简介：本文尝试从照相式成像原理的角度对照相式绘画发生的渊源和传承加以分析和总结,从西方古典油画中对摄影术原理的应用和观察方式入手,研究照相写实油画产生的表面问题及相关的时代特征和审美取向。在尊重画家的直觉、心理需求和技法演变的前提下,更深入地探讨对照相写实主义绘画认识的模仿、笔意、绘画性以及传统与创新对立统一的关系。

简介：艺术是在不断地求新求变的过程中发展起来的。作为水彩画家，除了要把握水彩的特性，体现透明、湿润、轻快的特点；遵循自身的材质优势，发挥透、薄、亮、流、韵等特点，通晓和掌握水彩画常规的各种技法之外，还要努力借鉴其他画种的各种观念和技法。

简介：在近代艺术史学领域,从社会学、传播学的角度解读近代美术与社会变革、文化建构的内在关系的研究正在受到关注,以《点石斋画报》《良友》等上海画报为样本的个案研究已经取得若干成果,而针对北方地区综合报刊的专门研究则较为少见。19世纪60年代,天津成为北方最早向外国开埠的城市之一,又因其紧邻政治与传统文化中心北京的地缘形势,逐渐形成了华洋杂处、新旧混融的奇异世相。

简介：20世纪，日本在二战战败后致力干复兴科学技术，发展先进的工业，国民生活水平也大大提高，国力猛增，汽车、电器产品覆盖世界各地。在世界各大拍卖场，日本人大量抢购欧美大师的作品，令世人惊讶地看到一个小小岛国竟然显示出巨人般的力量。富士山、樱花、和服、浮世绘与日本画，代表和象征着日本的文化、风情。然而已融入日本日常生活之中的洋画

简介：包世臣（1775—1855年）安徽泾县人。清代学者．书法家、书法理论家。字慎伯，晚号倦翁、小倦游阁外史。嘉庆二十年举人，曾官至江西新渝知县，被劾去官。包世臣学识渊博，也通晓经济学，对农政、货币以及文学等方面均有研究。他善写诗文，箴篆刻，兼学“二王”，深得古人神韵。

简介：广东国画研究会成立于1920年代的广州,其与是时期广东地域的文化和政治语境之间有着密切的关联,这种关联在社会变革时期显得尤为复杂.现代思潮中的传统画学,在一种复杂的文化生成机制中,面临着理论阐释和现实生存的两难困境.因此,需要我们思考的并不是一种新的价值判断,而是理解一种文化现代性必然的漫长进程.

简介：在当代中国绘画史上，著名画家吴冠中的绘画成就具有特殊的意义。他的艺术思想与艺术实践不仅在同时代画家中独树一帜，而且具有广泛而深刻的影响。从20世纪80年代开始，他的艺术观念和绘画创作推动了中国现代绘画观念的变革和发展。特别是他的中国画作品，对中国传统绘画的形式、线条进行了继承、反叛和发展。以此来研究当代中国画的发展，具有一定的现实意义。

简介：一、新石器时期的形态特点水墨在中国绘画史上有着重要地位,水墨画的发展也有其自身的规律。从新石器时代彩陶的纹饰上我们可以看到类似毛笔线条的笔痕。在半坡文化中曾出现将兽毛捆绑在木棍上做成的原始毛笔,在各种陶器上用＂毛笔＂绘制彩陶纹饰。

简介：本文通过作家及作品，对元明清三代文人篆刻家的篆刻审美观和创作审美取向进行具体分析，指出流派印章发展的历史，始终以恢复汉印传统为旨趣，形成汉印审美观确立，发展和深化的三个不同阶段。

简介：书法意象审美思想的形成和发展，当然要从文字起源说起。运用大量史实，论述文字与书法的关系，与书法从诞生．发展到兴旺的全过程，最终得出书法意象审美思想的形成和发展，是沿着由质朴到工美，进而追求法度森严，与意趣盎然。表现个性这一道路向前发展的。

简介：随着互联网传播媒介的发展,西方优秀的景观作品资讯在网络上快速涌现和更新,为国内的景观设计师们带来了丰富的借鉴案例,从一个侧面促进了设计手法的多样化,然而,大量出现的形式模仿作品,也反映出景观设计师们面对外来作品,难以完整解读而导致的尴尬与焦虑。

简介：中国早期佛教艺术样式的四次变革及其原因陈传席随着佛教和佛教艺术研究的深人，很多问题清楚了，但很多问题又出现了。比如，佛教艺术并不仅仅是从＂丝绸之路＂传人我国的西北方，然后从我国西北向东向南传播，而也从西南向北向东传播。既有北传的系统，也有南传的系统，...

