简介：贝多芬1804年创作的声乐套曲《盖勒特圣歌六首》，可视为西方近代艺术歌曲的滥觞。文章选取其中的第一分曲《祈祷》作为研究对象，并从歌词意境、音乐结构分析入手，继而将其置放于贝多芬其时的生活际遇与个体精神状态这一现实背景中，从而揭示其深刻的情感内涵。并认为，这部作品反映了作曲家在海利根施塔特精神危机后的某一心灵侧面。

简介：区域音乐是以特定区域为视角，以一定区域范围内的某一种或多种音乐作为研究对象，并和该区域的地理、历史、生产、生活、语言、风俗等文化背景做某些关联性研究的音乐。区域音乐中的甘肃民歌在民族音乐文化中占据着较为重要的位置，具有鲜明的地域特色和浓郁的民族风情。在“一带一路”战略构想引起全世界高度关注和强烈共鸣的大背景下，深入挖掘甘肃区域音乐民歌资源，有利于甘肃区域音乐文化遗产的传承和发展，从而实现区域音乐文化资源的共享。

简介：乐曲的创作可以抒发人们的感情，其在传唱的过程中对人们的影响潜移默化，在一定程度上可以促进国民素质的提高；群文音乐的主要受众是广大的人民群众，群文音乐的发展可以推动群众文化的发展。因此，在进行群文音乐的创作中，应该承传与创新相结合，体现时代的脉搏和大众的欣赏风格，还应坚持传达正能量，贴近生活，使作品的流传丰富民众的精神世界，满足群众的文化生活。

简介：音乐教育作为艺术教育的重要部分,在教育过程中不仅要关注音乐人才基本技能的培养,对音乐人才审美能力的教育教学也要引起强烈关注。在音乐教育中推行音乐审美教育不仅是对学生审美能力的提升,也是学生其它综合素质同步提升的重要保障。以下,本文分析了以审美为核心在音乐教育中的意义,对如何开展以审美为核心的音乐教学改革进行了探讨,希望为促进音乐教育改革提供参考。

简介：声乐表演是音乐史上最初、最原始的以音乐与诗歌结合体形式的表演,随着艺术的不断发展,音乐理论的建立,以及17世纪欧洲歌剧艺术的诞生,器乐从最初的声乐伴奏及舞蹈伴奏形式中逐渐脱离出来,成为音乐表现力更为广泛和丰富、表达手法更加抽象和深刻的音乐表现形式,并且突破了音乐在声乐表演艺术上对音域的限制,以及不能离开语言而单独存在的约束。

简介：跨界民族作为因传统居住地被现代政治疆界分割而居住于毗邻国家的民族，其音乐有其复杂而多样现象，承载着族群文化与风格特质。文章基于跨界民族音乐整体研究视野，以跨界实地调研为本，试图对现代跨境文化通道中的音乐宏观叙事、跨界民族音乐的对话共通，以及跨界音乐民族志的多样表述等系统化关照，勾勒跨界民族音乐研究中的有序互镜，探索后现代视域下跨界民族音乐研究中的文化内涵和理论构建。

简介：音乐公共课教学在我国高等院校的素质教育中占有十分重要的地位，不过目前我国的音乐公共课教学却存在许多问题，在文章中，笔者将以非专业音乐教育的现状为根本，深入分析音乐公共课教学改革的相关问题。

简介：蓝天,白云、风语、鸟鸣、水流、花香……在一片群山环抱的大自然中,陈则钊气定神闲,低头抚琴。＂大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语＂,一曲《天净沙·秋思》让人恍惚间穿越回了古代。你确定他弹的是西方的古典吉他,而不是中国的古琴吗？2015年深秋,《水墨江山》系列专辑之肆——《天净沙》的新闻发布会在浙江宁波四明山山泽居举行。在风景秀丽的自然山水映衬之下,

简介：在职业中专学校的音乐教学中,为了充分提高学生对音乐技能与知识的掌握,在教学的模式与方法上,音乐教师应以满足学生的多样化学习过程为主,提高学生的认知能力,且还要结合学生学习音乐的具体情况,在教学策略上不断探索与创新,使之与学生的学习能力相适应,避免在职业中专的音乐教学中出现教学模式单一、教学过程保守的情况,弥补和满足学生不同学习与层次的需要,以此来实现学生全面发展的教学目的。

简介：素质教育具体来说就是一种以全面提升学生综合素质为主要教学目标的教育模式，是我国科教兴国和人才强国战略的重要组成部分，对社会高质量人才的培养产生着一定的积极影响。素质教育也应是音乐教育专业教学的重要工作内容。基于此，本文以解读音乐教育专业进行素质教育的意义为切入点，在分析我国音乐教育专业教学在渗透素质教育之时存在的相关问题的基础上。提出相应的措施．以促进音乐教育专业学生综合素质的提升。

