简介：1874年春天，在法国巴黎有那么“一伙儿”画家，用不着沙龙评委会的许可，165件作品吊起了巴黎人的胃口。这是一个包容浪漫情调的天下，他们享受纯朴的阳光，感悟自然的气息，即热情洋溢，又豪迈奔放地炽爱自然，以绚丽多姿的色彩写生阳光。在当时学校派律定画风的时期。在法兰西学院门前，德拉克罗瓦与安格尔矛戈相见的时期，固守学院精神，已到了相当固执的程度。因

简介：<正>魏晋南北朝在文学方面,出现了以曹氏父子为代表的慷慨悲凉、深沉隽永的建安诗文;以陶渊明,谢灵运为代表的寄以志趣、情操而清切婉丽的山水诗;还有像曹子建、谢惠连等借景抒怀、自然流畅的短赋。在绘画方面,则涌现出了顾恺之、陆探微、张僧繇等等才华过人的众多画家。这是一个俊才云蒸、新作迭出的时代,是在文学艺术各方面出现了多方面灿烂成就的时代。由于创作的发展促进了理论探讨的风行,于是提出了在理论方面予以总结、评价和指导的多方面要求。同时,魏晋玄学的兴起,

简介：教学目标：知识与技能：通过欣赏图片来了解圆珠笔的特性．在老师的示范和讲解下．学生能够自如运用这一工具，体会不同工具呈现的画面效果。

简介：艺术设计对于人类生活的影响是巨大的，它直接关系和决定着人类生存需求和精神生活的质量。比如与人类生活密切相关的建筑设计、服装设计、产品设计、环境设计等等。因此设计师常常被认为和被强调应该多关注服务对象，对人类的物质需求和精神需求进行深入研究才能更好地为人类服务。

简介：在美术专业教学中，通常片面强调作为绘画基本功的造型技能训练，来成就专业美术人才的培养甚至只为了适应当前院校的应试方式，这种模式化训练势必造就模式化的思维方式。始于起步的基础教学是培养美术人才与艺术家成长的重要阶段，因此不能简单地把技巧训练作为仅有的美术基本功训练，而应该在严格绘画基础教学的同时重视开拓性思维的培养，融入美学基本思想教育或配置相应的学习科目，创作艺术的过程不可“循规蹈矩”，我们应引导学生重视艺术观念的形成和观念在艺术实践与创造中的作用，在教学中鼓励和营造一种学习的良陛条件和气氛，以利于每个学生个性的培养和发展。

简介：当代少数民族题材中国画目前呈现一种空前繁荣的局面,溯其原因,有政治的影响,也有文化风潮的推动。从新中国成立至今,致力于少数民族题材的中国画艺术家层出不穷,对少数民族题材艺术的创作作了大量的探索,呈现出许多不同的特点。如今,少数民族题材的中国画创作依然兴盛,同时也显现出一些问题,将在文中作出一些梳理。

简介：赫胥黎有言:"天下之最为哀而令人悲愤者,无过于见一国之民舍故纸所传而外,一无所知。"(严复译文)中国人关心和研究的重点,已由古代转向现代,尤其是现在和将来。这是对的。

简介：一个词语越古老，它身上附着的信息也就越丰富庞杂，一个老词就是一片“意义森林”。经营位置和composition就是这样两个“老词”。近代以来，在东西方学术交融会通的大潮下，西方学者开始用自己的语言来翻译和解释六法中的基本概念，由六法所标示的概念群也焕发出了新义。然而，两种语言的对译并未使问题简化，当我们对另一种语言的好奇心消褪之后，词语背后的意义结构也开始逐渐浮出水面。

简介：像他们的同时代人特雷西·艾敏、杰克与迪诺斯·查普曼、以及达米安·赫斯特等人一样,作为艺术家与自然人,提姆·诺贝尔和苏·韦伯斯特也因其作品的颠覆性而被定义。这对夫妇从大学时代起就开始合作,那是20世纪80年代后期。期间,他们经历了结婚,近来,又刚刚离异。他们一直以创造性的方式从事艺术,并大量借鉴了音乐等艺术形式,特别从美国现代流行文化的朋克和新达达主义中汲取营养。

简介：一、数字雕塑的应运而生数字技术被应用于雕塑艺术领域可追溯到20世纪末，自三维软件的问世人们便通过数字技术建构出多种多样的虚拟三维空间，并被应用于各个领域。数字技术早期应用于军工、国防及医疗等重要领域，随着自身技术的日趋成熟，

