一些感悟和方法。其中包括：合理地控制情绪对演唱高音有很大的帮助;调整好歌唱的呼吸对演唱高音的重要性;演唱高音时,气息的位置;演唱高音前,应先通过大脑想象演唱高音时的状态和音色等等,做好准备再去演唱;以及高音关闭一些方法,希望这些方法能够帮助广大学习声乐的朋友更好的演唱高音。

简介：在当今社会生活中,人们对精神文化的消费需求日益提高,促进了演出市场的不断繁荣。各个明星频频出场,举办活动,各类剧院演出不断,提高了群众的业余文化生活质量。为扩大舞台演出的影响,舞台艺术摄影这个职业应运而生,在扩大舞台演出的知晓度、关注度等方面发挥了重要作用。目前,舞台艺术摄影的专业性、技术性的要求相当高,成为推动舞台演出事业不可缺少的一环,但是同时也对摄影师提出了更高的要求,特别是能够准确把握舞台精彩演出的瞬间画面,科学利用现场的光线进行拍摄,努力具备相关的专业素质,熟练掌握摄影的一些技巧,等等,这些是本文深入研究的方面,希望为舞台艺术摄影同行或爱好者提供一些参考意见。

简介：以《一个都不能少》、《我的父亲母亲》、《梅兰芳》、《唐山大地震》等影片的照明为例,介绍电影照明的布光技巧。

简介：维吾尔族舞蹈技巧的组成维吾尔族舞蹈从头、肩、腰、臂到脚趾都有动作，既展现了舞者灵活、婀娜的舞姿，又展现了维吾尔族人民热情、外向的性格。昂首、挺胸、直腰是维吾尔族舞蹈的基本体态特征。通过动、静的结合和大、小动作的对比以及移颈、翻腕等具有代表性的装饰动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的不同风格韵味。

简介：歌唱技巧作为声乐艺术的重要组成部分,在声乐表演中具有重要作用,通过咬字吐字、共鸣技巧、呼吸技巧等能够将声乐艺术的文化背景与思想情感表达出来。本文分析了歌唱技巧在声乐艺术中的的重要性,探讨了歌唱技巧在声乐艺术中的具体运用,以期使演唱者能掌握正确的歌唱技巧,更好地演绎声乐艺术作品。

简介：随着一种新型的带支撑气缸替代普通的气缸．以前的装配工艺方法已不能满足气缸总成质量要求。通过改进工艺工装，使其适应带支撑气缸的装配，满足气缸总成质量要求，并提高装配的效率。

简介：乐教,是一个充满传统与现代的冲突与统一的极富民族特色的永恒话题。中华民族古来即有源远流长的乐教传统。自西周始,＂礼别异,乐和同＂即已成为共识。《礼记·乐记》更称：＂凡音者,生人心者也。情动于中,故形于声,声成文谓之音。是故治世之音安以乐,其正和;乱世之音怨以怒,其正乖;亡国之音哀以思,其民困。声音之道,与正通矣。＂不仅将乐与政直接勾连,而且将之视为政兴政亡的先兆。

简介：声乐演唱指的是人们用自己的声音演奏的一种音乐形式。歌唱中的呼吸作为一种艺术手段,有它自身特有的一套规律和方法,它是一项技术性的问题,是后天训练出来的。声乐中的呼吸技巧就是人们所熟知的气息,气息是声乐的灵魂,有了灵魂,才会有生机,充满激情与活力。我们对呼吸的要求,最终目的是把呼吸,发声,吐字紧密结合起来,以达到尽善尽美的歌唱这一目的。对于声乐当中呼吸方法的掌握同样存在着多种多样的技巧,学会和掌握这些技巧对于声乐的完美演奏有着重要的意义。

简介：随着信息技术课程的普及和新课改的推进，在新课程理念下对信息技术课的教与学提出了新的要求。职高信息技术课采用什么样的教学方法，如何设计教学过程，如何组织教学，如何进行教学评价，这些都是信息技术教师课堂教学实践中研究的问题。职高信息技术新课改要求以提升学生的信息素养为宗旨，强调通过合作解决实际问题，要充分考虑学生的个性差异、充分挖掘学生的潜力，实现学生个性化发展。信息技术课应采取什么样的教学方式，如何才能上好这门课，是我们教师不得不思考的共同问题。

