简介：在中国古代社会漫长的历史阶段中，“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格，寄寓了文人傲骨铮铮、超凡脱俗的处世心态。而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。春秋时期，孔子酷爱弹琴，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，操琴弦歌之声不绝；春秋时期的伯牙和子期“《高山》《流水》觅知音”的故事，成为广为流传的佳话美谈。

简介：

简介：尺寸和材料：一个长207毫米、宽72毫米、高10毫米的铁制或木制的盒盖，7根橡皮筋。步骤：1．把7根橡皮筋按由细到粗的顺序排列，套在盒盖上，间隔均匀。

简介：古琴，又称瑶琴、丝桐，是我国最古老的拨弦乐器，已有三千多年的历史。“琴棋书画”以琴为首，指的就是古琴。中国古代的诗词文赋中都有古琴的身影，琴不仅仅是一种乐器，更是文人雅士以琴修身养性，乃至以琴静心悟道的一种精神生活方式。

简介：摘要“琴棋书画”在古代常被赋予文人的标签，又为古四艺，琴则指古琴，且居四艺之首。古琴在古代文人心目中的重要地位则十分明显。改革开放后，古琴不仅被列入了国家遗产，又得到了社会各界的关注，就古琴独有的“琴有独钟”外，知晓古琴艺术的相通者略少，但研究却一直在不断更新……本文从音乐教育、传统观念的更新、琴曲创作与演奏技术等几个方面来探讨古琴的发展。

简介：“数点雨声风约住，朦胧淡月云来去”之时，喜欢闭上眼睛，感受一颗颗清丽脱俗的七弦琴音从音箱里优雅从容地飘然而至。白色的衣衫，灰色的裙裾，古朴中流露出点点灵韵。

简介：古琴艺术建立起了自己的一套完整的记谱法、弹奏法、指法、乐律、关学等体系,故又有“琴道”或“琴学”之称.古琴不仅仅是用于演奏的一件乐器,可以说是集中国传统音乐、文学艺术之大成者,是中国传统音乐美学思想中孤寂黯淡的“雅”的审美倾向的代表.

简介：①有人说，西方音乐的代表是交响乐，是刮到天际的狂风，将人的心灵也一同刮走；中国的音乐则是秋日从树上飘落的树叶，仅仅只拨弄心灵的一根细弦，却同样动人心魄。②这是中国式的优美。而古琴，这种中国最古老的弹拨乐器，无疑是最好的代表。

简介：摘要古琴前期成琴，在整个中国历史发展的潮流之中，其称谓、形制、制材、音响、字谱、受众等诸多方面也随之不断在发生改变，汉末已经大体定性为后世通用的形制，且多为文人雅士所“赏”，本文将以朝代线索为背景，列举中国从周代至近代中国古琴发展的简况。

简介：琴棋书画，曾是中国古代文人引以为骄傲的四项技能，也是四种艺术。其中，琴乐是中国历史上渊源最为久远而又持续不断的一种器乐形式，可考证的历史有三千年之久。“高山流水”、“对牛弹琴”等妇孺皆知的成语都出自和琴有关的典故。被列入“人类口头和非物质文化遗产”的中国古琴，越来越受到关注，古老的古琴艺术也迎来了一个崭新的春天。

简介：【摘要】：在新时期的校园生活中，高校艺术社团是极其关键的组成部分，学生参与到艺术社团活动，能够丰富他们的课余生活，加强知识储备。高校古琴社团的建设，有助于在高校中促使古琴艺术的更好传播和发展。基于此，本研究主要探究分析高校古琴社团的建设情况，通过分析高校艺术社团创建意义和重要性，结合高校艺术社团存在问题，详细阐明高校古琴社团的建设路径，以期为高校古琴社团的建设提供帮助。

