简介：在高校钢琴教学中,除了先天条件和现有基础之外,学生所具有的一些品质,也直接决定着钢琴学习的效果,如严谨认真、百折不挠、充满自信等积极的品质。这些积极品质虽然不直接参与钢琴的技术动作,却能够直接影响到钢琴学习的效果和演奏质量,甚至是学生一生的发展。具备这些积极品质的学生,他们获得成功的机率就更大。本文从积极品质的含义谈起,就在高校钢琴教学,如何培养这种积极品质以更好地促进钢琴教学,进行了初步的分析。

简介：

简介：随着科学技术的进步,在高校艺术教学中,各种网络技术与多媒体技术被应用其中,大大提升了艺术教学效率。然而,油画这一艺术形式有着自身的特殊性,教学时仍然离不开大量传统教学方式,无形中增加了油画教学的复杂性。本文从油画艺术的精神体验视角出发,对油画教学展开论述,并结合当前优化教学普遍存在的问题进行总结,提出了油画教学改革的几点建议。

简介：本文运用文献法、分析法等,以大学教育为视角,分析了武术与民族传统体育专业专项教学的问题与改进措施。提出专项教学应当与专业理论课程紧密结合,明确各学期专项课的主题。

简介：导师制培养是一种新兴的本科教育培养模式,经过这几年的探索和实践,其自身的优越性已为广大师生所认可。特别是对于高校舞蹈教学来说,因为所具有的技能性特征,所以特别适合使用导师培养责任制这种模式。本文结合教学实践,就导师制培养模式在高校舞蹈教学目标、师生素质提高和教学实践等方面的应用,进行了初步的探索。

简介：众所周知,美术是一种非常重要的艺术形式,在当代高校美术教学中,关于色彩的教学是不可或缺的重要内容,占据着至关重要的位置.色彩教学的目的主要包括两个重要层面,一是要培养和提升大学生的色彩造型能力,二是要有效完善大学生自身的美术修养.但是,纵观当前高校美术色彩教学的现状,其还是存在着诸多的问题亟待得到有效的解决与完善。

简介：高艺校术艺教术育对教育高与校高教育校的教影育响是相随辅着时相成代的的发,并展且越高来越校突出,它不仅仅为全面发展人才打下基础,而且还为高校教育的学科发展做出了创造性贡献。

简介：奥尔夫音乐教育体系是由德国音乐教育家卡夫·奥尔夫创立的,最开始是一种用于培养儿童的创造性思维的音乐训练教育体系,它的主要理念是＂以人为本＂,注重发掘儿童最原始的本性,以人本身最自然、最本土的状态实现对音乐的感悟。由于奥尔夫教学法在多年的基础教育实践中效果非常显著,现在已经慢慢发展进入到高校音乐的教育体制中,被用来完善和改革传统的高校音乐教育模式,使高校音乐课朝着崭新的方向发展,不再只是重技能技巧而是着重于培养学生对音乐的审美能力,对于提高普通高校学生的音乐素养具有十分重要的意义。本文通过研究奥尔夫音乐教育体系在我国高校音乐教育中的现状来分析本教学法在教学中的实践意义。

简介：高校羌族民族民间舞蹈教学是培养舞蹈人才的重要途径，其教学质量直接影响着舞蹈文化的传播进程。正确把握民族风格、准确拿捏舞蹈动律特征，是高校学生学习的重中之重；分元素、着重点、科学有序的进行舞蹈教学，定能培养出合格的舞蹈人才。

简介：“中国民间剪纸”公选课程是一种通过采用现代化教学手段、具有多维性与实践性的教学方法、以动手制作为主的教学模式。这种新的教学尝试，不仅可以提高学生逆向思维能力、美术想象能力、正负空间感知力、形象的塑造能力和灵活的动手能力；增进学生的民族自豪感和荣誉感，有助于民族精神的重整再造；还能做为一种技能和才艺，帮助学生在将来的生活、工作中增强适应能力。

