简介:中国油画在过去的二十多年中,大致经历了两个阶段的发展,即80年代中国油画的语言学习期,90年代中国油画语言的发展期。实际上。在80年代的油画中,属于现代主义类型的绘画作品已经试图通过触及存在而达到精神的独立,对于形式的迷恋本身就表现出强烈的自我意识,但是,由于现代主义过多地受西方绘画形式的直接影响,在表述精神超越时遭遇了形式的反弹,这种超越就不仅不能持久,而且越发淹没在形式自身的泥潭之中。过分注重形式是有一定危险的,如康定斯基所言:“借用他人的形式,无论在批评的领域,在公众之中抑或在艺术家之中,都是一种犯罪或欺骗。……为了表现自己的内在感动与体验,艺术家必须遵循内在的真实性:在利用形形色色’他人’的形式时,必须对己而言是内在的具有必然性的形式。“80年代无论从油画家的艺术创作到主导中国油画的发展方向的全国性油画展览.以及美术院校的油画教学等方面都无不以正宗的西方油画的语言形式为榜样,纯化油画语言成为这个时期美术的一大特色。这就造成在绘画语言价值认识上的普遍关怀制约了艺术家作为社会文化代言人的批判意识和启蒙精神。无论是“伤痕”.还是“反思”的宏大叙事.以及各种反映整个时代社会变化的主题和题材.都明显受到西方古典绘画的叙事性文学性描述的创作方式的影响。
简介:中国的艺用人体解剖学著作始于元代王绎的《写像秘诀》,之后有明代翁昂《传真秘要》,清代蒋骥《传神秘要》,沈宗骞《芥舟学画编》,丁皋的《传真心领》(又称《写真秘诀》)以及藏传佛教《造像量度经抄。以上著作是我国古代艺用人体解剖理论的主要文献。但是,这些内容总的说都较浅显,和中国人物造型的艺术成就相比显得不相协调。由此回顾中国美术史,从秦兵马俑到大足石刻,从顾恺之到波臣派,人物雕塑绘画独领风骚越千年,写实人物造型取得的成就让我们有理由相信,中国的美术传统中有自己的人体解剖学。经过抽取和归纳我国古代人物绘画雕塑发展中的相关信息,进而发现古人对人体结构的认知方法和理论传承形式呈现了一种迥异于西方的民族特色。