简介：

简介：最近在布鲁塞尔举行的一次展览中芭芭拉·罗丝重申了她具有争议的、长达数十年的对抽象艺术的精神实质的信仰。去年秋天，美国评论家、艺术史学家芭芭拉·罗丝在布鲁塞尔策划了一场名为“后现代主义绘画，比利时-美国”作品展，此展的特征是把画展的作品作为“宣言展览”。

简介：由中国雕塑专业委员会、《雕塑》杂志社和清华大学美术学院共同举办的全国抽象雕塑高级研修班，白2011年6月8日在北京国粹苑会议中心开班.

简介：＂抽象雕塑＂的概念源于西方文化艺术体系,当今中国艺术界对于抽象雕塑的界定是模糊的。《雕塑》杂志社举办的＂全国抽象雕塑高级研修班＂是一项继续教育项目,既可以优化和提升学员的创作观念和创作水平,也可以对艺术高校雕塑教学方面课程的缺乏予以及时的补充。

简介：何肇衢是中国台湾美术第二代中最重要的画家之一。为何说他重要,是因为他以半个世纪的心力勤奋耕耘,找到个人艺术风格。建立了"东方的新具象",为中国台湾美术史展现新猷。我所说的新具象与具象完全不同。具象绘画源远流长,早年的东西方,都泛指形似、尚似、酷似的客观自然造型艺术,但现代具象的绘画观念,不是写实,而是以自然

简介：有益的探索──刘剑虹《素描──具象研究》简析吴士元１９８８年６月，《中国广告》杂志社在哈尔滨召开了一次由国内２４所有视觉设计课程的院校及１６个设计、设计管理、新闻出版单位参加的“视觉传达设计教育工作研讨会”，刘剑虹作为哈尔滨大学工艺美术系基础课教师，...

简介：清人方士庶谈到山水画时说:“山川草木,造化自然、此实境也;因心造境,以手运心,此虚境也。”在传统的山水画里,所谓“实境”,讲的是“应物象形”,是要求绘画与实际景物的对应,而与此相对的,则是“虚境”,它体现着“含道映物”的功能,蕴含着从自然景致到绘画意象的翩翩联想。然而,虚虚实实之中又构成丰富的矛盾,或由虚而转实,或由实而化虚,其根本,归结到笔墨语言的灵性,所以说,“古人笔墨具此

简介：林华先生不仅是作曲家,也是音乐学家;同时,他既是音乐审美心理学的开创者,又是复调音乐及其研究的大师。作曲家论音乐比比皆是,但作曲家从审美心理的角度讨论音乐,并且以学贯中西的知识和智慧探讨古今中外的音乐现象,鲜有所知。其意义在于以审美心理学的方式论述音乐思维,包括心理思维、结构思维、聆听思维、传感思维--这是构成整个音乐创作、传达和接受,也即表达与感悟的过程与系统。

简介：漆画媒材所构建的抽象造型元素就如同一个个文字符号．能够通过各种组合构建出不同情感、不同内容的文章，绘画也是一种可视形式．当它要传达某种目的或情感时．就需要一些对应的基本元素来构建出它的形式内容。

简介：当代具象绘画在不断地发展,光与色是其中探索的一个方向,当代的艺术家如何用新的观看方式承载光与色的表达,这与其新观念息息相关。一方面,他们借鉴前人对光色处理的经验,运用自己的观察和表达方式来演绎光与色。另一方面,他们更为可贵的精神是通过打破既有的定律,赋予光和色以新的角色,启示着后人在艺术观念上的不断求索。

简介：何处入手──《２０世纪欧美具象艺术》丛书策划偶感张南峰在２０世纪行将结束之际，回首２０世纪西方发生的种种艺术运动，呈现出来的空前丰富多彩、纷繁复杂的面貌和形态，令人感到亢奋与惊讶，更加激励西方艺术家对艺术语言不断更新和对艺术形式不懈追求──中国艺术家...