简介：高校音乐教育作为实施美育教育的重要途径,在提高学生审美和人文素养方面发挥着重要作用。本文立足于高校音乐教育教学,对音乐选秀类节目受到当代大学生群体热捧这一社会热点现象展开思考,并提出了几点提升高校音乐教育教学水平,调动学生参与艺术实践的积极性的有效策略,希望能够进一步促进学生的全面发展。

简介：无论是作为一种戏剧流派还是创作方法,现实主义戏剧内容都与社会环境紧密相关.因此,随着时代的发展,其内涵也应随之不断发展变化.事实上,现实主义戏剧的发展进程,同时也是其在内容和形式上不断创新变革的历史过程.

简介：戏曲，自诞生那天起，从来不缺少变革的热情和冲动。戏曲改革的目的，是不断强化和优化自身艺术特质。就是说，戏曲改革的每一个细节，都应该是为了加强戏曲的综合之美，只有这样．才会是有效的改革，改革的结果，才是进步。

简介：邢益勋在《东方艺术》(2000．4)刊登文章，题为《从足球看戏剧》。文章认为，足球是体育运动之王，戏剧是文学艺术之王。现代足球风格多样，但总的来说人们最喜欢看的还是进攻型足球，因为它的节奏快，对抗性强、更富于刺激性。体育场中球迷与球员之间的情感交流与共鸣和剧场里观众与演员之间的情感交流与共鸣是一样的。但前者越来越显得更强烈更有震撼力。

简介：中国民族民间舞蹈作为高校舞蹈教学的重要组成部分,是舞蹈专业学生需要熟练掌握的。学生通过学习民族民间舞蹈不仅可以提高自身的舞蹈水平和文化修养,还可以更好地了解民俗民风。然而,现阶段很多高校的民族民间舞蹈教学并没有真正发挥出应有作用,致使一些学生只学到了一些浅层面的知识,不能深入了解民族民间舞蹈精粹。所以,本文对当前我国高校民族民间舞蹈教学中存在的问题进行了分析,并且在此基础上提出了有针对性的改进措施,以期待能对高校民族民间舞蹈教学的发展有所助益。

简介：21世纪将是我国少数民族教育的大发展时期,作为舞蹈教育者应努力探讨现代教育理念,实用科学的教育方法,传承、发展中国民舞艺术。这不仅是提高学生综合素质的重要手段,也是提高学生审美能力的重要方式,更重要的是,在当前全球化越来越发展迅速的请况下,我国一些民族文化这一步步走向湮灭,在高校中开展民族民间舞教学,对传承我国民族文化也有重要意义。

简介：我们通常把吕剧视为一个正在成长中的剧种，它的风格和整体上都没有达到完全成熟定型的程度。对诸多观点本人不敢奢望有多高的社会认同度，吕剧不等于低水平，也不影响发展，我们自己的马自己当作小剧种，这利于谋发展，也是在求生存，从而增强些危机感。

简介：历史上的河西走廊曾是中国经济、文化、商贸中心，是一个多民族聚居的地方。千百年来在这片土地上，唱响着《西凉乐》的遗音，流溢着敦煌乐舞的神韵，更有丰富多样的民间音乐历经千百年传唱而不衰。当下，面临多元文化教育已成为世界音乐文化发展的新趋势，如何将这笔宝贵的音乐遗产传承下去将是时代赋予我们新的责任。

简介：

简介：戏曲是数百年来积一代又一代人的智慧和心血而创造和发展起来民的族艺术。当历史发展到二十世纪九十年代,它也理所当然地要随之而发生变化,以适应历史前进的步伐。但这种变化,必须受戏曲特征的制约,必须保持位自己的“个性”。在变化速度上不可来得过于迅猛,过于突然,否则不利于戏曲的振兴和发展。从文艺发展的进程来看,形式比之内容总是要缓慢一些,而它一经定型又往住有相对持久的稳定性。即使新的内容出现后,旧的形式也并不立即消失;适应新内容的新形式不但不会迅速产生,相反还总是在旧形式的基础上,