简介：当我还是一个幼儿园的学生时,就已经见识过糖画。糖画是一项甜蜜的艺术,自那时起,就给了我深刻的印象。现在看到那些糖画师傅,还会不由自主地浮现一抹亲切。顾名思义,"糖画"就是以糖作画。糖浆在糖画师傅手中变成了一只会变形的精灵,只见勺子、铲子一挥,一幅幅生动形象的糖画便跃上了石板或铁板上。我最熟识的是一位姓沈的老师傅,他在我们学校门外卖糖画已多年。据上届的学长说,自他们

简介：曾酷爱过绘画,也曾信笔涂鸦,不料最后却操起了文字生涯,回想起来已是二十余年前的事了。然而对绘画的喜爱,无疑增加了我对文学的理解,便也是一种收获。其实,所谓文学与绘画,相通和交叉的点、线与面都是很多的,从某种方面看,甚至有点像一对孪生子。

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简介：读书的乐趣就是忘记自我．融入书中的乐趣。年轻时总是会挤出许多时间进行这样的阅读。总是会有许多作家和诗人深深影响我，他们的作品和人格会潜移默化的影响个我的艺术修养和性格，卡瓦菲斯（C．P．Cavafy，1863—1933）便是这许多位大师中于我而言最重要的一位。

简介：画了三十多年的画，苦趣乐趣实在不少。窗外云淡风轻，自说自画，内心并不自足。为什么？因为自己大多时候并不满意自己，我还没有画出自己理想的画。所以尽管此刻的内心世界心恬意足，却总有一种满足感在。从天台山甫归，古寺高僧的那句话萦绕在耳：艺术家都是迷惑的人。如果我总怀抱着种种审美的欲望，并为此欲望的不能理想表达而苦恼，则我也算得上一个本质上的艺术家。从艺术的立场看，我还算本色，而从佛家的宗教立场看，我也不过是迷者众生中的一员。

简介：本文从"将绘画立体主义的语言特征融入文字创作之中"和"用‘绵延的现在’呈现画中的‘现在的片刻’"两个方面,综述了美国先锋派女作家格特鲁德·斯泰因在散文《毕加索》一文中将绘画艺术和文字创作完美地结合在一起的创举,指出这种独具匠心的文字实验展示了语言的立体性和综合性。

简介：大约1976年读中专的时候吧,我画了《迟到》,又画了小品《村童四季》,本科时画了《瑞雪》,后来又画《五谷》画《牛羊》,我画中的人物渐渐成了"儿童"。我也画过别的,比如历史画,乡风民俗画,仕女美人画,但夜深人静的时候,我在灯下写

简介：在中央美术学院壁画系进修三年之后，2004年我又成功申请到中央美术学院壁画系攻读硕士学位的机会，我真是满心欢喜，不顾一切地来到北京。再次踏入美院，浓厚的现代艺术气息扑面而来。当熟悉的老师、有趣而又严谨的教学风格再一次带我回到学生时代，当每天接连不断的展览和讲座让我应接不暇时，当新潮的学术观点相互碰撞时，

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简介：英诗对中国形象的塑造由来已久，从伊瑟尔的文学人类学来看，它必然是虚构、想象与事实的对立统一；其中虚构与想象是诗性的必然，而中国事实与西方主体意识却是前两者存在的基础与归宿。假如兼以本土诗论方法对读考察英诗中国形象的本质，尤其从文学虚构与西方意识的角度主客观照，从具体的英诗语言数据进行实证，它虚构、想象、西方意识及中国事实的核心特质则得以越发彰显。

简介：画鬼容易，画马难——读电影剧本《生活漫步》□刘一兵我在电影学院搞电影剧作课的教学多年，常常会遇到一个十分有趣的现象。学生们在创作剧本的时候经常宁可选择自己不熟悉的题材来写（比如说写秦始皇或发生在原始蛮荒时代的故事），却不去写他们熟悉的生活（比如说写都...

