简介：20世纪50年代以来,欧美各国把继现代主义之后出现的前卫美术思潮统称为"后现代主义"。后现代主义是对现代主义的一种超越,其概念最早出现在建筑领域,随后渐渐扩展到文学艺术的其他领域。本文主要通过对后现代主义设计的相关理论和定义作以梳理总结,分析当代较为经典的后现代主义设计作品,从而总结出一些有价值的设计方法,明确其对于当代设计的影响,并就后现代主义设计的发展与应用提出自己的观点。

简介：

简介：新诗现代化是西方现代主义诗歌影响的结果;中国现代主义诗歌对后者的精神认同带来了观念的纯粹化、诗意的凡俗化、主旨的知性化和情调的感伤化;以对后者不同程度的"增殖"和"变异"实现了自身的背离性创造.

简介：一何谓现代主义？——尽管络绎不绝的著作已经汗牛充栋，但是，各种阐释仍然没有一个尽头。这首先表明了西方文化对于现代主义的久久震惊。现代主义放肆地践踏传统，亵渎经典和大师，并且企图在文化废墟之上重铸一批面目怪异的语言产品。迄今为止，还是有许多人回不过神来：这一只横冲直撞的怪物从哪里跑出来？现代主义起源于什么时候？1880年，1910年，1915年，抑或是1900年①？现代主义的内涵是什么？这种文化类型具有哪些特征？现代主义运动分解为几条线索，如何与现代社会互动？另外，现代主义结束了吗？现代主义是被大众抛弃了，还是意外地成为自己所鄙视的经典？显然，这一批问题极为复杂，视域的转换或者历史资料的积累将不断地修正既有的结论，甚至派生出另一些意想不到的线索．

简介：<正>中国古典戏曲序跋,内容丰富,数量可观,是研究我国戏剧艺术的资料宝库.它对于中国戏曲史,中国戏曲美学,中国戏曲作家、作品、创作、理论、表演、导演、演出、音乐等传统的研究,均有参考价值,弥足珍贵.而这类资料,长期以来散落于浩如烟海的戏曲古籍之中,不仅查找不易,加之由于古籍存藏、管理上的原因,漫患湮没,自不能免.长此下去,如此珍贵之资料,则有散佚不存的危险.事实上,遭受十年浩劫之后,以往我们知道的不在少数的戏曲资料,如今业已不明去向和下落,或许成为浩

简介：自20世纪初以来,中国古典诗歌的英译成为影响美国诗歌创作的一个重要因素,表现形式之一就是美国现代诗人对中国古典诗歌的模仿。在各种模仿形式中,化取现有中国古诗译文的某些句子、词语或意象入诗颇引人注目。本文把中国传统文论中的＂点化说＂运用到美国诗人对中国古诗的模仿中,以卡洛琳·凯瑟和雷克思罗斯的作品为例进行文本分析,并讨论了＂语际点化＂的理论依据。＂语际点化＂的研究有助于了解中国古诗在英语世界的接受和传播方式,也能从文化交流角度加深理解中西诗歌的兼容性和互补性。

简介：中原现代早期绘画因受“五四”新文化运动、现代美术教育、写实主义绘画、中原农耕文化、战争、自然环境的影响，形成了具有浑厚、粗犷的阳刚之气及浓郁的乡土气息的绘画风格。其阳刚和乡土之气具有粗中有气、朴而有神、浑朴相融的文化内涵。它反映了普通民众喜闻乐见的生活内容．表现了雅俗共赏的审美观念．成为20世纪中国繁荣的大众文艺的重要组成部分。

简介：本文原为美国杜克大学1988年出版的《中国叙事诗研究》(ChineseNarrativePoetry)中的一个章节。作者英文名为DoreJ·Levy。原文篇幅甚长,译文中作了较大删节。文中小标题为译者所加。

简介：七十年前的烽火硝烟中，由北京大学、清华大学、南开大学三校合成的西南联大，在祖国的西南边陲扎下了它暂时的营地。在中国现代教育史上，西南联大无疑是一所真正意义上丰碑式的大学。它的出现虽说是在战争环境中，为了保存中国现代正规教育的脉息而采取的临时举措，但风雨如晦之中，它“内树学术自由之规模，外立民主堡垒之称号”，推崇人文主义、学术自由和通才教育，具备真正学院精神的本质内涵，这种精神依托健全的治校机制与办学理念，有效地保证了联大一切教育科研以及学术活动得以顺利进行，也吸引和荟萃了海内外众多著名的大师、专家，以及跻身世界学术前沿的青年学者，凝聚了中国教育史上绝无仅有的鼎盛的学者和教授队伍，从而为我国的高等教育做出了卓越的贡献，并培养、造就了大批的优秀人才，其中有许多人成为蜚声中外的科学家、哲学家、史学家、文学家。

简介：<正>1)诗学(Poetics)之称,在西方可谓历史悠久,其广义等同于文艺理论,其狭义则专指“关于诗的文学批评”.(哈里·肖《文学术语词典》,麦格劳-希尔出版公司,1972)在中国、“诗学”一名迄今未为理论批评家们广泛采用.《现代汉语词典》、《中国古代文学理论辞典》以及《中国大百科全书·中国文学》等工具书无“诗学”一词,《辞海》虽有“诗学”词条,却指的是西方的含义.但实际上,“诗学”之称,在中国却也是古已有之.元人范德机撰《诗学禁脔》,

简介：在20世纪中期的冷战时代,台湾官方的文艺政策,也是从政治功利出发的.张道藩的①,开宗明义:"抗战后,我国文艺界起了变化,走出象牙之塔而趋向社会,趋向大众.

