简介：音乐来源于生活。如果没有生活,音乐将难以发展。社会环境的改变,直接影响到政治、经济、文化、生活等各个领域,也因而影响到文化、艺术等特殊领域。在音乐领域中,歌

简介：艺术与社会的相互关系不仅是个美学课题，而且是重大的社会政治学课题之一。今天西方左派艺术的革命是完全自给自足的，对那些为了新社会的建立与个性化的形成而进行的斗争毫无帮助。与真正有效形成个性的手段相比，这不过是一种假装的革命。现在不同国家之间音乐的区别比作曲家个人风格之间的区别更大，这是不同文化历史决定的音乐话语的差别。在艺术中，一个民族的文化标志，并不是用描绘一种地方风光特征或者引用一些民间动机等表面方式来展示。也许民族性首先表现在艺术家如何感受空间与如何表达时间。先锋派用语言宣告自己的原则性创新，宣告自己同民族与历史传统决裂，今天却成为民族与历史传统的主要体现者。

简介：随着物质生活的提高，人们对精神生活的要求越来越高。现在，社会音乐考级蔚然成风，方兴未艾。钢琴考级对提高中小学生的素质教育起到了非常大的作用，但在考级过程中也出现了这样和那样的问题，本人就社会音乐钢琴考级的现状和问题，特提出一些看法与建议。

简介：男唱女声，男扮女装，在清代中期之后戏曲和其他某些音声形式中，作为一种性别倒错的现象而存在，并在一个相当长的时期内逐渐形成“传统”。这种现象的社会背景和动因应该引起学界的关注。本文由榆林小曲男唱女声的现象引发思考，从乐籍制度中的女乐所具有的职能加以论证，注意到以上种种现象的时段性，认为这是乐籍制度解体之后所产生的效应，在中国传统音声文化中是一个特殊历史时期的特殊现象。

简介：本文从茵加尔顿现象学美学的基本原理及其思想渊源入手，探讨钢琴演奏诠释的多种可能性，以及钢琴表演与忠于原作的关系问题。钢琴家的演奏应以作品文本为基础，作品文本的音乐分析是进行演绎研究的基础，钢琴家应该在遵循作曲家创作意图的基础上，发挥独特的创造个性，使同一部作品获得不同的艺术表现，绽放出不同的艺术魅力。

简介：歌墟作为广西地区壮民族传承、传播社会文化的重要载体，具有重要的社会文化传播的功能。随着社会制度的改变，科学技术的进步，经济的发展，人们的生产、生活方式与以往都发生了巨大的改变。出现了现代教育体系、新的谋生方式、现代信息传媒业对传统歌墟的教育、娱乐、择偶等文化传播功能替代的现象。

简介：音乐教育在中学时期是非常关键的，但受升学率等因素的影响往往不受重视，甚至被视为可有可无的边缘课程。甘肃省会宁县会师中学在学校艺术教育中进行了难能可贵的探索和实践，取得了可喜的成绩。2013年初，会师中学管乐团应邀赴奥地利维也纳参加“第二届奥地利中国艺术节”系列活动，并在金色大厅举行专场演出。在此文撰写后期的2016年9月，笔者又获悉在“首届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛”上，主办单位将特设奖项“艾萨克·斯特恩奖——人文精神奖”颁给了会师中学校长吴泰祥、副校长杜正权，以及阿富汗19岁女孩涅金·帕尔瓦克。④虽然国内几十家新闻媒体相继报道，省内外的中学也不断前去学习取经，但作为一种音乐教育现象，这些新闻性的呈现并不具有学术研究性。

简介：歌剧作为舞台音乐的特殊性之一在于，其表演需要一个“舞台制作”环节。21世纪以来，歌剧的制作无论在手段还是观念上较之以往都发生了巨大的变化，许多导演不再束囿于“忠于原作”的信条，开始在“视域融合”这一潜在理念的支持下广泛试验全新的、个性化的甚至颠覆性的诠释方案，歌剧制作俨然已成为歌剧表演的重大“看点”。本文梳理了对经典歌剧采用“现代制作”的四种代表性方式（抽象化、现代化、本土化、简约化），并以若干实例举证并剖析了“现代制作”背后的人格声音与心理诉求。

简介：每一时代的艺术都具有与其他时代迥异的鲜明特征，因为每种艺术都与时代发展、宗教、社会密不可分。从宏观发展来看，这种文化、艺术犹如生命体一样，在应对种种挑战，做出应战的过程中，存在着自身兴衰、甚至消亡的规律。作为人类思想文化的衍生物，戏曲艺术的发生、发展是否也如此？

