简介：通常。我们用钢琴为舞蹈伴奏,都是照着谱子弹,如果抄错了谱或弹错了音,还要被指出来,这当然也没有什么不对。但是,通过我院两次外请钢琴伴奏专家,听了他们讲学,我们才知道,另外一种全新的、先进的舞蹈伴奏试——不用谱子的即兴演奏式早已在发达国家盛行了。据专家讲,在他们那儿,如果有人抱着谱子进课堂。就将立刻被请出去,因为那样被认为无法更好地适应舞蹈的需要。那么,即兴是否合理呢?效果如何呢?我们能否做到呢?在此想谈

简介：我们家过春节，有全家人一起看部电影的传统，而这部电影太难选择了，经常几十部中外影片中都找不到一部合适的，最后筋疲力尽，仍然选择的是一部经典的老电影。生活中人们虽然渴望看到不一样。先进前卫或者是时尚的文艺作品，都是为了充实现代生活的精神需求。

简介：中国当代舞蹈语汇的衍化是一个逐渐清晰、不断明了的过程，并在舞蹈作品中积淀和体现。在不断的创作实践过程中，人们逐渐意识到舞蹈语汇的贫瘠，需要不断寻找新的创作源泉。本文通过对当代舞蹈语汇的发展现状进行分析，提出舞蹈语汇创新的途径，以此引发对当代舞蹈创作的思考。

简介：继承传统是河北民间舞蹈创新的基础新中国成立以后，河北民间舞蹈进入了一个新的历史阶段，党和政府的关怀和扶植，大大激发了民间艺人的积极性，河北民间舞蹈的自身价值也大大激发了专业舞蹈工作者的创作热情。从而使一些舞种升华了传统的形式，或者重新组合从田间地头进入都市舞台，涌现出一批优秀的当代舞蹈作品。如《跑驴》、《摸象》、《放风筝》、《茉莉花》、《走西口》、《狮舞》、《花狸虎》、《藁城战鼓》、《官伞》等等，这是今天的舞蹈工作者对河北民间舞蹈发展历史性的贡献。

简介：舞蹈艺术职业院校是培育舞蹈职业人才的摇篮和基地。如何造就高素质的高职高专舞蹈人才，扩大其创业和就业空间，是舞蹈艺术职业教育亟待解决的一个问题。以市场为导向，培养市场所需要的合格人才，就必须创新舞蹈艺术职业模式。近年来，山西艺术职业学院在这方面进行了一些创新探索，取得了一些成功经验。

简介：著名编导张继钢创作的大型舞剧《一把酸枣》一经问世就引起轰动，从揭幕的晋中榆次(晋商发祥地)到首都北京再到本土的山西太原，短短的一个月，连演十八场，一票难求。直到新年元旦加场，太原可容纳2400人的湖滨会堂门前依然挤满了急切求购入场票的观众。为什么?我感悟：她是“阳春白雪”与“下里巴人”的牵手，是源于生活又高于生活的佳作，是现实主义和浪漫主义有机结合的舞剧创作的新收获。

简介：舞蹈治疗与舞蹈受众拓展一样，都以身体、舞蹈与动作为载体，二者有相同的艺术观和价值观，这为舞蹈治疗应用于舞蹈受众拓展提供了理念基础。舞蹈治疗的发展阶段模型、动作分析理论能指导舞蹈受众拓展的内容、形式设定及过程管理，即兴舞蹈的大量运用能引导舞蹈受众主动、创造性的体验舞蹈，“以动作建立关系”、“舞蹈即沟通”等理论，及镜像、切斯技法等技术能构建舞蹈中的人际互动及团体凝聚力，真实动作理论与方法能引导舞蹈受众以舞蹈表达内在自我与情感。舞蹈治疗的相关理论与方法有利于舞蹈受众拓展回归／舞蹈本质并提升其有效性。

简介：1984年，在美国洛杉矶举办的第23届奥运会上，身着世界各地民族服装的两千多名洛杉矶市民，伴着贝多芬的“欢乐颂”放歌狂舞，流露美国精神；1988年，韩国汉城雷动天庭的龙鼓与旋转威绚烂花朵的传统长裙交相辉映，透射韩国气质：1992年，西班牙巴塞罗那奉献的“足尖上的弗拉门戈”和象征着欧洲共同体12个国家的“叠罗汉”，熔西班牙民俗、历史和欧洲文化于一炉；1996年第26届美国亚特兰大奥运会上，导演以美式文化诠释奥运精神，

简介：文章通过引入＂文化杂食主义＂的概念,以互联网舞蹈视频为例,从文化分层的角度剖析互联网文化、自媒体运作以及当前互联网文化产业发展趋势。文章认为,互联网自媒体虽然最早脱胎于＂草根＂大众和流行文化,但随着时间的发展,如今的自媒体已经不由＂草根＂大众主导。相反,它们更近似于文化研究理论中的＂杂食主义者＂概念。表面上由＂草根＂大众＂自发发起＂＂自主选择＂的文化消费潮流,其内涵往往十分复杂。因此,研究者提出,对于互联网文化产业和市场的分析,不能一味沿用旧有模式,需要将基于互联网平台的新型文化和消费分层模式纳入考虑。

