简介：<正>音乐起源子对客观事物的模拟按:音乐是怎样起源有?历来众说纷纭。这里选录的是我国古代关于这问题的一则优美的传说。第一段说音律的起源。认为音律最初起源是对最美丽的鸟类——凤凰的鸣叫声的模拟。把音乐比做凤凰的呜叫,是对音乐美的一种高度赞美。二、三段说乐曲的起源。认为乐曲是起源于对大自然各种音响的模拟,是起源

简介：通过中国隋初郑译与苏祗婆乐调音阶的对应，发现日本或在前的朝鲜新罗是采用与中国不同的对应方式，故而产生出日本最富于特点的阴音阶来。这也是中国以琵琶，日本或朝鲜用筝类乐器来作这种对应所产生的直接结果。

简介：<正>劳动号子产生于集体生产劳动过程之中,它作为民歌的一个组成部分广泛流传在民间。不同方式的劳动便产生不同形式的劳动号子,如长江船夫的川江号子、海边渔民的拉网号子、码头工人的搬运号子、水田农民的插秧号子……。夯歌就是劳动号子中的一种,它伴随着建筑工程中夯土坚基的劳动而发展起来,并且有着极其漫长的历史。我国古代夯歌的发展同当时的历史环境有密切关系,特别应当提到的是春秋战国时期。随着生产力的不断发展,统治者恣意享乐,以及诸侯争霸和外族内侵引起频繁的战争,各国便急于大规模修筑城垣,营建宫室。历史上见于记载的,如卫宣公的新台、楚灵王的章华之台、晋平公的(?)祁之台以及秦始皇的阿房

简介：古代女性对于观赏戏曲娱乐的渴求同男子一样表现出极度的痴迷之态，她们的优雅风姿在各式剧场内屡屡呈现。但基于封建社会伦理意识的强大威力，女性观戏的狂热之情又使得封建士大夫们恐惧万分，随之以种种理由禁止女性外出看戏。女性观戏禁忌显然已上升为中国古代独有的一种文化现象。本文主要从禁制理由、禁忌内容和惩戒方式三个方面探究这一现象的本质所在。

简介：太原在历史上又名晋阳，上古为大夏之地，后为金天氏之裔子台骀所居，又相传唐尧始都于此，故名其地日唐。夏商为唐国，为周灭之。周成王年幼时，剪桐叶戏封同母弟叔虞于唐，遂以“君无戏言”落而实之，建都于晋阳。然唐、晋建都于太原之说始于《汉书·地理志》太原郡晋阳注，在《世本》、《史记》之后，故光绪《山西通志》说是“恐难征信”。春秋为晋国地，战国属赵。秦庄襄王元年（前249），大将蒙骜攻占赵国榆次，得37城；三年，王崎置太原郡。据此则太原至今已有2500年的历史。

简介：越南歌诗是中国音乐文化传统与越南本土文化相结合的产物。至今在越南仍然流传着大量中国古代歌诗文献,以及以陶娘歌为代表的多种具有越南民族特色的越南歌诗。陶娘歌曲辞形式多样,以越南格律诗体——六八体为主,一般按谱填词,所填的多为中国古典诗词,其中又以唐诗为最多。进入陶娘歌中的唐诗可分三种情况：一是完整的唐诗原作;二是喃译唐诗;三是乐工、歌伎将唐诗加工、拼凑后再配入曲调演唱。越南歌诗的表演方式、艺术形式、俗文化特性、音乐文本的艺术化存在,以及作为汉文化传统的深刻反映,都将会给中国的歌诗研究提供新的参照和更为广阔的视野。

简介：<正>关于艺术的起源,一提到摹仿说,人们就会想到古希腊。的确,摹仿说在西方是颇有影响的,其鼻祖要算德谟克利特了,他说:“从蜘蛛我们学会了织布和缝补;从燕子学会了造房子;从天鹅和黄莺等歌唱的乌学会了唱歌。”亚里士多德也说:“摹仿出于我们的天性,而音调和节奏感也是出于我们的天性,起初那些天生最富于这种资质的人,使它一步步发展,后来就

简介：美的追踪———《古代戏曲美学史》评介麻文琦从美学视角观照古代戏曲理论发展史，能够使理论者拥有一种统摄的力量，使论者的叙述、判断和总结能够超拔于古代戏曲理论的零散状态，因为美学作为一种较为系统的方法论，给研究者爬梳材料、整合观点提供了有效的理论工具。面...