简介：1920年代创刊于中国大连的《亚》被公认是体现了日本现代主义诗歌特点的重要杂志，而同期创刊于广州的《铜锣》则被视为具有无政府主义色彩的重要杂志，代表了日本1920年代广义上的现代主义诗歌的另一个谱系。本文以《亚》和《铜锣》为中心，从两者创刊时的历史语境、不同的都市背景，以及杂志中心人物安西冬卫与草野心平各自不同的越境体验等方面，论述日本现代主义诗歌与中国的至深关联。

简介：<正>1风格,是一种文学现象。文学的领域很宽,生活、作家、作品、读者,都是它的领地。广义地说,风格就是类型。生活有类型,作家有类型,作品有类型,读者有类

简介：朦胧诗歌运动是中国文学走向现代化的重要标志。但同时,介于浪漫主义和现实主义之间的朦胧诗歌也成为19世纪80年代以及后来的文学评论中持续争论的焦点。朦胧诗以一种模糊性、隐喻性和多义性的写作手法表达了对时代、传统和西方现代主义的看法和观点。朦胧派诗人在运用对西方现代主义文学的借鉴时,从一定程度上考虑到了西方现代主义与本土文化的契合,因此他们的诗作展示了一种演绎、变化了的现代主义理念。

简介：汪曾祺是较早意识到要把现代创作和传统文化结合起来的作家，但他很快放弃了这一种实验。究竟是什么促使汪曾祺发生了一个转变？虽然他一直在表明他对现代主义的态度，但那态度的背后实际上是更为坚执的对中国传统文化的认同，而这样的认同必然会影响到他对现代主义的接受方式。

简介：<正>当今人们在考察西方二十世纪现代主义小说发展的时候,却严重忽视了后期现实主义小说家的历史作用。其实,现代主义小说并不是突然发展的,它在十九世纪后期就默默孕育着。本文提出:从现实主义小说到现代主义小说,其间有一个过渡性阶段,这个过渡性阶段,是以十九世纪后期现实主义小说家的创作为体现的,正是这批小说家架起了通往现代主义的桥梁。

简介：中国山水画是天人合一思想境界的文化集成，是知山乐水田园意识的集中体现，由于中国西高东低的复杂地理形势，各个区域的地理环境、人文景观、政治经济等方面的差别，从而形成了风格迥异、各具特色的中国山水画。多样的地域自然、文化特征为山水画家提供了不同的创作题材与丰富的思想内涵，山水画家对自己所处的地域环境的认识与区域文化气质的体悟，直接关系到山水画艺术风格的形成与发展。中国南北方气候与自然环境的差异以及人文历史思想的不同在一定程度上决定了云淡岚清、清润秀丽的南方山水画和气势雄强、兀浑苍劲的北方山水画的形成。山水画家风格与特色形成包含着他们对山水画艺术形态与文化内涵的深入理解，画家往往在自己所熟悉的地域自然环境中才能产生比其他人深刻的接触和感悟，从而形成了南北风格迥异的山水画。

简介：研究中国当代文艺现状，现代性、后现代性等西方舶来的术语似乎无从回避，但倘若将其原封不动地照搬至中国文艺实践，有效性很是值得怀疑：它们是否真的适用于中国语境，是否是借西方话语强权对中国艺术现状进行“强制阐释”，对中国学者而言，

简介：<正>(一)中唐文艺的百花齐放中唐是中国封建社会由前期到后期的转折。它以杨炎两税法(缴纳货币)的国家财政改革为标志,实物地租替代劳役地租,世俗地主取代门阀地主,日益占居主要地位。这一社会变化由赵宋政权明确以法律形式确定了下来。与经济基础相适应的、是一系列上层建筑的变革。皇帝不再只是少数门阀贵

简介：2015年4月23日,中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所举办第47期青年文艺论坛,本期论坛主题是“民族风格的实践及其困境——以中国动画为例”。论坛由首都师范大学文化研究院陈国战主持,上海师范大学谢晋影视艺术学院赵贵胜、北京大学中文系林品主讲。中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所所长祝东力以及来自中国艺术研究院内外的30余名学者出席了本期论坛。本期论坛梳理了中国动画创作中探索民族化风格的几个历史阶段,分析了其中出现的一些优秀作品,总结了中国动画艺术在民族化道路上取得的成功经验,并结合中国动画与民族性格、传统文化、教育体制等方面的关系以及国外动漫产业的成功经验,分析了市场化条件下中国动画创作所面临的困境和今后的发展路径等问题。本刊特刊发部分内容,以飨读者。