简介:国家教育部新近颁部的《艺术课程标准》指出:“艺术课程是一门综合性的课程……是音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等多种艺术学科的综合以及艺术学科与其他学科的综合”,这种综合性教学“不仅仅是培养学生的艺术能力,同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力,促进人的全面发展”。
简介:
简介:本文通过音乐院校附中钢琴副科教学的实际情况,论述了作曲、声乐专业钢琴副科教学应注意的问题和对问题的解决方法,以使钢琴副科教学更能适应学生的需求,从而最大限度地发掘学生的潜力。
简介:舞蹈艺术贴近生活,贴近社会,随着社会科技、经济的发展,人类文化的进步,舞蹈艺术也有了很大的提升。舞蹈艺术是人体的动作艺术,它包含着人类的内心情感与特有的文化特征。舞蹈作为一门艺术学,并不单单只是纯粹的运动,其中还蕴含着丰富的文化知识,使舞蹈更加具体与形象化,除了要有扎实的基本功外,
简介:参与式教学法是一种合作式的教学或协作式教学法。这种方法以学习者为中心,充分应用灵活多样、直观形象的教学手段,鼓励学习者积极参与教学过程。音乐教育作为实施素质教育的突破口,其学科的独特作用已越来越得到人们的肯定。但对于小学生而言,在一定程度上,音乐艺术并不是一门知识,而是一种内心体验;一种音乐审美愉悦的体验。没有亲身参与到音乐活动中的人,是不可能获得这种体验的。只有学生积极参与教学活动,才能收到良好的效果。在教学过程中,如何引导学生积极主动参与学习过程?结合教学实际,笔者进行了一些有益的尝试。
简介:教学科研双向发展的我院基础部基础部供稿戴明瑜执笔西安音乐学院基础部包括了马列德育教研室、文学教研室、外语教研室、体育教研室等四个教研室,有教授二人,副教授五人,讲师八人,助教二人。担负着全院的文化基础课程的教学和学术研究的双重任务。我院基础部的前身是...
简介:一个学科没有“形而上学”的道,仅凭经验总结是不能构建一个基础学科理论体系的。学科理论建设需要有经验、操作层面的理论,也需要宏观、本体论、教学理念的元理论。视唱的对象就是乐谱,由于没有元理论的指导,教学走上了识谱的误区。一,乐谱只是音乐形态的能指和文本,而真实的情感体验和发出的声音才是乐谱的所指,情感的本文。这一理论有助于区分音乐与非音乐行为。二,两种不同的知觉揭示了物的王国和意义的王国。三,乐理中的一些概念、定义,不是因为理解出了问题,而是语言表达出了问题,我们必须用哲学的观点从研究语言入手,消除语言混乱现象。
简介:武汉音乐学院视唱练耳课定位于“专业基础课程”,目前实行“分类教学”。在新形势下要考虑扩招后的实际情况,在教学内容、教学方法与手段、教材建设与选择方面,进行适应市场化需要的视唱练耳课程分级分类教学改革。
简介:音乐人类学作为一个外来"学科",需要结合中国语境进行本土化观察与重新审视。人类学、民族学在中国均已有百年历史,不但有着区别于西方的发展脉络,而且在国内也形成了不同的学术认识,对其脉络及差异的讨论与了解有助于当下中国音乐人类学的学科思考,同时,音乐学科也应部分地进入中国独特语境下的人类学等学科脉络,从艺术人文的角度做出自己的理论贡献。文章在前人研究成果的基础上对中国语境下人类学的发展脉络、本土化讨论及学科命名问题进行梳理,以之作为音乐人类学学科属性等相关问题讨论的参考,并对音乐人类学和民族音乐学的学科命名进行新的思考。
简介:本文进一步从教学过程中引发出来的音乐学写作问题,通过工作坊方式的教学互动,讨论课堂田野、临响作业以及学科资源问题,概念以及音乐学写作本体问题。
简介:音乐学专业本科教育是音乐学人才培养的基础阶段,它关系到音乐学学科发民的未来,因而应成为音乐学学科建设的基本任务之一。本文结合西安音乐学院音乐学系的办学情况,就音乐学专业本科教育的培养目标、考生来源、入学考试和课程设置等问题进行了初步的检视。
简介:本文就由于琵琶演奏专业教学与非专业教学的差别而出现的不同教学理念、教学形态,剖析非专业教学的弊端及其成因,并探讨如何以专业教学的科研成果为依托,促进非专业教学师资队伍的专业化,从而为琵琶演奏专业教学培养高素质的人材并进而提高全社会的琵琶教学水平。
