简介:大小调功能和声调性体系是西方音乐自巴洛克时期到浪漫主义后期三百年时间内作曲家们普遍遵守的创作准则。当西方音乐的历史画卷展开至中后期浪漫派时,极端半音化和与之相应的极度的音乐情感表达、非大小调式体系和与之相应的异国情调音乐元素,等等,渐渐泛滥成一股离心之力,调性的逻辑伟力似乎在其无限制的开疆拓土的过程中逐渐耗尽了能量,显出疲态,最终,调性不再是凝聚所有音符组群与各种音乐表现参数的结构之力,或在极度复杂的线条化与半音化织体中隐而莫辨;或在频繁的调性游移与主音"漂浮"状态下松弛乏力;亦或在各种另辟蹊径的"理性逻辑"的围攻之下岌岌可危;更在音色、节奏等"次要"参数独领风骚时消散殆尽。
简介:2007年11月27日至30日,由武汉音乐学院与中国音乐家协会二胡学会、湖北省音乐家协会联合主办,武汉音乐学院民乐系和附中承办的“新世纪二胡艺术的传承与发展学术论坛”系列活动在武汉音乐学院举行。来自海内外的与会专家代表80余人,会议共收到提交的论文近40篇。系列活动举行了四场“专家论坛与学术研讨会”、一场“学术座谈会”,举办了“胡志平二胡独奏音乐会”、“武汉音乐学院二胡作品音乐会”。这次会议是中国二胡艺术的一次盛会,它必将对新世纪我国二胡艺术的发展起到积极的促进作用。
简介:年逾古稀,也到了总结一生的时候!故将我之所学、所见、所闻以及教学等从头总结一下,献给教师与学生们!上世纪有一个流行较广的说法:第一种手形(即《希拉底克技巧练习教程》第一课2、3指并拢的手形)最容易,所以初学应从第一种手形开始。由于这一理论的影响,不少教材在启蒙阶段长篇地应用升记号,而不用或少用降记号。如《未来提琴家》、《小提琴教材精选》、《铃木小提琴教材曲集》等均是这样。在小提琴的作品中是升种调多了一些;但于重奏、乐队中却不乏降种调的作品。再早一些的小提琴教材也不是这样:如《霍曼》、《弗尔法特》、《开塞》、《顿特》、《克罗采尔》等练习曲均不是这样。我也受这种理论的影响,多年应用《未来提琴家》等教材,学生们因在初学时长时间的练习第一种手形,不练降记号或第二种手形(即《希拉底克》第二课2、3指分开的手形)。学生的手部常会向右倾斜;当在许多课之后才学习降记号或第二种手形时,它需要手部向左倾斜(如再向指法八度发展的手形),学生常倒不过来或浪费了较长的时间!既然在指法八度等超把位中要用第二种手形,我们何不以第二种手形为基础,这样就会使初级、高级顺理成章;而且用第二种手形演奏第一种手形的作品也是完全可以的。以我分析:1、...