简介：歌谣是一种音乐文学,在我国有着悠久的历史。每个历史时期,它都植根于广大人民生活的土壤之中,并且广为流传,对历代文人的诗歌创作曾产生深远的影响。歌谣由于可供演唱,因而有着口头文学、俗文学的长处。不少优秀歌谣还可供阅读诵吟,因而能见诸史籍记载,成为我国文学史中闪光的珍品。这篇文章想就歌谣这个音乐文学品种进行某些历史的探讨,作为引玉之砖,引起人们更广泛的兴趣和关注。

简介：南音＂中和＂之美的形成有其社会、文化根源,深受儒家礼乐思想影响。福建由于朱熹及其门人的影响,至今儒学底子深厚。礼乐思想首先从思想观念上对弦友产生影响,而后通过日复一日的中和礼乐之浸润,培养中和之礼节、中和之性情,从而完成儒家一再强调的对＂人＂的塑造。传统南音的学习是伴随着南音文化的学习和浸润而逐渐养成的,与传统南音文化密不可分。传统方式培养出来的南音人,从思想到性情到美感都稳固不易变易,能够自觉地维护南音传统的中和风格和地位。

简介：　　民歌是人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式,通过口传心授在群众世代相传中不断得到加工提炼,具有集体创作和不断变异的特点.……

简介：伴随着社会市场经济的日趋繁荣和信息传播技术的飞速发展．我国的社会文化生活中的“娱乐化”倾向越来越高涨。其中．娱乐音乐通过电视、网络、通讯等媒体得到广泛的传播，它们既活跃了同学们的娱乐生活，但也给审美教育带来了一定的负面影响，让我们随着下文认真思考。

简介：文章以血缘、地缘、信缘三种社会形态的建立为理论架设,论述了不同的文化机制下音乐传播、传承的特点和意义。对当代条件下的音乐文化面临的问题作了有益的探索,以引起人们的思考。

简介：音乐社会学学科认识论要曾遂今音乐社会学是一门什么样的学科？什么样的客体范围构成音乐社会学的研究对象？这是我们进入音乐社会学大门之前首先所关注的问题。音乐社会学，从词意上理解，强调了音乐，也涉及了社会，则首先标志出音乐与社会相互关系的内涵。但是，音乐与...

简介：本文尝试从社会学视角来讨论清代琴人群体的构成与划分。清代琴人并非个个皆为修身怡情而弹琴，种种史料表明清代已然存在部分以琴为生存手段的职业或半职业琴人。因此，结合琴人的功名学衔、家世资产、生存手段等史料来判断琴人的生存状况，并以此为划分标准对清代琴人群体进行结构与解析是具有普适性价值的。

简介：普罗科菲耶夫·谢尔盖·谢尔盖耶维奇（ProkofievSergrySergeyevich1891—1953）是20世纪最优秀的作曲家、钢琴家之一。他从传统的创作技巧中寻求更为自由的手法，使钢琴尽可能地发出粗犷的音响，将钢琴基本上作为一种特殊的打击乐器来使用。

简介：《季姆诺佩蒂》是法国作曲家萨蒂于1888年创作的一部钢琴组曲,其音乐风格新颖,和声音响独特,明显有别于当时的主流音乐。作品中,萨蒂大量使用大七和弦、小七和弦,频繁使用九和弦、十一和弦,着力表现和声的色彩功能;他常常使用同低音和弦手法,着力表现和弦之间的音响差异,凸显和声色彩的多样性;他以主音为基点,将大小调及中古调式合为一体,构建同名调群,使之成为音乐创作的＂和声色彩库＂。在此基础上,生成同级和弦群,与同名调群相辅相成,从而展现出类型多样、色彩丰富的和声形态。

简介：“亲爱的阳光给我们温暖，美丽的向日葵开在心间……我们是中国少年，先辈的旗帜薪火相传，我们是中国少年，迎着朝阳走向明天。”4月22日，悦耳的童声响彻昆明会堂，除了在场的近千名观众，还有数十万市民通过手机、网络等平台观看了这场高水准合唱演出。在昆明市少年儿童培育和践行社会主义核心价值观专场音乐会上，

简介：本文对孔巴略所著《音乐的法则和进化》一书中的音乐社会学思想进行了介绍，就原著者所提出的社会生活中的语言、爱情和劳动三者分别与音乐的关系所展示的事例、观点等，择其要点加以阐释而写成本文。