简介：摘要：清乾隆二十五年（1760）庚辰万寿恩科举人、贵州箸名诗人、镇宁州举人余上泗《蛮峒竹枝词一百首》中有诗题名为“地戏”日：“伐鼓鸣征集市人，将军脸子跳新春。全凭认得杨家将，看到三郎舌乱伸。”这是迄今为止描述安顺地戏表演情景最为传神的诗句，其中的“全凭认得杨家将”一句。道出了安顺地戏脸子“以面代人”的中国传统戏剧脸谱化的源流与衍化进程，堪称绝妙。

简介：“赵氏孤儿”即春秋时晋卿赵武，盂县藏山文子祠和村落中的行祠是专门祭祀赵武和程婴、公孙杵臼的祠庙，俗称“大王庙”或“文子祠”，自金代就受到普遍崇祀，成为当地社会突出的现象，

简介：藏族旋律绝无仅有的民族风格呈现出某种复合性，它并非单纯表现为南音或北音风格，而是在南音风格基础上又兼容了较多北乐风范。本文着重从旋律形态角度就其风格特征进行具体分析论证，并论及其风格形成的经济、地理、人文历史等文化背景特点。

简介：许之衡在中国现代音乐史中，人们依稀可记的，只有他《中国音乐小史》（１９３０）那本小册子了。但曾几何时，他在北大的讲台上叱咤过风云，在中国的诗坛上独领过风骚，在中国的政坛也曾有过铿锵有力掷地有声的言论。这就是应予以重新认识的许之衡。本文先以年代时间为序...

简介：文章作者于1998年起曾先后数次去意大利留学，并参加国际声乐大师班。通过接触意大利声乐大师们的教学，感受到他们新的教学理念：思考式的歌唱，追求动荡平衡的呼吸支持，喉咙打开与收紧的矛盾统一及利息式的歌唱等。文章还论及他们声乐教学理念，及其对现实教学的启示。

简介：自2000年起，依照联合国教科文组织启动的《人类口头与非物质文化遗产代表作务例》所提出的要求，我国政府予以积极的回应，先后在2000、2002、2004年申报了昆曲、古琴、维吾尔族十二木卡姆、蒙古族长调（此项与蒙古国联合）等四个项目，并于2001、2003、2005年分别获准。

简介：1991年,台湾清华大学人文社会学院王秋桂教授申请到了一笔经费,在他主持下开展"中国地方戏与仪式"的研究。参加此一研究计划的有大陆、台湾、香港地区及英、美、法等国家的专家学者,初

简介：青主是我国现代音乐史重要的音乐理论家、作曲家。通过对青主音乐创作观的阐述及他的音乐作品的分析，本文认为，青主无论在音乐创作思想与创作原则上，还是在音乐创作实践中都从音乐自身规律出发，当乐歌创作词与曲发生矛盾时，主张以音乐为重；在音乐技法与艺术表现的关系问题上，青主则否定重技轻艺，单纯地追求音乐技法，提倡音乐技法的创新是为了使艺术得到更好的表现。

简介：文水，鲁昭公二十八年(前514)始为县。北魏真君九年(448)，于县南十三里置受阳县，徙受阳民户居之，隶属太原郡。隋开皇十年(590)，

简介：地处中原的河南,有着丰厚浓郁的文化古韵,历史遗存甚多,郑州城隍庙即是其中之一。郑州城隍庙位于郑州市管城区商城路中段,是郑州市目前保存最完整的一组明清建筑群,其内部乐楼建筑小巧玲珑、造型别致、

简介：桂南客家采茶戏的前身唱采茶小曲，唱古人，串演故事。随着岁月的流逝，经过千百年时光的斗转星移，采茶小曲随之增多，逐渐发展成为采茶戏，后来又将采茶戏唱腔移植到戏剧中应用，发展成为桂南民族民间文艺的奇葩。

