学前教育专业艺术课程设置思考分析

学前教育专业艺术课程设置思考分析

谢妤萱 位秋平

泰国兰实大学 泰国， 泰国 巴吞他尼府 12140

摘要：幼儿教育的类型很多，不仅包括品德教育、生活教育，还包括艺术教育。学前教育专业开设艺术课程对培养学生的美术、音乐、舞蹈等艺术素养起到重要作用，这也能有效提升他们的专业技能和艺术综合素质。本文首先分析学前教育专业开设艺术课程设置的现状；其次给出学前教育专业艺术课程设置的途径，以便为以后研究提供参考。

关键词：学前教育专业；艺术课程；设置途径

引言：艺术教育能培养幼儿的审美能力，能激发他们的想象力、创新能力、动手能力，对于未来幼儿教师而言，他们要具备充足的艺术素养，才能开展高质量的艺术课程。幼儿阶段是幼儿学习艺术的重要阶段，做好这一教育能有效促进幼儿的成长，还能为自身就业奠定良好基础。

一、学前教育专业开设艺术课程设置的现状

当前幼儿艺术课程的设置包括音乐欣赏、美术欣赏、儿童画等，这些对培养幼儿的自主探究能力、实践能力、创新思维起到重要作用^[1]。幼儿教师要具备足够的实践技能和教学理念，还要掌握充足的艺术技能和理论知识。当前许多高校学前教育专业会开设艺术课程，但课时短，学生掌握的基础知识较弱，致使学生走上工作岗位后，很难在幼儿教学中有效实施它，这会对学前教育产生重要影响。

二、学前教育专业艺术课程设置的途径

（一）制定科学的艺术课程教学目标

学前教育专业的学生想要成为一名合格的幼儿教师，他们需要经过系统的训练和学习，高校要制定科学的人才培养方案，让学生能够更好地走入到未来的幼教事业中^[2]。由此，高校可根据教学规律和学生的实际情况，开展系统化的教学，让他们接受先进的艺术知识。当前大多数学生在学习艺术课程上存在学习目标不明确、知识基础薄弱等问题，据此，高校可将学前教育专业艺术课程的目标定为以下的几点：培养学生感受美的能力，激发他们的感知能力，丰富他们的情感，充分发挥艺术教育的美学价值。学前教育与艺术教育融合能帮助学生了解艺术学习的特点、发展方向，教师可组织多样化的艺术实践活动，从中培养学生艺术教学能力，还可将人文素养与幼儿艺术教学相结合，顺着目标一步步前进。

（二）改进学习方式

学习方式对学生的学习产生重要影响。艺术教育提倡学生要掌握自主探究、合作的学习方式。艺术教育注重培养学生的技能，强调学生在做中学，掌握自主学习的方式，能够在学习中发现问题、解决问题。“做中学”这一理论能有效激发学生学习的兴趣，他们会将精力用于艺术课程学习中，充分发挥自身的主体地位。艺术教育活动要促进学生间的交流、沟通，让学习过程更加深入、持久，如此他们能够将学到的艺术知识运用到真实的情境中，让课程与实践更加贴合。高校学前教育专业艺术课程设置中可让学生掌握合作学习这种方式，引导生生、师生之间相互合作，共同实现学习的目标。如此艺术教育也可充分展现美育价值，让小组成员之间相互合作、沟通，为他们未来的职业发展奠定基础，构建学习共同体，实现理想的艺术教育目标。

（三）防止出现学科割裂的现象

学前教育专业的艺术课程设置注重全面提高学生的艺术素养，这包含了四个方面的内容，即唱、跳、画、弹，所对应的课程是音乐课程、舞蹈课程、美术课程、钢琴课程^[3]。一些教师在实际教学中会过度讲解专业知识和技能，而不能有效衔接学前教育的目标，在这种情况下，一些学生虽然能熟练地演奏钢琴曲目，但在儿歌弹唱方面存在不足，虽然能载歌载舞，但无法根据音乐完成创编，虽然能画油画国画，但却不能画儿童画。由此，要重整、细化学前教育专业的艺术课程，建立规范的课程体系，让教学活动具有指向性、针对性，例如，对于美术课程，可细化为幼儿美术活动设计、美术基础课程；对于音乐课程，可细化为视唱练耳、乐理知识；对于舞蹈课程，可细化为幼儿舞蹈创编、舞蹈基础课程、幼儿形体；对于传统钢琴声乐课程，可细化为儿歌弹唱课程、钢琴基础课程等。教师要走在教育的前沿，学习更多艺术课程知识，根据学生的兴趣爱好安排相应的选修课，拓宽学生的知识体系，选修课可包括儿童音乐鉴赏、民族舞、儿童美术鉴赏、体育舞蹈、幼儿手工制作简笔画等，提升学生的动手能力，开拓他们的视野。

（四）补充艺术课程教学法的模块

学前教育专业的学生未来岗位是从事幼儿教师这一职业，他们不仅要会唱、会画会唱，还要掌握幼儿的身心发展规律，懂得如何去教育幼儿。当前学生虽然可通过艺术课堂教学了解教学的模式，但缺少课程教学法，该课程的设置除了美术、音乐这些技能课程外，还要开设教学法这一课程，让学生了解如何讲解艺术课程的重难点知识、如何设定教学目标、如何撰写教案、如何分析学情，在教学结束后如何进行教学反思，还可开设一些必要的选修课，如铃本教学法、奥尔夫教学法等。

（五）注重艺术课程的实践教学

从当前艺术课程开展的实际学情来看，大多数学生学习意识薄弱，没有养成良好的学习习惯，没有系统地接受过专业的艺术训练，在学习专业知识时经常出现注意力不集中、学习兴趣不强等问题。针对这些问题，高校教师可在日常教学中减少理论知识的讲解，多为学生组织实践活动，锻炼他们的实践、动手能力，改变他们不良的学习习惯，增强他们学习的自信心。在组织实践活动时，要遵循由易到难的原则，逐步提升他们的知识和技能，让他们能够将知识运用到实践中，感受学习的趣味性。在每个学期结束后，教师可让他们展示艺术、舞蹈、音乐等方面的才能，评选出艺术之星。这不仅能够转变他们的学习态度，也能为他们提供展示自我的平台，让他们从中获得满足感、成就感，提升他们的心理素质和综合素养，在展示的过程中，同学们也可相互学习、取长补短。

结语：综上所述，学前教育专业艺术课程设置具有重要的意义，能够有效激发学生的艺术兴趣，改变原有的教学模式、教学方法。艺术教育要形象、具体，能培养学生歌唱、跳舞、绘画等水平，让他们掌握必备的艺术技能和知识，全面提升他们的整体艺术素养。

参考文献：

[1]李林曦.高师学前教育专业艺术课程实施美育教育的策略与路径[J].大众文艺,2021(19):162-163.

[2]陈开心.学前教育专业艺术教育的实践策略探析[J].鞋类工艺与设计,2021(13):38-39.

[3]敖敦.学前教育专业课程的教学现状及策略分析研究[J].黑龙江教师发展学院学报,2020,39(01):54-56.