简介：哲学大师海德尔以追问的方式抵达人类的生存境遇。诗人荷尔德林的那句“人，诗意地栖居”经他引用后成了绝代名言。所谓非诗意地居住是指人自身无希望的繁殖，人对物质和名声的疯狂追求，其表现形式是征服大地，掠夺天空，远离神性，从根本上背离人的居住本性。在海德格尔对“诗意地居住”的反复表述中可以看到：它不仅仅是讲存在的诗化和诗的存在化，而且还包容着存在的艺术和艺术的存在化，

简介：整个明代书坛可以说是帖学风行的时代,法帖传刻十分兴盛,有文征明《停云馆帖》,董其昌《戏鸿堂帖》,华东沙《真赏斋帖》等。而以《淳化阁帖》为滥觞的帖学刊刻一出,明代即形成了以临摹二王法书为主线的基调,所以有人将明代帖学与二王书风划等号是不无道理的。这条主线一直延续到明末清初,这一时期二王法帖的临摹经历了几个阶段。明初书坛的状况令人堪忧,

简介：纵观20世纪的中国社会．是这个有着五千年文明历史的社会变动最为剧烈的一百年。从社会体制到社会生活都发生了可谓翻天覆地的巨变。改革中国画的呼声也从20世纪初，一直喧闹到了21世纪。这过程中也的确不乏变革的因素。写实主义的思潮从西方引入后，也给蔑视“形似”的传统中国画带来了某种新的成分。而且，这种从建立在透视学．结构学、解剖学之上的写实主义中国画也的确流行和时髦了几乎大半个世纪．成为20世纪中国画的最主要的倾向。

简介：在二十世纪与二十一世纪的转捩之际，中国人物画仿佛与时空一样驿入新的轨道。在人们彻悟崇尚西方素描造型而简单臧否传统的利与弊时，那种统驭人物画数十年意识的观念才得以解放。于是，理性地窥视传统这亘古的厚泽，或将目光投入表现主义、超现实主义、印象派等等应运而生。最近品读了王西京多部个人画集并观摩了一些原作，

简介：正值天津美术学院迎来百岁生日的时候，我应约回忆在该校的一段短暂时光，以示纪念与祝贺。

简介：在当代以城市、市民为主导的“新民间”语境中,传统乡土民间美术只有通过某种程度的转化才能够适应时代的变迁,实现长久的传承和发展。滋育于都市背景之中、带有鲜明城市文化色彩的天津民间美术在保持传统民间美术基本品格的基础上,通过与精英文化和大众文化的结合而实现转型,从而在当代依旧保持了长久的生机与活力。

简介：当今的世界是丰富多彩的世界。二十一世纪向我们走来的时候，世界经济的全球化、东西方文化的相互撞击，使世界文化越来越呈现出多元化的趋势，并且在继承各自传统文化的基础上，相互借鉴，相互促进，共同提高。

简介：今天，我们生活的感知世界被铺天盖地的影像和图片重重包围着。读图时代的到来，使社会文化的主要表达方式由文字逐渐转换成了影像。快捷、多变、直接、高信息量，影像以其独具的众多优良特性潜移默化地改变着人们的视觉感受与阅读方式，进而改变看大众的思维习惯与审美取向。而这一切也让传统绘画经历了一系列前所未有的挑战与转变。一方面影像技术为艺术家们提供了更为便捷的素材收集方式；男一方面通过对影像资源的重组与置换，艺术家们将影像元素作为探索绘画语言的灵感参照，在图形、技法、透视和光影等方丽进行了不同程度的探索和尝试，使绘画艺术从语言形式、叙事手法再到观念传达上都找到了新的可能性。