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  • 简介:随着城市化进程的不断加快,处于城市敏感地带的工业厂房不断面临拆迁或异地重建的命运,如何运用这些工业遗址进行改造与再利用,是城市更新与发展过程中一个不可回避的问题。而在南宁,许多废旧工业厂房的改造利用还处于探索研究阶段,由于倒闭或者搬迁的因素闲置的厂房并未能获得很好地利用,在城市发展中未能起到显著的作用。并且在工业遗址改造这一领域南宁尚未能形成一个良好的改造与再利用模式。南宁市金刚水泥厂处于城市敏感区域,有良好的周边环境,对其进行平面空间构建、功能转变与置换、建筑结构更新维护、工业立面改造、景观空间营造等,可以创建一个新的发展模式,在广西城市发展中起到良好的示范作用。

  • 标签: 废旧工业遗址 改造 更新与再利用 南宁金刚水泥厂遗址
  • 简介:民间工艺的传承与发展,重要的是将传统民俗文化与现代社会生活紧密结合,不仅要对其核心文化价值进行继承,还要在形式、工艺、内容等方面进行创新,以适应现代社会的审美需求。徐州香包2008年入选第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。徐州马庄香包在工艺发展方面积累了一系列的成功经验,主要包括:香包工艺产品产业化,打造品牌;传承方式机动灵活;传承文化内涵,适应时代发展;运用互联网拓展营销途径;发展香包文化旅游产业。这些成功经验为其他民间工艺的传承与发展提供借鉴。

  • 标签: 徐州马庄 香包 民间工艺 传承 发展途径
  • 简介:近年来,随着高校规模快速扩张,设计教育也呈爆炸式增长。各地高校纷纷开设与经济发展、市场需求较大的应用性设计专业。视觉传达专业也不例外,不仅那些地处发达地区和信息前沿地区如北上广等大城市的高校、专业学院开设了视觉传达设计专业。而在一些偏远地区、办学条件较为艰苦的内陆城市、三四线城市的地方高校也开设了视觉传达专业。但是.由于发展速度过快、师资力量不强、教学模式陈旧等原因.使视觉传达设计专业教学面临着许多问题。如何对地方高校视觉传达设计专业进行改造,使其成为专业特色鲜明、教学水平和社会美誉度较高的品牌专业,则有许多工作要做。

  • 标签: 视觉传达设计 地方高校 设计专业 教学改造 高校规模 设计教育
  • 简介:中国刺绣工艺源远流长,并伴随着历史的发展而发展。看似平凡的刺绣工艺,关系到民俗民风、手工技艺和历代的衣冠制度,涉及的面较广。发展刺绣艺术,突破封闭的思维和凝固的审美情趣,在当代仍旧是一件十分有意义的事。

  • 标签: 刺绣工艺 传统 民俗民风 手工技艺 刺绣艺术 审美情趣
  • 简介:当下黔东南地区侗族、苗族民居仍沿袭着传统的营建方式,但是随着实木资源的稀缺,和本地建筑功能流露出来的缺陷的现实状况,延续传统营建方式的建筑已经不能满足当下人们的需要.这种经过千年发展形成的,带有文物性质的民居,已经沦为旅游者以猎奇的眼光欣赏的复旧文物,其建筑的实质(功能)已经丧失.利用当下新的材料,结合传统的营建方式,同时吸收当下建筑中的营建精髓,重新审视黔东南地域的地理环境,创造出一种当地老百姓能够接受,乐于居住,成本低廉的住所,应该成为当下思考的一个重要问题.

  • 标签: 干栏式建筑 黔东南 侗族 苗族
  • 简介:玉雕工艺曾在汉朝、唐朝、清朝出现过三次发展高峰。至清代中期,扬州已经成为全国琢玉中心。千百年来,由于其独特的地理位置和丰富的人文气韵,扬州玉器在继承了传统玉器纯厚圆润的风格外,还形成了儒雅、灵秀、精巧的地方特色。

  • 标签: 扬州玉雕 地域文化 传承创新
  • 简介:植物染色因其久远的历史和文化属性而在服装设计领域占据着重要地位。茶染作为一种典型的植物染色技艺,随着人们在物质生活观念上对绿色环保的不断重视,我国服装设计上注重在挖掘本土文化的基础上追求民族性的创新设计愈来愈受到追捧。在茶染历史文献梳理中纵览其历史嬗变的轨迹,与现代茶染技艺进行对比分析,明确茶染工艺的流程和不同类型茶叶染色的区分,审视茶染技艺在服装设计应用上的美学特征。倡导茶染这种自然健康的工艺技术应用在现代服装设计上,将为解决服装染色工艺过于依赖化学合成造成的资源和生态问题提供有效的思路。

  • 标签: 茶染 工艺 艺术 审美
  • 简介:传统手工艺的传承与发展,并不是简单地对中国传统手工艺元素、传统文化肤浅的复制和拷贝,而应该在设计中融入民族文化和民族精神,对传统图形符号以打散、重构、组合、嫁接等现代设计手法重新演绎。想要在现代包装设计中继承和发扬中国传统文化的精神与精髓,只有把传统手工元素和现代设计理念完美结合,才能创造出独具中国特色的、令人焕然一新的包装设计作品来。

  • 标签: 传统手工艺 包装设计 花茶包装
  • 简介:当代设计对传统手工艺文化有着深刻的影响,研究其在当今社会经济高速发展背景下的文化传承及创新应用有着重要的意义。结合当下移动互联网及现代人的审美需求,探究设计、传统手工艺文化及经济发展之间的微妙关系,有利于促进当代设计与传统手工艺的相互融合,从而为社会创造全新的文化价值和商业价值,进而推动传统手工艺文化的传承与发展。