简介：古琴是中国独特的古老乐器之一,琴棋书画中的“琴”便是指古琴,它的乐音清幽脱俗,备受古代文人的追捧,有着深厚的文化属性和文化价值。在乐器的现代发展中,古琴的发展处于较为弱势的阶段,由于它的演奏难度较大,学生对其了解不够多,因此在高校古琴专业的教学中,高校及教师应当从传承古琴音乐的教学目标出发,让学生真正地投人到古琴专业演奏的技能课学习中,以学生为教学的主体,充分去体验、思考和总结古琴专业演奏的技艺和艺术表达。

简介：摘要：古琴是中国最早的弹拨乐器，在小学校园中，古琴普及教育教学活动并不多见，各类实践探索也相对较少，主要通过与社会上的古琴培训班合作或校内校本课程及兴趣选修课程的结合来进行。本文结合笔者在学校连续开展六年的古琴教学实践活动，介绍校本课程《少儿古琴》的教学内容和实施情况，浅谈几点认识。

简介：摘要：古琴不仅是中国古代音乐艺术的代表，而且蕴含着深厚的中国文化，这是不同于其他乐器的。开展古琴教学可以提高学生的音乐素养和文化素质，从而增强学生对传统优秀文化的认同感和自豪感，让学生在优美的音乐中体会到传统文化的独特魅力，增强学生的文化自信。因此，本文分析了了古琴演奏教学中存在的问题，并提出了几点可行性策略。

简介：古琴又称"琴"、"七弦琴",别称"绿绮"、"丝桐"。是中国最古老的弹拨乐器之一,相传创始于史前传说时代的伏羲氏和神农氏时期,有伏羲、神农"削桐为琴,绳丝为弦"之说。《尚书》载:"舜弹五弦之琴,歌南国之诗,而天下治。"东汉应劭《风俗通》有:"七弦者,法七星也,大弦为君,

简介：摘要：古琴作为“琴棋书画”的四艺之首，在我国传统音乐中一直处于举足轻重的地位，而古琴艺术的“保护”与“传承”的互动关系及其所承载的华夏民族的人文精神，在当下并没有得到应有的重视。艺术的保护与传承本为共生，不可使一方偏废。本文从古琴艺术的活态性、传承人、文化空间三个维度，着重阐述当下对古琴艺术保护的重要性及措施，以期古琴艺术在当代能切实得到保护与传承，真正展现出其应有的艺术魅力，焕发出其独特的东方文化的精神活力。

简介：自20世纪初期国内专业音乐院校创办以来,二胡、琵琶、竹笛、唢呐等民族乐器纷纷进入了专业音乐教育课堂,经过几十年的发展,不负保护和传承民族音乐这一初衷,并对民族器乐的

简介：【摘要】小学阶段的教育中，音乐作为启蒙小学生思想，培养其感情，促进学生智力发展的基础学科。古琴是我国最为古老的弹拨弦乐器，有着深厚的艺术底蕴，积淀最深厚的国粹艺术。让学生真正地走进古琴，而在进行音乐教学中融入古琴艺术更能培养学生审美，让小学生对于古琴艺术产生浓厚的学习兴趣，有利于古琴艺术的继承与发展。基于此，本文对古琴艺术融入小学音乐可行性教学策略进行分析。

简介：我们常说“琴、棋、书、画”，其中的“琴”，指的可不是钢琴、小提琴，而是我国古老的七弦琴，也叫古琴。古琴的历史悠久，很多古籍都记载着它们的美妙的名字、神奇的传说。其中，最著名的古琴是号钟、绕梁、绿绮、焦尾。

简介：摘要：古琴是我国现存最古老的弹拨乐器之一，历史悠久，在中国古典乐器中占有重要位置。近些年，国家提倡继承和发扬中国传统优秀文化，古典音乐得到重视，古琴音乐深受大众喜爱，有些学校开设了古琴教学课堂。小学教育的好坏将会直接影响一个孩子的未来发展状况，因此大家意识到要继承和发扬传统文化就要从小学抓起，将古琴音乐纳入到小学音乐教学内容中，让每个学生都知道中国古典乐器，有利于普及古琴文化。本文简要介绍了古琴的文化历史背景，分析了现今小学古琴音乐教学的现状，进一步探讨了如何提高古琴教学成果。