浅析中职舞蹈教学中对学生创造力的培养

浅析中职舞蹈教学中对学生创造力的培养

崔娅琴

长治文化艺术学校 山西长治

摘要：舞蹈作为一种综合素质很高的表演型艺术，它对培养和提高学生的综合素质起到了很好的促进作用。简单地讲，表演者通过自己的肢体语言，表达自己内心的情感。伴随着时间的推移，以及社会的不断发展，如今，舞蹈这个专业已深受广大师生和家长的欢迎，在专业的教学过程中，学生们除了要掌握一些专业知识之外，还要根据自己的实际状况以及自己的人生经历进行创造性思考，使学生们在学习的过程中可以培养出独立思考的意识，将自己的思想与生活因素融合到一起，从而提高舞蹈的感染力和创造力。文章主要论述了在中职舞蹈教学中如何培养学生的创造力。

关键词：中职舞蹈教学；创造力；培养

艺术家可以用自己的双眼来观察他人所看过的事物，却依然能够发现其中的美。在舞蹈教学中，教师要注重培养学生的审美能力以及创造力。所以，在中职舞蹈教学过程中，既要重视对学生们的常规技巧训练，还要关注学生们的创造力培养，让学生们感受到美的存在，同时也要增强他们的美学素养，使学生能够真正地体会到舞蹈的魅力，进而让他们的舞蹈表演水平得到不断的提升。身在新时期的老师们，也应该跟上时代潮流，意识到在舞蹈教学中，要重视对学生们的创造力培养，树立良好的教育理念，对现有的教育方法进行改革，并且要把教育和实际工作紧密地联系起来，让学生们可以更加直接地感受舞蹈。

一、对学生创造力培养的重要性

艺术源于生活，它的实质是对现实中的各种生活现象进行加工、创造，把人民的智慧通过肢体语言进行表达。创造力与学生的想象力密切相关，中职的教育时期，也是学生们发挥想象力的关键时期，老师们要了解学生们身心发展特征，提高学生对于舞蹈的理解力和创造力。想象指的是人的头脑中一种对其进行的深度加工的过程，这是以特定的任务基础为依据，并在脑海中生成一种新形象的过程，与创造力有着密切的联系，两者互相支持、互相推动。所以，在舞蹈教学中，它并不是一种简单意义上的复制关系，老师要教会的不仅仅是身体上的动作，更要让学生积极地投入到对舞蹈的创造之中，让学生把模仿作为创造的前提，把享受舞蹈过程作为学生的终极目的，最后，可以建立起一套自己的表演体系。可以想象，如果在这个过程中学生的创造力没有得到良好的培养，他们的创意思维和创作力将会停滞，学生也无法成为独立的舞蹈表演者。除此之外，舞蹈还可以提高学生的表演能力，它主要表现在舞蹈者自身内在形式的改变，比如情绪、心理情感因素等，并把内心的情感通过更为生动、直接的外在身体姿势展现出来，让观众可以深刻的感受到舞蹈的内涵。如果仅仅依靠舞蹈技巧和动作，是无法将自身的情感表达出来的。因此，只有在这个舞蹈技巧的基础上，将某些特定的情感结合在一起，再结合自己的想象力，学生们才可以将这些行为与情感连接在一起，从而产生出两者之间的互动，在未来的演出中，可以创造出属于自己的一套特色演出方式[1]。例如，在进行民族舞蹈教学的时候，老师可以利用多媒体来展示具有独特风格的民族舞蹈，让学生在看完后，用自己的话说一说自己在舞者的表现中，所见到的是什么样的现实情景。然后，让学生说出自己最感兴趣的民族舞蹈种类，让学生跟书本上的文字形成鲜明的对照，从而提高学生的学习兴趣。同时，还可以为学生准备一些出色的舞者演出，让学生在课后深入分析他们的舞蹈技巧和情感表达方式，从而提高学生对舞蹈的了解和对美感的体会。