简介：活力的守恒──关于四位荷兰具象画家的主题［荷］科内尔·贝伦斯张薇译埃里克·安德里斯、弗朗斯·包西、保罗·凡·堂根和马克·穆德斯这四个艺术家喜欢在这堆神圣的垃圾里翻过来倒过去。他们在那儿既遇见了富有创造力的上帝，也遇见了具有毁灭意识的上帝；既遇见了惊慌...

简介：抽象艺术在中国的发生与发展无疑反映了中国社会在开放和改革中“另类现代性”“可选择的现代性”和“消散的现代性”的文化特征。如何评估抽象艺术在中国现代艺术谱系中的价值，怎样界定在中国已发生或正在发生的抽象艺术的美学价值等问题，值得我们深思。“中国抽象艺术研究展”恰是一个对抽象艺术发展与现状的阶段性概括或总结。

简介：版面设计作为视觉传达设计中的基础性设计课题其应用领域十分广泛,对于版面设计语素的研究却往往局限于版面元素本身,而对于从心理层面介入的研究缺乏足够的关照,本文从视知觉及视觉心理的角度入手,对版面中的空间性进行了独特的论述,并对其表现性及在版面设计中的运用进行了阐释。

简介：艺术中的人性概念依赖于在时间进程中早已改变了的人类的规范。近代以前,只有英雄的、神话的和宗教的艺术才被认为是高级艺术。一件作品尊贵与否,部分地由其主题的等级来衡量。后来,人们开始认识到,一个描绘普通生活的场景,一幅风景画,或者静物画,也能成为跟历史题材画或神话题材画一样伟大的作品。人们还发现,在一些非人类形象的绘画中,存在着某些深刻的价值。我并不单单指艺术家通过对色彩和形状的控制而创造

简介：在中国目前的智识水准下，如果不对“抽象”这个概念做进一步解释的话，它带来的将会是一种认知上的惰性，并会使自身蜕变为一种新的流行符号，实际上，我们已经看到了这种危险，尤其是在有艺术市场营销大举进入的时刻。

简介：在绘画写生教学中，我认为：培养学生的敏锐感觉能力的训l练应当作教学的根本。因为感觉能力是体现着人们可视的形象的形象思维能力，这关系着绘画者艺术生命的生死存亡，法国画家塞尚说过：“没有感觉就没有绘画。”对任何事物无动于衷，没有感觉的人不会在艺术上有所发展，但在培养感觉能力的同时，创造性思维能力的培养更是我们始终强调的，也是在绘画写生教学课程的宗旨。在以往的教学中是多注重训练学生模拟自然物象的本领，而缺乏引导学生如何挖掘自己内心潜藏来完善个人化的语言表达能力。因此，在绘画教学中不断完善可行性的课程训练，并且将造型语言的艺术化过程转换成可操作的具体训练方法，这对当今美术教学中进一步获得对艺术的理解与各种技巧就显得非常有必要了。

简介：本文主要探讨西方现代美术造型语言体系是如何从传统具象美术造型语言体系中生发而来的。在西方文化语境中，传统美术发展和完善了以具象写实为基础的造型语言系统，并将其运用到包括部分工艺美术在内的各种美术形态中。进入现代以来，造型语言逐渐偏离了具象写实．开始凸现造型语言自身的多种审美价值。

简介：实施素质教育是我国深化教育改革的一项重要教育工程。对大学生开设公共音乐课,正是社会进步、素质教育进一步推进的产物。它主要以音乐欣赏为教学主线,旨在培养大学生健康的审美观念和审美能力,陶冶道德情操,开拓思想视野,活跃思维,培养创新精神,提升人格修养和综合素质,为高校培养集科学精神与人文气质于一身的复合型人才打下基础。可对于基础薄弱的学生来说,在音乐欣赏时多数处于一种似懂非懂的朦胧状态。

简介：后现代绘画在后工业社会的背景中以艺术的方式洞见了现代绘画对“定在”的表现。并将这种理论洞见外化在拒斥现代绘画艺术手法的后现代抽象力之中，形成了后现代主义绘画独特的艺术技法。后现代绘画通过截取的搬用、变化的组装、碎片的整体突破了现代绘画“形式化”的创作路线。