简介：4月7日，由中央音乐学院与北京舞蹈学院协同创新培养“高端舞蹈创编人才计划”成果汇报音乐舞蹈晚会在中央音乐学院音乐厅举行。晚会共11个节目，是在教育部和北京市教委大力支持下，由中央音乐学院与北京舞蹈学院的研究生和本科生共同协作完成，这是一次高水平的合作，是一次高要求的探索。说高水平是因为这次合作聚集了音乐学院的博士生和硕士研究生、舞蹈学院的硕士研究生和本科生。

简介：北京时间8月8日晚。第29届夏季奥林匹克运动会在万众瞩目中拉开大幕。这一刻，13亿中国人民期盼和准备了7年；这一刻，一个具有五千年文明史的中华民族等待了百年；这一刻，全世界数十亿双眼睛聚焦于北京“鸟巢”；这一刻，世界感受美丽的“文化中国”。当大型文艺表演《美丽的奥林匹克》奏响第一个音符，演出人员迈出第一个舞步，大型的看台背景打出了第一缕光影……一个充满神秘而又一目了然的“文化中国”便豁然展现：你可以看见从甲骨文中绵延而出的中华文明，你可以随着水墨的意境徜徉于天人合一的和谐中国哲学，你可以从漫天焰火中感受中国与世界携手向前……在这样的时刻，在团结、友谊、和平的奥林匹克颂歌中，全世界感受着“文化中国”。

简介：时至今日，传统的舞蹈动作编创或单纯的舞台舞美设计既无法满足新技术下艺术创新的需求，也不完全符合新时代下舞蹈作品形式新、受众广、传播快的市场趋势。高校作为推动艺术创新实践的载体和培养艺术创新人才的基地，应致力于研究与指导TMT融合新时代下的舞蹈教学新发展，特别是一些综合性高佼，具有开展交叉学科创新和实训基地建设的特殊优势。

简介：艺术贵在创新，这是众所周知、毋庸置疑的一个道理。舞蹈艺术也概莫能外。然而当前舞蹈创作的守旧现象，虽不是主流却也是实实在在地存在着的。近几年，舞蹈创作推出了一批交口称道以至脍炙人口的优秀作品，这原本是件好事。问题在于一旦一个优秀作品出现，往往引发两种偏...

简介：芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》(以下简称《大》剧)不久前在第二届“国家精品工程”评选中被评为十大精品剧目之一，我感到十分高兴。《大》剧近年来在国内外巡演，引起广泛的议论，有褒有贬，声音不绝于耳。而我对《大》剧持赞扬的态度，她的勇敢创造的精神值得提倡，更是值得学习的。《大》剧的出台给我们带来了以下思考：

简介：如今,我们生活在信息化、数字化、科学化时代,我们的舞蹈艺术必须立足于改革创新和发展,追求时代性、民族性、舞蹈性、科学性的原则,寻找事物之根本。遵循“独一”、“统一”、“始一”、“整一”的始基过程和生长源点。细心的人从老一辈的实践中可以看出,科学方法不是今天才有的。从那时他们就注重发展。我们要长期立足于世界,就必须依靠科学武装自己。

简介：当广州芭蕾舞团预告演出《梅兰芳》的时候引起文化艺术界的瞩目，不少人有疑问，梅竺芳是举世闻名的京剧艺术大师，芭蕾舞和京剧的风格完全不一样怎样统一，又芭蕾舞既不唱又不说如何塑造梅大师的形象?

简介：教育素质及其研究将再次成为教育改革的焦点，《国家中长期教育改革和发展规划纲要》中提出：“坚持以人为本，推进素质教育”是教育改革发展的战略主题。到2020年，各类各级学校全面普及艺术教育，保证全体学生享有接受良好艺术教育的机会。

简介：南狮舞，是在五百年历史长河中形成的独具一格、富有南方地域情感的民间舞蹈。它表演形式灵巧多变，充满竞技特色，容易调动观者的情绪而深受民众喜爱。创作南狮舞蹈的目标是：揽取南狮武术表演之奇，开掘传统文化点睛之妙，发挥舞蹈艺术动情之美，尤其是南狮舞蹈中包含着的传统文化和现代精神。根据舞蹈创作的要求，在继承传统上加以整合创新，

简介：《阳光下的石头——梦红楼》是中外主流舞剧中第一部从头到尾运用布莱希特体系的大型舞剧。布莱希特对他的戏剧体系用了一个非常明确的阐述“把一个事件或者人物性格陌生化，首先意味着简单的剥去这一事件或人物性格中理所当然的、众所周知和显而易见的东西，从而制造出对它们的惊愕和新奇感”。而我们在结构和述说中始终都在坚持：“剥去这一事件或人物性格中理所当然的、众所周知和显而易见的东西，从而制造出对它们的惊愕和新奇感”。

简介：首先，欢迎各位领导和专家能够抽出宝贵的时间来参加我院古典舞学科建设论坛．就是对北京舞蹈学院的关怀和支持．也是对国家舞蹈教育事业的关心和支持．对此．我代表学院党政领导和全院师生对你们的到来表示诚挚的感谢!