  • 标签: 传统手工艺 当代设计 介入
  • 简介:贵州遵义通草堆画是左靖于20世纪60年代初创立的,是一门新兴的民间美术制作工艺.通草堆画是采用通草的茎髓为材料而做的民间工艺品,富有高浮雕式的立体感,具有色彩素雅、柔和悦目之感.遵义通草堆画具有贵州本土浓厚的民族艺术风格和精湛的堆贴技艺,并凭着自身独特的工艺和艺术价值,被列入贵州省非物质文化遗产名录.遵义通草堆画工艺艺术是贵州民间工艺美术宝贵的遗存文化,有着重要的艺术价值和研究价值.

  • 标签: 遵义通草堆画 民间工艺 艺术价值
  • 简介:  从工艺美术的产生,到现代艺术设计的形成,经历了一段漫长的历史时间.这个演变,不是简单的概念转变,而是从生产方式、审美情趣,到服务对象等各个方面的转变,是历史进步、社会发展的结果.……

  • 标签: 工艺美术艺术设计 现代设计 艺术设计现代
  • 简介:湖南湘西聚居着26个少数民族,各民族都创造了各自文化独特而又技艺精湛的民族传统手工艺:蜡染、刺绣、织锦、银饰、彩扎、藤编、草编、竹编、木雕、石雕、剪纸、挑花等,现已分别入选国家级、省级非物质文化遗产名录。但在当今以机械化与工业化为特征的现代化发展进程中,民族地区也进入了经济社会发展的急剧转型期,民族传统手工艺不同程度地面临着式微甚至消亡的危机,因而加强民族传统手工艺类非物质文化遗产的传承与保护成为各级政府的当务之急。从动态的创意产业开发角度来推动民族手工艺类非物质文化遗产的保护与利用,不仅传承与保护了湘西民族传统手工艺类非物质文化遗产,而且在发展湘西文化产业新业态、延伸文化旅游的产业链结构、促进地方经济社会发展等方面,具有为当地政府提供精准扶贫战略实施的制度设计与实践指导价值。

  • 标签: 精准扶贫 湘西 民族传统手工艺 文化创意 产业开发
  • 简介:莳绘工艺是具有日本特色的工艺样式。它是由唐代的末金镂工艺发展而来的,进而发展成为平尘莳绘工艺,再发展为研出莳绘工艺。日本改造工艺技术,又制作出平莳绘工艺和高莳绘工艺。之后,又将研出莳绘工艺和高莳绘工艺结合发展出"肉合莳绘工艺"。通过莳绘工艺的形成可以探寻日本如何将外来文化吸收形成自己的风格。

  • 标签: 莳绘工艺 演进 日本 外来文化 吸收
  • 简介:陕西秦绣是一种既古老又现代的绣种、将其与服装产业相结合,能更全面地对陕西秦绣工艺进行延伸与拓展,以此实现秦绣工艺在服装业中的双向性价值与自身优势,从而形成陕西秦绣特有的民族服装产业文化。

  • 标签: 陕西秦绣 工艺与艺术特色 服装业
  • 简介:当前,生态、环保、可持续发展的观念深入人心,麻编工艺具有的经济、环保等特点,使其成为室内设计中常见的一种装饰手法。麻编在室内设计中既可以用来装饰,又可以用来分隔空间。麻编材质具有天然、粗犷的质感,应用于室内空间中,可以丰富空间的材质层次,也可以活跃室内的空间氛围。通过与现代设计理念中的构成等原理的结合,形成丰富多样的装饰效果。

  • 标签: 麻编工艺 审美特征 室内设计
  • 简介:宝石及材料工艺学专业是一个要求理论与实践、市场高度结合的专业,但目前此专业的人才培养模式已经不能完全适应珠宝市场的快速发展,主要表现在:(一)培养目标制定不够细化;(二)课程体系以及课程设置不完善;(三)学生理论和实践专业能力不协调;(四)缺乏校协同育人平台示范基地,学生创新创业能力培养不够。针对这些表现必须以市场人才需求为导向,不断调整人才培养方案;开展多种途径方式教学,保障教学效果;完善实习实训课程,不断深化校企合作,激发学生创新创业热情。只有这样,才能培养出企业需要的人才,才能更好地服务整个行业。

  • 标签: 宝石及材料工艺学 人才培养 市场化需求
  • 简介:傩戏面具作为一种表现人物性格特点的创造,其审美要素是多方面的:造型和色彩是面具的视觉语言,它感染观众,给人以精神的领悟和视觉的美感;面具的雕刻和工艺丰富了人们的视觉经验,拓展了人们对面具的感受;其历史渊源与独特的地理环境相互映衬,体现了面具独特的审美意境。

  • 标签: 旅游工艺品 造型艺术 面具 乌江流域 傩戏 设计
  • 简介:历史名人纪念园是一个时代和一个民族的历史文化记忆,纪念园的设计不仅要涵盖有关历史意义的陈设方面和建筑方面的因素,同时也要涵盖雕塑、植物等自然景观因素,只有将其文化内涵与场所精神有机地结合起来,才能赋予空间情感更具感染的表现张力,以此来达到参观者与纪念园的精神共鸣和纪念意义。

  • 标签: 名人故居 纪念性公园 景观情感 改造