简介：白羊座★3．21-4．19塔罗牌：高塔此牌照示努力或实力不足，不能按照计划来进行,期待的事情往往不会如预期的那么好。没有其他弥补的方法了，唯有努力二字。

简介：审美心理活动是一个复杂而奇妙的过程,我们在进行艺术创作或者艺术欣赏的过程中,审美心理活跃起来,运用感知、想象、情感、理解等心理要素一起赏析艺术品,最后从中获得审美愉悦。电影艺术是目前最具普及性且最易带动人类主体感官一同协作运转的艺术形式,传统艺术越来越难以与之抗衡。本文将围绕审美心理的相对特点——整体性与个体性来剖析电影审美心理特点。

简介：在素质教育理念下,我国声乐教学体系日趋完善,且教学水平不断提高,对培养和提高学生的音乐综合素养发挥着重要作用。在声乐教学过程中,教师与学生之间应加强互动,包括行为方面的互动和心理层面的互动,基于此,才能提高声乐教学效果,激发学生的声乐学习兴趣和提升其学习能力。所以,在研究声乐教学中心理互动效应时,有关人员必须首先了解心理互动效应及声乐教学中的心理互动效应的表现方式,进而提出促进良性心理互动效应的策略。

简介：歌唱表演是对具体歌唱作品的二度创作,表演者在表演实践中把词曲作家的创作意图与作品本身所要表达的涵义有机地结合起来,让作品具有更强的生命力。在歌唱表演过程中,表演者的心理往往决定了作品最终呈现的艺术效果。需要对歌唱表演所具备的心理因素进行分析,探索表演心理因素对歌唱表演的重要性,让歌唱表演具有创造性。

简介：本文概括了与电影有关的基础运动幻觉,即电影的生理心理幻觉,并借鉴了中外电影学与审美心理学的学术理论及研究成果,浅析了关于电影声音与电影的生理心理幻觉的艺术科学问题。

简介：一、动画角色设计与心理动画中的角色特别讲究“形似”，指动画中出现的形象与作品气氛具有高度的一致性。自然界事物中的人、兽、禽及花卉山石的各种形态一旦成为动画中角色只能以拟人化活灵活现的“形似”出现，这是动画的一般要求。因此，它的造型与其他绘画形式同中有异。相同的是它以绘画艺术为基础，用线条层次、构图等元素等造型，

简介：戴安·阿勃丝[DianeArbus]的三张照片（图1），第一次在纽约现代美术馆的一次联展中展出时（1965），摄影部门的管理员，必须每天一清早去擦掉人吐在上面的口水。

简介：作家的作品往往与作家的心理息息相关,这种心理内涵比作家描述的创作动机更具真实性,也更加贴近事实。研究学者可以通过心理分析了解作家在作品中体现的心理内涵,以此深入了解作家及其作品。本文将曹禺戏剧创作中体现的'家'的梦魇作为研究对象,通过心理分析了解曹禺戏剧创作的总体意象。一、曹禺戏剧中'家'的梦魇在曹禺的众多戏剧作品中,出于曹禺内心需求创作的戏剧主要包括《雷雨》《日出》《北京人》和《原野》《家》。

简介：歌唱是小学音乐教学的重要内容之一,占有特别重要的地位。但在音乐课上,总有一些＂胆小＂的学生,他们从来都不会主动上来表演节目,甚至连唱歌的时候都不敢唱出声音。有的唱歌不错,可每次让他们展露自己的歌声时,一唱要么跑调,要么忘了歌词,上台紧张的心理把他们拉回到原始的初学状态。美国心理学家斯蒂芬认为：＂歌唱艺术主要是心理的,不是生理的。＂

简介：虚拟动画实际意义上是脱离角色和剧本等线性思维的动画形式,常应用在互动装置、沉浸式空间以及3D立体投影等数字媒体艺术作品中,形式丰富,内容不受脚本限制,可以在声、光、电的配合下展现出它独特的视觉美感。广义上我们可以称它为“非线性虚拟动画”。

