简介：

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简介：一种理论的产生与它为社会所接受的程度取决于社会对它的需要程度。现代世界服饰潮流中的“奇装异服”现象的存在和发展与魏晋南北朝兴起的“玄学”有着某种本质的联系，即崇尚个性的张扬，追求自由和反叛。文章以颓废的“月月克”、破破烂烂的“乞丐服”、松松跨跨的波西米亚服饰等为例，对此作出简略的论述。

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简介：服饰是人类特有的劳动成果,它既是物质文明的结晶,又是精神文明的缩影。人类社会经蒙昧、野蛮而到文明,缓缓地行进了几十万年。几乎从服饰起源的那天起,人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好,以及种种文化心态、宗教观念,都积淀于服饰之中,构筑成了博大精深的服饰文明。中国传统服饰在款式、装饰图案、颜色上都一定程度地标识着穿着者的尊卑,可谓等级森严,有鲜明的特定性与标识性,成为了加强封建社会政治统治的强有力工具。它与封建思想相呼应,并逐渐成为统治阶级权力与等级差别的标志与象征。中国传统服饰作为一种文化形态,它见证了中国古代各个历史时期的经济、政治、文化、习俗的发展。

简介：山西是中国戏曲的发祥地之一,晋剧是中国的地方剧种,起源于山西中部,被叫做“山西梆子”。晋剧在发展的过程中,借鉴了山西和总部地区人民的歌谣,秧歌的特点,发展成一种别具特色的剧种。山西晋剧中人物的传统戏服也伴随着中国的戏曲发展,到了明朝的时候,形成了特有的穿戴制度。晋剧中人物的传统服饰设计在结构上别具匠心,色彩艳丽,图案丰富,延续了中国古代戏曲服饰的特色。晋剧传统服饰的华丽外表和精美做工在艺术美学上都遵循着很强烈的等级制度,这与中国古代的封建制度密不可分,通过对于晋剧服饰的研究对山西的历史有了新的认识。

简介：目前粤绣在服饰品设计中的应用并不普遍,建议相关文化产业抢占先机,紧抓粤绣的材料优势,通过清地布局、混地布局和满地布局的转换与不同的服饰品面料结合,同时融合现代流行服装装饰技艺,扩大粤绣应用范围。只有在凝练其针法、沿袭其材料、提取其题材的传承基础上,加强和提升其风格特征,广拓应用领域,打造出品牌化粤绣,粤绣文化产业才能更好地传承和发展粤绣传统手工艺,使其作为一种地域性名片更加名副其实。

简介：荀子通过服饰审美文化现象形态所表现出来的“礼”,与孔子所提倡的“礼”,已有了质的不同。他所倡言的,显然带有“国家强制力”的突出特征和鲜明色彩。这便使“礼”乃至“隆礼”具有了十分确定的“法”或曰“至法”的内涵和属性及“礼”与“法”之间的辩证关系。为此,荀子还对墨子的“非乐”亦即“非审美”的服饰文化观念,进行了针锋相对的驳诘和鞭辟入里的批判。

简介：高句丽壁画提供了丰富的发式、首服、身衣、足衣图像，依据四者不同搭配可将高句丽壁画服饰分成十型。高句丽壁画服饰含四种服饰文化因素——高句丽族服饰因素、汉服因素、以（慕容）鲜卑为代表的胡服因素和上述三种混搭式服饰因素。中国高句丽壁画服饰与朝鲜高句丽壁画服饰呈现出不同的时空变化特征。高句丽壁画服饰的民族性差异、地域性差异和阶段性差异直观而生动地反映了公元一至八世纪高句丽族、高句丽社会及高句丽国家的沧桑。

简介：摘要衣领已经成为服装必不可少的一部分，服装衣领无论经历多久的演化，都是具有保护颈部和美化装饰的双重功能，与人体的颈部相贴，领装缝在衣身领圈上，是构成服装主要部件之一，也是服装结构的重要组成因素。衣领的款式、造型和风格受流行趋势、个人喜好以及穿着者的脸型、气质、年龄等因素影响，变化范围十分广泛，是服装设计师最为关注的部位之一。