简介：经过四年的筹备,第14届卡塞尔文献展已经在雅典和卡塞尔拉开帷幕,文献展不仅沿袭了一贯的深刻性、学术性的特点,而且更注重观众的多感官积极参与,形式丰富的影音节目也是展览一大亮点。本文将介绍卡塞尔文献展具有代表性的三个影像和有声节目,让读者体验精彩纷呈的影音世界。

简介：　　古人说:"玉不琢不成器."未经加工的玉石,人们难以从表面观赏到其润泽的内质和优美的色彩."琢"赋予了顽石以生命,使自然给予它的高洁气质得以体现;同时,琢玉也赋予了玉石丰富的内容和形式.……

简介：汉泰和维勒特莱是两位法国在二战结束之后两种不同,但不完全对立的绘画实践。比起单纯的代际相似性,笔者通过对两位画家当时所面临的社会、文化、艺术环境进行分析,从另一个角度来理解两位画家的绘画艺术,探寻他们艺术风格背后深层的想通之处,进一步剖析二战后的绘画艺术。

简介：书法艺术作为我国优秀的传统文化之一，历史悠久，博大精深。小楷作为楷书的一种，不但具有很高的艺术价值，还具有广泛的实用价值，诗文抄录、信札、抄写佛经、文字记录、古代科举考试等都用小楷书写，小楷是实用率很高一种字体，深受人们的喜爱和推崇。小楷书法始于汉末三国魏晋之际，自隋唐以来，直至清代，

简介：“宣言：朱利安·罗斯菲德”展览是德国艺术家朱利安·罗斯菲德白2012年以来在中国的第一次大型美术馆级别的个展，呈现了罗斯菲德过去12年创作中的重要作品。昊美术馆副馆长杜曦云以此次展览为切入点，与艺术家张大力共同探讨朱利安·罗斯菲德的艺术和目前国内的私立美术馆生态。

简介：本文探讨了现代主义艺术与低俗文化或大众文化的材料之间持续不断的纠缠对现代艺术的影响。通过对印象派、集合艺术、偶发艺术等流派艺术家作品的研究,阐述了低俗文化与现代艺术的复杂关系。

简介：尤利乌斯·冯·施洛塞尔[JuliusAlwinvorlRitterSchlosser，1866—1938]（图1）是维也纳美术史学派的领袖人物之一，在西方美术史领域中产生过重要影响。他博学多识，精通古典文献，研究的范围既包括文献的整理和分析，也有对特定艺术家或艺术门类的考察，还有对博物馆藏品的研究。在教学中，他忠实贯彻了该学派对文献的关注，对博物馆的倚重以及对学科科学性的强调，设立了严格的教学要求并将其制度化，培养出一批优秀的美术史家。

简介：琴为乐器之首，在人类文化史中承载着丰富的内涵。《听琴图》是否为宋徽宗之作，目前学术界尚有争议。一方面通过《听琴圈》文化内涵的阐释，与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证，表现出思想的一致性，体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学；还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中苄丑万物之儒道相糅的艺术观；另一方面提出假设命题，通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较，在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性，结合文献史籍对宋微宗的记载相评论以及宋徽宗自身所具有的创造精神，图像、诗歌、史籍相互印证，得出结论：《听琴图》为宋徽宗所作。图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收，继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌。

简介：纸版画教学作为诸多儿童美术教学形态中的—个重要组成部分,对儿童动手动脑以及创新和实践能力的培养,有其独特的优越性和便利性、如何以更广阔多元的美术视角来开展纸版画教学,在纸版画教学中如何渗透审美人文素养教育呢?人文素养教育,包含文化礼仪修养,在重视习惯的培养中,教学工作本身包含着极为重要的良好习惯的培养.指导儿童在学习版画过程中养成良好习惯、从而提高学生的文化素养是不可忽视的。在写生欣赏中,渗透人文素质教育.通过线描写生与纸版画相结合的制作方法,培养了学生的观察能力、线条塑造形象的能力、审美能力。在引导体验与尝试中,通过体验对生活的感受去尝试版画创作的乐趣。

简介：20世纪50年代以后开始学习中国画的画家，基本上是在打破过去“山水”、“人物”、“花鸟”分科的形势下进入画坛的。随着形势的发展，他们以描绘现实物象的技法为基础，向适合个人艺术气质的领域倾斜。随着在艺术上自由发展的空间越来越大，他们得以选择最能发挥自己艺术才能的方面。进入90年代以后，这些画家的个性化艺术风貌逐渐凸显，各有题材上的偏重。人们很自然地将他们分别归入人物画家、山水画家或者花鸟画家。但其中许多画家的知识结构和感情容量显然不能被花鸟、山水、人物这种区隔所限制。冯远就是这样的画家。虽然他的作品以描绘人物为主体，但他的艺术资质是综合性的，他所思考的问题也是多方面的，