简介：声乐表演学习是一门复杂、规律性很强的学科,它需要表演者具有良好的心理素质与自信表达能力,在此基础上,表演时才能心无旁骛、精神饱满地投入表演,演出作品所蕴含的精神内涵。但是,要达到这一目标,演唱者要不断地进行演唱技巧与演唱感觉训练,揣摩歌唱情感尺度、加深对作品情感理解程度、提升情绪爆发能力、稳定自身心理活动。其中,心理因素建设与声乐教学与表演成败有很大关联,本人就结合自身教学经验和这一论点谈谈自己的分析与看法。

简介：人生最沮丧的事,莫过于罹患强迫症了。一部十多年前的老片子,《火柴人》给我带来的,不仅是我最喜爱的男演员尼古拉斯·凯奇的精彩演绎,更多的是电影对于心理病症的人文关怀。尼古拉斯·凯奇饰演的罗伊是一个典型的强迫性神经症患者,他吃饭时要把碗筷码得齐整有序,洁癖让他把杯子时时擦拭一新,沙发一尘不染,他总是开门数着数字开三次……做着一些看似无意义却又无法自控的动作,而且他还畏光,同时还是旷野恐惧症(广场恐怖)患者。

简介：迈克尔·契诃夫（1891—1955）是公认的20世纪最伟大的演员之一，也是一名表演教育家和导演。迈克尔·契诃夫方法，源于斯坦尼斯拉夫斯基体系，根本性地继承了该体系的美学追求和艺术理想，他整合想象力、身体及智力等创作元素，发展出一套“心理-身体”的表演方法。

简介：影像模糊化的表现手法作为当代艺术的重要手法之一,在当代画坛发挥着日益重要的影响作用,影像模糊化绘画从欧洲的里希特开始到现今的东西方新锐的画家,从形式和表现手法上经历了很多的革新。本文归纳和总结了九种主要的表现形式和手法,研究它们的表现技法及对观者的心理效应。

简介：20世纪英国艺术家弗朗西斯，培根以其独特的艺术创作蜚声画坛。本文拟从艺术心理学的角度，结合培根的创伤性体验，试图对培根的艺术创作进行剖析。而正是因为培根将个体的痛苦诉诸艺术语言，并将其升华，实现对自我的拯救，并引起人们的共鸣，才成就了他的名声。本文也对由身心痛苦和艺术创作联系在一起后可能产生的一些问题进行思考和尝试性解读。

简介：表演艺术极具舞台魅力，演员运用表演手法和技巧塑造了一个个生动、鲜活的舞台角色：演员在表演创作过程中的心理松弛和情感控制是体现其表演水准、表现力的关键因素。因此，本文从舞台演员心理的放松和情感的控制进行阐述分析。

简介：陈师曾是民国明确发表支持文人画的第一位重要人物。学界一般认为，他是针对当时，指出了中国文人画的不可替代的价值.

简介：咏剧诗包括戏曲剧本中歌咏戏曲内容的诗歌与观剧诗，本文所研究的主要是观剧诗。福建戏曲在宋元时已相当发达，随着戏曲的繁荣，咏剧类作品也随之盛行，宋代福建的咏剧诗便初显成就。

简介：现如今的中国已经进入了一个全盛的时代,经济快速发展,物质空前繁荣,各种思潮兼容并蓄,而同时也必然隐含了对人的冲击,尤其作为一名女性艺术工作者也深深体会到了各种文化的撕扯,深切地意识到精神世界的构建也必须跟上时代的发展。新时代背景下,汹涌而来的庞杂资讯必然带来快节奏的生活方式,女性普遍开始接受高等教育,男性和女性的分工差别开始变得越来越小,自然地东方传统生活方式也必然要向现代生活方式转型。

简介：得到2016年文化部剧本扶持工程地方戏项目和2017年度国家艺术基金原创剧目项目资助的闽剧剧本《银筝断》已经前后修改有六稿，该剧在《剧本》[1]月刊发表，并入选2016年文化部剧本扶持工程。从文本的成熟度来看，该剧本已经具有独立的文本价值与文学追求，具有传统戏曲结构法的特点，具有诗化戏剧有意识的风格追求。