民族文化在大学音乐教学中的传承策略

民族文化在大学音乐教学中的传承策略

刘光文

运城学院 山西运城 044011

摘要：在我国源远流长的音乐文化中能够深层次感知民族变迁的步伐，也可以在传统艺术中深层次解读民族精神的本质内涵。大学可以说是素质教育的主场地，在大学音乐教学中民族音乐能够有效培养学生的民族自信心和自豪感，还能引领学生积极发扬民族精神。然而当下在大学音乐教学传承的民族文化依旧存在诸多问题。针对民族文化在大学音乐教学中的传承策略，同时更好地提升大学音乐教学传承民族文化的有效性，来为民族文化层面的研究提供参考依据。

关键词：传承策略；大学音乐教学；民族文化

引言：我国传统文化中的少数民族音乐基于自身的发展及积累，其所呈现出的艺术形式也风格迥异，但是，在以往的大学音乐教学中，民族音乐教学理念及方式滞后、单一。随着民族音乐的传承发展以及教学体制的持续变革，民族文化在大学音乐教学中的发展显得极其必要。

一、民族文化传承简析

民族音乐是一种较为特殊的音乐形式，同样是我国传统文化的一种，备受社会各界的关注与认可。虽然民族音乐在历史文化中的占比不高，然而经多方实践表明此小部分的民族音乐在教学中可以发挥巨大作用。

以往的音乐文化传播形式分为有意识和无意识两种传播方式。无意识传播是指民间艺人、歌手借助民间乐曲、民歌、曲艺舞蹈、以及戏曲腔调演唱逐步传承而来的，这是传统民族音乐文化的核心传承方式，此方式的状态通常是无序性的。有意识传播的教学方式通常是师徒传授，师傅将民族音乐技巧传授给徒弟。

民族音乐的文化传承极具精神性、文化性。从文化性而言，我国民族文化博大精神、源远流长，如扬琴、琵琶、唢呐以及马头琴等均和我国民族乐器的发展具有很大关联，民族音乐同样是我国音乐总体体系融合及发展的关键补充。从精神性内涵而言，民族音乐能够充分发挥凝聚民族情怀、传递古典文化、提升艺术文化修养的积极作用[[1]]。

二、民族文化在大学音乐教学中的传承意义

伴随着音乐教学的持续变革及发展，将人们对民族文化的重视程度逐步提升，在大学音乐教学中融入民族音乐已经逐步发展为民族文化传承的主要形式。第一，在大学教学中传递民族音乐文化可以让大学生深层次感知和提升大学生的艺术及民族文化素养；第二，民族音乐文化传承让当代大学生深层次理解到音乐文化的多元性，还能使得民族文化知识更加完善。与此同时，大学音乐教学中民族音乐的曲调独特、动听优美，不仅充分体现出民族音乐的独特之美，而且有助于大学生正确认知民族文化，端正其生活态度，进而更好的传承少数民族文化。

三、民族文化在大学音乐教学中传承存在问题

首先，当代大学生对民族音乐文化了解不多。大学音乐教育旨在提升大学生的音乐核心素养及综合素质。在具体教学期间，因受到多层面的影响及约束，使得学生很少有机会了解到民族音乐，更无法谈及文化传承。除此之外，但随着文化的多元化，使得我国民族文化传承遭受严重的思想冲击。同时，在新时期还有各种各样的音乐形式影响着大学生的审美标准，如乡村音乐、绝世乐、流行乐等，使得学生对于民族文化不感兴趣；其次缺乏文化传承意识。部分音乐教师由于受到传统及西方思维方式的影响，在音乐教学中很难与时俱进。教学方式滞后单一，很难有效激发学生对民族音乐文化学习的兴趣，甚至还会让学生对民族文化产生抵触心理[[2]]。