简介：作为一种新的批评话语资源，性别研究主要致力于通过分析性别与社会、政治和意识形态之间的关系，揭示性别意识怎样作为一种社会文化力量支配、引导人们的日常思维习惯与思想意识。随着女性主义理论的深入发展，一向被认为是中性的或无性的翻译理论与实践研究也因性别视角的介入而变得复杂起来。作为翻译活动的主体，译者“不仅要考虑如何体现原文的性别特征，还要考虑作者的性别特征，考虑作者的性别、创作心理、原文读者和目的语读者对性别问题接受心理的差异、目的语文化系统中与性别有关的价值观念等等。而译者自身的性别特征也是无法回避的影响因素。”译者必须从性别的角度来研究并真实再现原作的性别特征，以达到对原文忠实的要求与标准。

简介：他把自己扮成月亮的模样，或者隐蔽成一口草木掩映的水井，我们得猜谜或探险一样摸索着去读他的诗歌。或干脆，他让我们看不见、捉不住，也想不清楚，像瞎子摸象痴子娶亲。他的诗中充满隐喻，行文如堤絮，每一句里都有弯窍和转角。他闪躲，规避，溜边儿，我们赏得分明抓住了他的影子，他却一个猛子扎下，去了深海……他是身子滑腻腻的美人鱼，我们却永远是拙笨的捕手。

简介：中国最早涉及到山水画空间营造问题的画论是宗炳的《画山水序》，文中“将大缩小，不失比例”的理论在此之前从未有人提出过。北宋沈括在《梦溪笔谈》里提到“以大观小”，是总结了唐宋以来山水画实践的一个理论概括。北宋郭熙提出了“三远法”，即“高远，深远，平远”，解答了用不同视点作画的艺术效果，体现了透视方法在山水画中的灵活运用。

简介："文革"期间,汪曾祺受到不公正待遇,被迫搬进了拥挤霉湿的大杂院。汪老是个随遇而安、气定神闲的达观人士.他把那间简陋的小屋收拾得一尘不染,还用破缸种了一架扁豆让老伴画画。扁豆藤蔓越长越密,无数蝴蝶一样的小紫花次第开放,把前屋人家的窗户遮

简介：糖人艺术据传早在唐代就有出现，早期流传于中原及西北广大地区。清代开始由西北传入徐州丰县，是一种汉族民间传统工艺。因糖人把玩之后还可以吃掉，因而深受大家的喜爱。

简介：<正>中国历代绘画艺术都具有一定的审美意识,而历代有成就的画家在作品中表现他的审美意识时,也有规律可寻。那就是:力求意与法,内容与形式的统一,物与我、景与情的交融,通过笔墨的运用,熔合作品的意境与形象;终于产生艺术美。这艺术美包蕴着画家个性和技法的特征,并赋予作品以艺术风格,至于和个性紧密联系的情思意境,则又含有一定的社会的、阶级的内容。因此艺术风格可以多种多样;不仅因时、因人而异,同一画家也可有所不

简介：风景画创作在中国的发展，天然地承载了传统中国艺术的审美意境与审美精神。两者的融合与会通，展示出风景画创作的独特样貌。一幅风景画的创作过程绝不是简单的对自然界的克隆，而是撷取美与创造美的过程。画家在自己的审美取舍过程中，注入了其自身对美的理解，体现了画者关于美的创造技巧。正如苏格拉底所言：“如果我们要想发现美是什么，我们就要找这个使事物真正成其为美的。”

简介：一中国山水画与西方风景画，作为中、西方两大绘画体系中以描写自然山川景色为主体的艺术样式，虽具有类同性，但在空间语境上，却反映着各自的美学准则。中国山水画的空间感型是虚境；西方风景画的空间感型为实境。一个朝广延空间展开，一个朝纵深空间拓展。语境不同，正...

简介：自上个世纪八十年代，大多数艺术家开始突破传统的水墨表现，对水墨进行新的探索和实践，三十年来，“水墨”盛行，成为了当代艺术中的一支生力军，在山水画领域，传统与创新融合，其语言方式呈多元化状态，“当代性”与时代特征相符合。