简介:自古以来,中国音乐美学问题的基本次第:首先是哲学问题先行,属中国传统的形而上者谓之道与形而下者谓之器思想的影响十分明显,这一点,和属西方传统的道咸肉身理念以强调声音实体并围绕作品成型的审美体验非常不同;其次是美学问题若隐若现,主要表现在美学问题与艺术问题的界限不甚明确,一个典型的现象是,似乎用哲学方式研究音乐问题者就成了音乐美学,以至于把音乐美学置于形而上学论域,而忽略了它作为所有音乐学最初进阶属形而下者的感性通道;
简介: 柏拉图曾说:"我们一向对身体用体育,对心灵用音乐." 可见音乐艺术除了审美功能外,其初衷是让心灵受到真善美的陶冶和升华.音乐是最富情感的艺术,它直接与人的生活经历相撞击,教学中我们可以很好的利用这个空间,通过音乐作品的情感和学生自身的情感做纽带,用教学中的感染、激励、教化、启迪等效应,激发学生兴趣,使之爱上音乐、走进音乐、最后能够用心灵去感悟音乐,从而实现完善品格、高尚志趣的育人目的.……
简介:提高教学质量,是高等教育改革与发展及学科建设的核心。教学质量是受许多因素制约和影响的,如师资水平,招生质量,教材,教法,办学环境条件,学术气氛等等。在诸因素中,课程建设具有十分重要的意义,它包括教学目标,课程结构,授课的内容与形式,考核的标准等等环节。课程建设的水平,是直接影响教学质量的。10年来,我系一直沿用1986年定稿的教学大纲,但我们在教学实践中总感到目前的大纲与课程结构有些方面已不适应目前的教育改革发展的水平。该大纲规定的钢琴主科课程只有每周两节专业课,没有
简介:上海音乐学院音乐学系分析学科的建制肇始于20世纪50年代,即钱仁康先生集中教授作品分析课程时起。在钱仁康先生学术风范的滋养和影响下,分析学科队伍在队伍建设方面成功完成新老交替,已建设一支老中青力量齐全的队伍,在学科建设方面积极活跃,在同行和学界是一支不可忽视的力量。
简介:2005年5月15-17日,中国戏曲学院主办了"京剧的历史、现状与未来暨京剧学学科建设学术研讨会",在京剧研究领域内引起众多专家学者们非常强烈的反响.
简介:“数码钢琴”作为数字科技时代诞生的一种新兴乐器,以独特的特性,丰富并不断完善以钢琴、手风琴、管风琴、双排键等集群的键盘乐器学科,对解决由于近年高等艺术院校扩招所造成的师资缺乏等教学问题,有很大的帮助。但是,当前一线教学存在着专业教材的奇缺的问题。因此,构建数码钢琴教学的基石,务必从教材突破,应展开其教材的编选工作。武汉音乐学院钢琴基础教研室从数码钢琴的教学目标、教学对象、教学内容、教材建设及教学方法等,开展了许多卓有成效的工作。
简介:舞蹈是通过人体动作来塑造形象的艺术表现形式.它通过美的人体流动,给人们以时空的愉悦,从而获得舞蹈美的艺术享受.这就是舞蹈艺术区别于其它艺术形式的根本所在.但是,舞蹈又同其它艺术形式一样,与其它学科有着千丝万缕的联系.正像人们常说的那样:"舞蹈是流动的音乐."那么,构成这一乐章强弱不同的音符,便是那些与舞蹈艺术有着紧密关系的其它学科.下面,仅就舞蹈与其它一些相近学科的关系加以探讨.
浅议音乐教学与其他学科教学的综合
南京艺术学院音乐学科教材建设成果显著
音乐院校钢琴副科教学初探
浅析“组合课”训练在本科教学中的价值思考
音乐学科中如何进行参与式教学
教学科研双向发展的我院基础部
我院接受教育部本科教学工作水平评估
视唱练耳学科理论建设的多学科视角
论音乐学院的视唱练耳课分级分类教学——以武汉音乐学院本科教学为例
“大学科”语境下音乐人类学的学科属性再思考——兼及对学科命名问题的讨论
面对声音如何汲取多学科资源成就合式的学科语言
音乐学专业本科教育若干问题之检视
琵琶演奏专业教学对非专业教学的指导作用——琵琶演奏专业教学科研系列之一
音乐美学学科宣言
踏着情感的阶梯走进音乐天堂——浅谈音乐学科中的情感教学
多层次、立体化地塑造高级钢琴人才——钢琴主科教学大纲的修订与课程结构改革
音乐学系分析学科的建设
作为学科的“京剧学”
论数码钢琴教学的学科建设——兼述武汉音乐学院钢琴基础教研室的教学实践
谈舞蹈与其他学科的关系