简介：摘要服饰是人类的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具有精神文明的含意，还是人类特有的文化现象。中国古代服饰文化璀璨华美，丰富多彩，是中国传统文化的重要组成部分。本文从我国古代服饰的发展﹑服饰的要素和服饰文化意义三方面论述我国古代服饰制度的文化内涵。

简介：从在对苗族龙图腾及龙形态的演变简要介绍的基础上，分析了苗族服饰刺绣中的各种龙纹样的艺术特色及其文化内涵，最后分析了苗族人民古朴的哲学观念和审美意识。

简介：在中国传统服饰中被应用的历时之久､,现代　　　　1传统图案在服装上的应用　　　　1.1旗袍　　清末的女装尤其重视图案装饰,图案装饰华丽精美｡

简介：裘皮服饰的发展离不开工艺技术的创新与推进,镶嵌工艺作为一种实现裘皮图案化表达的创新型工艺,能够很好的展现裘皮外观效果。但长期以来专门探讨裘皮镶嵌工艺的文献资料十分匮乏,人们普遍缺少对这种裘皮技艺的系统认知与理解。针对这种现象,本文梳理了裘皮镶嵌工艺的概念和发展历程,分析了裘皮镶嵌工艺的表现形式,并通过实践操作的方法探究不同镶嵌形式的操作流程及呈现效果,最后总结归纳了镶嵌工艺在裘皮服装中的功能及应用,为裘皮服饰的工艺创新提供了一条新思路。

简介：汉初的意识形态与文化艺术保留了较多的楚文化成分,楚文化成为构成汉初文化的重要因素之一。西汉初期在服饰方面有＂汉承楚风＂的倾向,首服、发型、服装等不同程度地受到楚风楚俗楚服影响。汉初的男子首服中,有多种样式的冠直接或间接来源于楚冠,如法冠等;西汉时男女穿着的深衣,也延续了楚式深衣的部分特征;甚至汉初女子发髻造型也不免受楚女子发式影响。汉初的服饰文化无论在服饰样式或是审美倾向上,都与楚文化有一定的承袭关系。这种现象不仅仅是因为楚文化根基深厚,还由于汉朝的开国君臣多为楚人,楚风楚俗流行所致。本文将从服装款式、男子首服、女子发式、审美意识四方面详细剖析楚文化对西汉初期的服饰文化产生的影响,并分析汉初服饰受楚文化影响的原因。

简介：服装色彩作为服饰中的灵魂,是民族文化的凝结产物,佤族服饰中“尚黑”与“尚红”,是对佤族人与人、人与自然、人与社会和谐的体现.运用生态美学理论对其进行解读,对时下生态及生态和谐社会的建构起到一定指导和支撑作用.

简介：京族传统服饰文化是京族民族文化的重要组成部分。随着社会的发展以及民族间交流互动的频繁,京族的传统服饰也随之增添了许多现代元素。通过对京族传统服饰进行分析,归纳京族传统服饰蕴含的海洋文化的气息、族群认同的文化符号和体现的热情豪放民族性格等文化内涵,进而更好地探寻传承与保护京族服饰的途径。

简介：<正>到过粤北乳源瑶山考察的民族学工作者,都知道那里的“东边瑶”妇女擅长刺绣;无论男女老少服饰上的花纹图案,均出自妇女之手。这些花纹图案,不但色彩艳丽,技巧别具一格,而且构思奇妙,涵义深刻,不愧为瑶族民间工艺珍品。本世纪四十年代,曾有学者对这些花纹图案进行探讨,并提出:“他们的历史,经济、家族、生活诸方面,可说都有多少形迹留在里面”的推测,但未加论证。

简介：摘要：

简介：摘要：传统服饰是赣南客家民系文化的重要组成部分，承载着独特的文化内涵。因此，文章以赣南客家传统服饰为研究对象，简单介绍了赣南客家传统服饰的基本要素与形制，并对赣南客家传统服饰承载的文化内涵进行了进一步探究，希望为赣南客家文化的传承与保护提供一些参考。