简介：本文通过论述《五行》中由音块构成的丰富主题材料（音块并不是简单的由一团音响组成，音块的核心是多样的音集结构），这些不同的音集结构体现着作曲家对创作主题形象的确立，其中包含着丰富的音程关系、节奏轮廓等要素，这些素材都为随后的发展提供了丰富的资源和严谨的框架；一系列的展开也都围绕着基础素材进行。通过剖析作曲家对作曲技术的运用，能够洞察出一个作曲家看待音乐——这一艺术门类的独特视角。从纯粹的技术方面讲，这种视角表现出如何创造性地、拓展性地运用各种技术；进一步来理解，这种视角表现出了作曲家追求音乐美的方向。

简介：教育实习,是长期以来一直困扰着高师院校领导和教师的一项棘手的工作.中等学校考虑到自己的种种利益,普遍对高师实习生"不欢迎";高师教师考虑到自身的专业发展,对带队指导实习普遍表示"不愿去";传统的教育实习,十几个同一专业的学生到同一所学校实习,既给实习学校带来负担,实习生的锻炼也相对减少,实习生普遍感到"不满意".教育实习主体的这种"三不"局面,如不彻底加以改变,实习的质量就难以提高,高师的师范性也就得不到保障.

简介：东南亚地区的泰国,在地缘上,是我国亲密的邻邦,在文缘上,也与我国有着历史悠久的交往关系。中泰两国邦交始于西汉,明代更有频繁的文化交流,我国聘请了当时称为"暹罗"国的人员,前来举办暹语专修班,暹罗也向我国派出了留学生。清嘉庆七年(1802年),我国著名的古典小说《三国演义》已流传到泰国并译成暹文出版。在戏曲方面,早在康熙年间,我国的潮剧、粤剧、闽剧、皮

简介：音色就像一个色彩元素丰富的调色板,为描绘古筝乐曲中异彩纷呈的情感世界和意境提供了变化多端的表现手段。准确的古筝音色能够恰当地反映演奏者的情感,并表达出乐曲的音乐文化。本文通过阐述音色的重要性和影响音色的主观和客观因素,希望给教学与演奏者提供一定的参考。

简介：<正>福建大田朱坂村及永安槐南村的作场戏(又称"丰场戏"、"人场戏")是由宗族制度传承、以祈丰保民为主要功能的演剧形式。朱坂作场戏又称"丰场戏"、"阔公戏",由廖、余两姓子弟共同演出,1949年以前每隔10年,逢辛演出,现5年一举,丰场演出旧例从正月初一延续至清明,现于元宵结束。槐南作场戏由该村黄氏宗族组织演出,通常连演两年,歇两年,再连演两年(如今每年都演),演出时间在正月十五之前,现确定为初七与十三。朱坂、槐南两地作场戏的演剧组织、制度、出目及演出形态保留了许多传统文化特征,本文

简介：手势指示记忆法旨在利用手指长短形态形成的手势,提示基本节奏型的书写形态(内心视觉效果),并尽可能反映节奏型的时值特点,以其形象性及可操作性来发挥形象记忆和动作记忆的记忆规律作用,帮助对基本节奏型的快速反应和记忆.

简介：鹤壁市上峪乡位于河南省北部,地处太行山东麓与华北平原的过渡地带。1957年鹤壁市建市之前,上峪乡属汤阴县管辖。《汤阴县志》说:"按《禹贡》,汤阴,冀州之域。殷河亶甲都相,是为畿辅地。周既灭殷,分其畿内为三国。《诗.国风》《邶》《鄘》《卫》是也。至七

简介：<正>对民歌旋律进行分析和研究,无论是要对其形态进行描述,发掘其基本特征,还是要从民族音乐学的角度指出它在整个文化体系中的作用和位置,探索与之有关的地理、历史性问题,都不应该、也不可能在割断其外部联系的情况下孤立地进行。从宏观上看,任何民族、任何地区的民歌都和其他民族、其他地区

简介：宋代教坊乐队的沿革与发展,随着教坊乐部组织方式及机构的变迁,大致经历了四个阶段,即北宋初的"四部乐"时期、北宋末的"四部合一"时期(约1100年之前)、南宋教坊十三部时期(1144一1162)、南宋教乐所时期(1162年后).