简介：由江苏凤凰传媒集团教育出版社出版的《世界音乐系列》译丛共24本,将于2016年9月至2017年陆续出版,作者作为这套译丛的主编和审校,从个人音乐体验的角度对这套译丛在中国出版的意义以及原系列主编作了简单介绍。

简介：美育教学是音乐教学中一个必不可少的渗透、升华再教育环节，音乐学习不仅仅是在歌唱、舞蹈等不同音乐元素中寻找契合点，更重要的是在音乐学习中让孩子感悟、理解深层次的音乐内涵，在音乐中获得高雅的审美能力，领略外和内谐的人文素养，让音乐真正融入生活，融入血液。通过美育的重点—落实课堂，美育经验—上公开课，美育指导—专家到校等三方面阐述如何在小学教学中落实每课一美育。

简介：自＂鸦片战争＂爆发后,西方先进的科学、文化逐渐进入到中国的知识界和文化艺术界。当中国传统文人们还在感慨＂鸦片战争＂对中国几千年传统文化带来冲击时,近代＂辛亥革命＂和＂五四运动＂的爆发又使中国社会向着自身的变革迈出了前进的步伐。在这个进程中,以西方科技与文化为代表的新思想、新艺术开始成为影响中国发展的重要因素,一批新型的中国知识分子和艺术家开始站出来引领中国社会和文化的变革。

简介：

简介：从以狄尔泰为代表的历史释义学派开始,释义学的研究方法对西方音乐史编纂一直产生着影响,德国音乐学家达尔豪斯和埃格布雷希特均吸收了现代释义学观念和研究方法。埃格布雷特在《西方音乐》一书中他的现代释义学观念,并尝试在撰写时将“审美与历史”相互联系,而达尔豪斯“审美与历史”相结合的观念与现代释义学观念存在着“天然”的一致性。这种在现代释义学启发下的历史撰著观念、兼顾美学与史学的史学撰著方法给当今西方音乐史研究带来启示。

简介：梅里亚姆为民族音乐学所作界定,由人类学思潮所引起,按照人类学要求作定义,行为研究为中心的模式出自人类学,工作流程属于人类学文化研究的框架,学科方法来源于人类学,研究目的本是人类学的泛目的。从梅里亚姆起,民族音乐学就已经被明确纳入人类学,成为一个将无数人类普遍现象中的音乐现象作为切入对象的人类学的分支研究了。

简介：以＂十九世纪音乐＂的指称来取代＂浪漫（主义）音乐＂实际上给予音乐史学者对这个时代音乐现象、语境、特征、潮流等问题言说的更宽阔的论域和学术空间。＂浪漫主义＂作为一种音乐风格而存在,它的艺术独特性和在西方音乐史上的＂时代意义＂都是不可忽视的音乐史实。强调＂古典主义＂与＂浪漫主义＂在音乐史上的密切关系和特殊意义,正是为了从深层上理解从＂古典＂到＂浪漫＂的连续性。从十八世纪晚期到十九世纪上半叶的音乐进程表明：＂古典＂与＂浪漫＂这两个对当代音乐生活影响最大的＂音乐时代＂形成了极为紧密而特殊的艺术关联,以＂经典＂认知为导向的＂传统＂建构及其艺术演变的张力成为贯通＂古典＂与＂浪漫＂之音乐命脉的基准与核心能量。

简介：随着教学改革的不断发展,很多课程的教学改革越来越注重实践的重要性。对于音乐教学来说,实践是检验音乐教学成果的最好方式,而在实践中又可以获得多音乐的深层认识,进一步体会音乐的内涵。但是在音乐专业舞台艺术表演的实践教学课堂中,实践却被放到次要地位,这是音乐教学的一个误区。基于音乐教学过程存在的问题,只有改革音乐实践教学模式才能顺应音乐发展的方向,培养出真正的音乐人才。

简介：音乐能够抒怀胸臆，表达情感，抑制负面情绪的不良影响，缓解人们的心理压力。为了解决学校教师们由于教学工作、职称学历等因素影响产生的心理压力问题，必须要有效运用音乐治疗法，采取适当的措施对教师的心理进行疏导和压力排解。

简介：人类是世界上最为复杂的高级动物。长期以来，对人类大脑的探索经历了漫长、曲折、艰辛的过程。研究者在历经几个世纪，通过对不同种类的动物进行了成千上万次的脑神经科学实验后，获得结论。人类作为脑神经机制最为发达的动物，通过后天不断地学习可获得不同的能力，而这种能力的天赋主要取决于脑神经的发展。脑神经科学首先发源于西方20世纪60年代，作为一门边缘性学科，