二、在中职舞蹈教学中培养学生舞蹈创造力的措施

（一）转变教师的观念

在中职舞蹈教学中教师的思想很关键，在培养学生创造力的过程中离不开教师的教学观念。一个崇尚自由的教师，其学生自然也就拥有自由的心灵，而一个限制学生发展的教师，其学生自然成不了大器。中职教师要树立正确的教学理念。千万不要以为，学生就是要听教师的话，一丝一毫也不许偏离，这种教学方法只能把学生变成一个毫无特色的学习机械。现实生活中，常常批评这种应试的教学方法，认为这种教学方法只能使学生在学校里应付各种形式的考试，而忽视了从自身着手，转变教学理念。教师在平时的教育中要抛开过去的思想，在教学中要让学生表现出自己的能力。讲课时发挥自身的引导作用，至于怎么表现，可以发挥学生主体性的优势。由于学生的认识浅显，大多数情况下都是在教师的指导下学习，教师可以给予学生一个可以尽情施展的空间，培养其创造力。舞蹈，本身就是一种抒发情感的方式，若是一味的拘泥于一种形态，将不会有所作为。教师应转变自己的思想，与时俱进，让学生勇于创新，敢于展示自己，在平时的教学中不受约束，尽情地发挥自身的想象力和创造力，这对学生的发展非常有利。转变思想不可能一蹴而就，但教师可以循序渐进，不断地尝试和改进，这样才能使整体教学上升到更高的层次。

（二）轻松的教学氛围

身为学生，都喜欢在一个轻松的氛围中学习，如果氛围过于紧张，很容易让学生情绪低落，对学生创造力的培养产生不利影响。如果教师经常会向学生发牢骚，整体课堂氛围就会比较压抑，这种情形下，缺乏的就是一个比较放松的氛围。教师可以采用某些手段和方式来改善这种状况，例如，在完成课程之后，教师可以多添加一些游戏来使课堂的氛围更加的生动活泼，教师也不能一直将自己和学生放在两个相反的面，可以偶尔和学生进行互动，尝试和学生做朋友

[2]。在中职舞蹈教学中，教师还可以给学生分配不同的任务，让学生按照各自的方式去完成，这样可以让学生更好地沟通，培养其创造力。一个人的成长，所受到的环境影响是非常大的，从孟母三迁中就可以看出，在一个人成长过程中，所处的环境是多么的关键。学生不能决定自己想要的学习氛围，而教师却可以为学生创设合适的氛围。采取一些比较容易的方法，使学生在一个比较放松的学习氛围中，保持放松的情绪，不要强制他们，使学习学会积极地接受。在放松的学习氛围中，学生不仅能够更好的展示自我，还能促进创造力的培养。

（三）培养学生的主体意识

在传统的教学方式中，都是由教师负责教导和指导，在这种情形下学生会认为教师才是课堂的主人，而他们只不过是负责聆听的机器，这种情况下，学生的学习效率不言而喻。随着新课程改革的不断深入，在中职舞蹈教学，教师要以学生为中心，发挥学生的课堂主体性。使学生们得到应有的尊重，可以有自己的表现机会。学会在无意识中展示自我，发挥自身的创造力。特别是在舞蹈方面，涉及到多人参与，所以，如果每位学生都以自己为中心，他们就会竭尽全力地去展现自己，这样，就可以让教师更好地发掘出每一位学生的特长，进而对他们进行更好的指导。学生产生了主体意识，就会自己积极地参与到课堂教学中，而不再需要教师进行反复的讲解，也可以减少教师的工作压力。培养学生的主体意识，不仅能够增强学生的自信，还能提高学生的创造力，同样还能够获得教师和其他同学的尊重，能够让学生更加主动地去考虑问题，并将自己的观点进行表述，有助于培养学生的创造力，有独特的想法学生才会在舞蹈中掺杂自身的情感，才会在舞蹈中表现出不同的形式[3]。由此可见，培养学生的创造力离不开主体性的发挥。

结束语

创造力是一切事物发展所离不开的重要因素，任何事物都要借助创造力才能实现改变。在进行中职舞蹈教学时，教师应让更多的有个性的舞蹈呈现出来。让学生们在创作新舞种的过程中，积极思考，提高自我，挖掘潜力，对学生的综合成长起到促进作用。

参考文献

[1] 李俊. 浅析舞蹈教学中对学生创造力的培养[J]. 考试周刊, 2018(27):1.

[2] 蔡婷婷. 中职舞蹈教学中学生创造力培养的策略初探[J]. 百科论坛电子杂志, 2020(5):74-75.

[3] 崔婷婷. 浅析中职舞蹈教学中对学生创造力的培养[J]. 现代经济信息, 2018(21):389.