简介：我国古代音律的产生有着悠久的历史,在奴隶社会和封建社会的历史背景下,由于各种哲学思想和封建等级制度观念诸多因素的作用,使许多古代音律说蒙上了神秘色彩。其中,有些是唯心的,有些带有浓厚的封建意识。在这些神秘色

简介：本文提出中国古代音乐论即中国古代艺术论的观点,认为中国古代乐论中的＂和观念＂,是中国礼乐文化中最核心的范畴之一。如何承继古代乐论中的＂和观念＂,理解＂和观念＂在构建和谐文化中的当代意义,对和谐文化的建设和发展具有促进作用。

简介：中国古代乐论中对“性”的理解有两个主要的方向：一是把“性”归结为先天之性的儒家，一是把“性”归结为自然之性的道家。儒家的先天之性包括人的原始本性、情感变化等内容。儒家养性是为了养心，养心是为了社会的安定；道家养心是为了恢复人的自然之性，恢复自然之性则为了养生。儒道两家乐论对心性理解的道路不同，但目的相同。音乐是用来使人心恢复到平和状态或使人性回到自然状态的，其最终目的是为了人能够得到长久的快乐和幸福。

简介：<正>“犯调”又叫“犯声”,是指在一首乐曲中或几首乐曲连续奏唱时发生调高或调式的转变,或者调高和调式同时都有改变的情形。大体相当于现在所说的“转调”。早在春秋战国时代,我国就有十二律旋相为宫、为调的理论。《礼记·礼运》所谓“五声、六律、十二管,旋相为宫也”,就是指的以五声或七声配十

简介：作为音乐美学研究对象之一的音乐功能一直是学界较为关注的论题，笔者通过对古代音乐史的研读，欲从王昆吾对中国古代音乐的“乐”“声”“音”三个分类来对古代音乐的功能进行解读.

简介：我国现代音乐所采用的唱名法是由外国传来的欧洲规多唱名法,共有do、re、mi、fa、sol、la、si七个唱名,分首调和固定两种唱名法。首调唱名法的唱名随调高的变化而变化。固定唱名法以C调的七个唱名为固定唱名,调高变换,唱名仍固定不变。

简介：一、四川都江堰市二王庙戏台二王庙位于四川省都江堰市城西岷江东岸的玉垒山麓，坐西朝东，占地面积1万余平方米，建筑布局依山就势，主次分明。

简介：中国古代乐器研究的方法方建军考古发现有大量的中国古代乐器，对中国古代乐器进行专门研究能够形成音乐考古学的一个分支学科——古乐器学。古乐器学是一门交叉性很强的边缘学科，因而涉及的学科或知识面比较宽广，在研究方法上需要做多方面的探索。根据目前的认识，中国...

简介：研究自古以来的音乐史书写，以建设新的中国音乐史书写体系，是“中国音乐史学史”学科的重要内容。音乐通史模式在中国的出现与定型、早期音乐史书写的结构特点、其典范作品及其传统的形成过程，是其中较重要的几个问题。经考察可知，中国古代音乐史书写经历了从断代史到通史、从分类史到综合史、从别录到总录等演进过程。它有四个特点：（一）以“通古今之变”为著述宗旨；（二）在分类基础之上作时间维度的叙述；（三）采用纪传体、编年体、纲目体相结合的写作体例；（四）使用校勘、传注、辨伪等文献考据的方法。这四点其实也是中国古代史学书写的特点。就此而言，中国古代的音乐史书写，实际上是中国古代史学书写的组成部分。

简介：中华古韵,素有十大名曲之说。那么同学们知不知道我国的十大名曲具体指的是哪十部古曲呢?在去年第九期的"娱乐厅"中,我们为大家讲述了《高山流水》的故事,其中俞伯牙弹奏的《高山流水》就是十大名曲之一。下面,我们就为大家介绍介绍我国的十大名曲以及它们背后的故事。

简介：读书偶译——古代西域音乐名词辩析关也维近年来，浏览古代音乐文献之际，常见一些来自西域的乐舞名称和音乐术语。由于当时各民族文化交流中的语言隔阂，在某些名词无法意译时，遂采用音译。这本是一种正常现象，但后人见之不解，因而望文生义。如《乌夜啼》，历代多以“...

简介：<正>在中国正史中的朝鲜音乐史料,是研究朝鲜古代音乐史不可少的。但在引用史料之前,对史料进行可信性的检讨十分必要。这里使用的中国正史版本是1956年台湾刊印的《二十五史》。其中较多涉及朝鲜音乐史料的有《后