简介:刚到伦敦,我便一猛子扎进了我神往已久的博物馆、美术馆。连口气儿都不喘地游了几天之后,刚抬头换口气,便又心头一热。忙拽住斯蒂芬的脖领子,说:“老钟,我要听音乐会!”斯蒂芬的中国名儿叫钟思弟,是我的铁哥儿们,也是个音乐家,中国通,专门研究中国北方的民间管乐。虽然他是个纯种的盎格鲁·撒克逊,可跟我却绝对地臭味相投。他眨眨眼,问:“你要听什么音乐会?Classic?Jazz?Pop?还是Rock?”我说:“莫问这许多,先切五斤上好的牛肉,店里有好酒,尽管上来!”于是,便又一猛子扎进了音乐会。什么伦敦皇家交响乐团,什么日本尺八独奏,什么印度民间音乐,偷一句俗透了的话说,那才叫“琳琅满目(耳?)”。但那些日子老钟忙着演出和录音,大部分音乐会是我一个人
简介:日本音名中国传统音体系理论中没有“音阶”这一专门用语,但是有明确的音阶概念,并有一套相关的音乐用语。日本音乐理论界采用“音阶”(onkai)一词只有近百年的历史,是作为西洋音乐理论用语scale(英)、skala〔德〕的译名使用。早期所用与音阶、调式近似的概念,有从中国音乐理论用语引进的“五声”、“七声”、“五音”、“七音”等。中国乐律学的其他许多用语和理论也都对日本的音乐研究产生了影响。用日本音乐学家小泉文夫(1927—1983)的话来说:“给日本音乐以绝大影响的中国音乐,直至今日其理论影响依然浸透于日本音乐的中枢”(《日本的音乐(历史与理论)》后半部《理论篇》绪言,1974)。
简介:关注卡普松兄弟还是近一两年来的事。尽管他俩在国际上早已红透了半边天,然而在这里他们的事还不属于热门话题,只是能从刊物上获知雷诺·卡普松在2000年获得了国际古典大奖中的“最佳年度新秀奖”。其实,法国的古典大奖全称应该是“音乐胜利奖”(LesVictoiresdelaMusique),它创立于1985年,是法国最其影响力的音乐大奖。“音乐胜利奖”不同于我们通常所熟悉的“留声机奖”,“艾迪生奖”和“金音叉奖”等由唱片工业或音响传媒评选的奖,它乃由国家的演艺工业协会所评选颁发,类似于美国的“格莱美奖”和加拿大的“朱诺奖”。事实上,法国人在谈到“音乐胜利奖”时自豪地称它就是法国的格莱美奖,其重要性和权威性由此可见。如同“格莱美奖”一样,“音乐胜利奖”也涵盖了古典音乐与流行音乐的方方面面,在数十个奖项中每年最受人瞩目的也是“最佳年度演唱,演奏奖”和“最佳年度新秀”(Newtalentoftheyear)这两个大奖。雷诺·卡普松和戈蒂埃·卡普松兄弟俩一前一后,竟先后在2000年,2001年连夺两届“最佳年度新秀”奖,这自然不能不引起法国乃至国际乐坛的极大震憾。再加之小哥俩模样帅气、功夫了得,唱片出一张红一张,前后欣赏了他们的几张唱片,觉得他们倒并非是由商家炒作而成就的虚名,而不愧为是二十一世纪为法国的弦乐演奏艺术增光添彩的琴坛俊杰。