四、民族文化在大学音乐教学中的传承策略

（一）树立积极的传承理念，构建民族音乐体验通道

在当前的大学音乐课堂教学中传承民族音乐文化需要树立积极、正向的传承理念，解读音乐资源的内容，激发学生对民族音乐文化学习的兴趣，最大限度调动起积极性，让学生深层次探究和体验民族音乐，进而使得学生民族音乐学习和体验方式更加丰富，由此，还能让学生掌握更多的民族音乐知识，深层次感知民族音乐的魅力，提升学生的音乐核心素养。
   以民族音乐文化中的民歌为例，我国地域辽阔，各个地区的民歌艺术也存在显著差异，如《信天游》陕北民歌，其展现出的是粗犷豪放的情怀；又如《茉莉花》则是秀丽婉约，将青年男女的爱情故事展现得淋漓尽致，还有接受广大听众喜爱的《绣荷包》，由于流传的区域不同，其呈现出的艺术美也存在一定差异，相比较外来音乐文化，我国民族民间音乐文化与日常生活更为贴切，歌词曲调浅显易懂。所以，在大学音乐课堂教学中，教师需要根据民族音乐教材，深层次探究课程资源，一起打造民族音乐的体验通道，为学生详细讲解民族音乐文化中的主旨内涵以及蕴含之美，有利于强化学生的感知和体验。
  我国的国粹－京剧，即便当下许多大学生并不是特别了解京剧，然而，在欣赏京剧《霸王别姬》个别选段时，在文化理解层面，相比较《图兰多》歌剧，京剧更易理解。因此，就当前大学生而言，对于民族音乐的鉴赏更容易理解和接受。在课堂教学中唯有树立积极、正向的传承理念，持续培养学生的民族自信心和自豪感，才可以强化学生对民族音乐文化的正确认知，持续拓展和丰富学生的民族音乐文化体验以及审美感受

[[3]]。

（二）投入音乐教学软硬件，助力学生理解文化音乐内涵

在大学课堂教学中完成民族音乐文化，需要师生树立积极、正向的传承理念，同时，学校还需适时投入充足的音乐的软硬件，其中涉及可以激发学生对音乐学习兴趣的民族乐器、和多媒体设备等。我国民族文化源远流长，博大精神，在历史传承过程中有许多经典、具有价值的民族音乐作品。如古筝曲《渔舟唱晚》、《高山流水》，合奏曲《浏阳河》、《川江号子》等，以上作品均蕴含着极其浓厚的民族气息。在大学课堂教学中，音乐教师尽可能选择一些积极向上、充满正能量且代表性较强的民族音乐。由此，大学生在学习期间能够深层次理解和欣赏民族音乐文化，进而有效感知和领悟我国民族音乐文化独特之美。如教师在为学生讲解蒙古族的民间音乐时，教师可引领学生欣赏《圣主成吉思汗颂》的音乐，让学生欣赏和感知民族音乐之美。宝音德力格尔被称为民间女高音，之前演唱了一曲《辽阔的草原》，让全国各地的音乐大师为之赞叹。大学音乐教师不仅要让学生学会欣赏、感知民族音乐文化，还要给学生详细讲解民间音乐文化的独特之美，让学生能够意识到民族音乐文化在世界音乐中的地位，以此来强化学生的民族自信心与自豪感，进而更好地传承我国优秀的民族音乐文化[[4]]。

结语

综上所述，探究民族文化在大学音乐教学中的传承策略极具现实价值和意义。民族音乐文化可谓是我国源远流长的民族文化的核心组成部分，基于多元文化环境和新的艺术浪潮冲击，大学音乐教学中渗透民族音乐文化能够使得大学音乐教育教学更好的发展，同时还能引领学生积极传承和弘扬我国优秀的民族音乐文化，在提升大学生音乐和新素养的过程中还能有效促进学生的综合素质全面发展。

参考文献：

[1]曾果果.民族文化在大学音乐教学中的传承[J].戏剧之家,2021(29):94-95.

[2]吴桂华.民族文化在大学音乐教学中的传承分析[J].喜剧世界(下半月),2020(09):51-52.

[3]付菠益.民族文化在大学音乐教学中的传承分析[J].大众文艺,2020(13):191-192.

[4]楚培琳.浅谈民族文化在大学音乐教学中的传承[J].戏剧之家,2019(16):184-02.

作者简介：:刘光文(2001.5.6）汉族  山西运城人  本科  研究方向:民族文化在大学音乐教学中的传承策略