简介：英语影视作品的中文翻译是其完成对外输出的重要组成部分，对于数量庞大的汉语受众群体而言，精准、得体的中文翻译，不仅能够使其充分感知英语影视的视听观感魅力，而且也可以深入了解不同语种文化的语言转换之美。得益于中外影视文化交流的日渐加强，当前英语影视作品的中文翻译积累了数量可观、颇具推广性的译制技巧。例如，在忠实于原作影视英语语言原意的基础上，将一些相对书面、略为生僻的词汇，合理转化为汉语之中的通俗化语言，能够给人以亲切、熟悉之感，这就有效消除了不同语种之间表意的文化隔阂。

简介：舞蹈的表现形式主要以肢体为主,舞者用身体的各个部位进行情感的表达。先天条件虽然是舞蹈的前提,但是其后天的培养也是十分重要的。基于此,本文对舞蹈教学中培养学生技巧应用能力的策略进行了探讨。

简介：戏曲是中国特有的一种古老表演艺术,戏曲表演的重要特征则在于它的程式化,而戏曲程式化的突出表现又体现在它的技巧性,戏曲表演的技巧性是戏曲表演人员必须具备的基本素养和手段,也是戏曲表演中艺术形象塑造的基础和根本。因此本文首先探讨戏曲表演技巧的概念和特征,然后进一步探析表演技巧对戏曲艺术形象的塑造,从而有效的通过表演技巧塑造良好的艺术形象。

简介：戏曲,指的是中国戏曲。作为一门古老的表演艺术,戏曲有其自有的表演特征,即富有技巧性,它不光是戏曲表演程式化的重要特征,更是戏曲程式化表演的灵魂。从戏曲出现至今,一代又一代的戏曲大家不断提升戏曲表演的技巧,塑造了很多成功的艺术形象,这就说明,好的技巧的运用必然会升华整个人物形象。本文通过分析戏曲表演的技巧,从而了解怎样通过技巧来提升和塑造戏曲艺术形象。

简介：福建省杂技团早在20世纪70年代就开始《绳技》节目的训练与创新。近10年,更不断提升绳技技艺,先后创新改版了《舞者——绳技》《圆——绳技》《墨韵——绳技》等多个版本,动作技巧和节目编排也不断创新,赋予《绳技》节目新的思想内涵和表达意境,成为福建杂技经典的品牌节目之一。2013年11月在第9届全国杂技比赛中勇夺金奖的杂技节目《梦向远方——绳技》,在前面几个《绳技》版本的基础上,动作技巧和编排立意又有创新和提高。

简介：在新媒体艺术环境下,人们对舞蹈的审美方式发生了潜移默化的变化,这就不断地促使我们舞蹈创作人员要跳出舞蹈领域重新审视舞蹈,从而推动舞蹈创作在观念上、方法上的创新。我们理应对其进行多元化、系统化的思考。本文旨在对这些问题进行初步探讨。

简介：钢琴演奏者是释放钢琴音乐,让观众感受到钢琴演奏魅力的关键,但实际上很多演奏者过于重视演奏技巧,而忽略了钢琴音乐的艺术个性以及美学思想表现,导致钢琴演奏者的艺术魅力不足。本文主要分析了钢琴演奏技巧和音乐艺术表现力之间的辨证关系,希望能够将音乐艺术表现和演奏技巧完美结合。

简介：本文以辽塔遗存上的密教图像为研究对象,揭示出随着辽代密教的发展,八塔信仰与密教金刚界曼荼罗相结合,将代表佛祖胜迹的八塔以五方佛的观念集合到一塔之上,形成了对八大灵塔图像的最新诠释,而八塔信仰又对辽代佛塔形制、经幢以及墓葬形制产生直接或间接的影响。辽人能够吸收接受汉地七佛信仰相关经典的翻译,并以视觉化的大日如来图像形式呈现转轮王的形象,从而与追求纯密且揉合了华严信仰的辽代密教结合发展出七佛造像的新形式。通过对上述图像和信仰的解读,从中可见辽代密教对辽塔图像义蕴和配置的影响。

简介：扬琴曲《林冲夜奔》素材直接来源于中国四大名著之一《水浒传》，讲述的是豹子头林冲草场落难。满腔怒火，迎着风踏着雪，夜奔梁山的故事。林冲被奸臣高俅陷害，含冤入狱。后被发配到沧州牢城。凭借柴进的书信，被分配负责看守草料场。他在看守草料场的时候。