简介:交响音诗画《和平颂》运用交响乐、合唱、舞蹈、表演、朗诵、LED视频、舞台美术、灯光音响等多种艺术形式进行了综合呈现,每种单一艺术形式都恰到好处地发挥着自己的作用,围绕着和平这一主题,以剧本为主体,交响乐为灵魂:朗诵与合唱调动着观众的听觉与想像力,使之更好地去理解、体味和领略主题:舞蹈是用肢体语言书写的诗,是充满韵律的节奏,它塑造了人物形象,深化了主题;LED视频、舞美服装、灯光音响等元素与音乐等表演形式紧密结合,完美融入声、光、电等高科技视听手段,更好地烘托了气氛,《和平颂》正是由于多种艺术形式的合理运用与完美融合,才营造出了经典的令人叹服的艺术效果。
简介:文章是《"抗战歌曲"学习笔记》的续篇,是作者长期学习与研究"抗战歌曲"的心得体会。说是"续篇",其实是在同一个大题目之下,做一些不同的小文章。它虽然以"抗战歌曲"与民间音乐的联系为副题,实则以此入手,引伸对一系列新问题的看法,例如对"抗战歌曲的分类",即一类为有民间音乐作为根据的创作歌曲,另一类为没有民间音乐作为根据的创作歌曲。而这第二类中,又可分为强调音乐的民间风格与强调音乐的时代特点两种。其中强调时代特点的一种,又偏重向西洋音乐的学习和借鉴,从而形成两种不同的创作方法和方式,也就形成了两种不同风格的"抗战歌曲"。作者还进一步提出了"抗战歌曲"中的"说唱音乐"因素、"抗战歌曲"中的"时代音调"等问题。对于这些问题,作者特别强调要独立思考。这种独立思考要排除多种干扰,首先是要排除自身的好恶偏见,不能以自己的好恶为标准,对不同类型的"抗战歌曲"妄加褒贬;其次是要排除一切旧有资料的干扰,重新听歌读歌,重新翻阅资料,自己去悟,不人云亦云;其三是要尊重历史和人民的选择。抗战胜利已70多年了,对诸多问题都是可以弄清楚的。应该特别相信,那些被历史留下的、被人民忘不了的"抗战歌曲"就是值得大家学习和继承的宝贵遗产。