简介：舞蹈是广大劳动人民智慧的结晶，它随着历史前进和时代演变而不断发展，深受世界各族人民的喜爱，是艺术赖以生存和发展的土壤。随着当今社会的急剧变化，民办高校的快速发展，民办高校艺术团舞蹈队也蓬勃发展起来。作者通过自身的实践体会和观察对比，结合文献资料对民办高校艺术团舞蹈课堂之优化教学问题进行探究。

简介：舞蹈教育可以提高人们对艺术的感知能力和鉴赏能力,通过舞蹈训练可强健身体、美化身段,在素质教育中是实施美育和体育的重要途径。

简介：摘要民族文化的精髓之一就是民族民间舞蹈，它是全民族的文化遗产，宝贵财富。高校作为民族民间舞蹈教学的主要平台，为民族民间舞蹈的传承和发扬做出了巨大的贡献。随着时代的不断变迁和不断发展，高校民族民间舞蹈的教学也需要注入新的血液和新的方法。

简介：摘要：当前人们的文化更加走向多元。本文通过分析多元文化背景下高校实施舞蹈美育的内涵、作用，并结合实施舞蹈美育的路径，从加强学生对舞蹈节律的认知入手，将审美教育贯穿高校舞蹈教育全过程，强化舞蹈教育的实践性，利用现代科学技术，丰富教学内容，提升高校舞蹈教育的审美价值。

简介：摘要：课程思政与高校体育舞蹈教学的有效融入有助于培养学生的思想品质、身心健康和综合素质。通过课程思政的引导，使学生在舞蹈学习中能够获得更多的人文关怀和社会担当，从而培养出德才兼备的高级人才。因此，在高校教育改革中，应该加大对课程思政与高校体育舞蹈教学有效融合的支持和实践，为学生提供更加全面、多元化的教育体验。本文阐述了课程思政与高校体育舞蹈教学融合的意义，探讨了课程思政与高校体育舞蹈教学的融入路径。

简介：摘要：舞蹈美育作为美育的一种形式，它是以舞蹈为载体，以教育为手段，以审美为目的的教育形式。新时代背景下高校舞蹈美育要在坚持育人为本，德育为先的思想前提下，按照“一核四翼”的教育理念，以“三美”教育为核心，以审美教育为主线，以美育渗透为手段，以促进学生全面发展和提高学生综合素质为目标，构建舞蹈美育新格局。本文对此进行了深入研究和探讨，希望可以为相关工作人员提供借鉴和参考。

简介：摘要：从中俄高校舞蹈教学现状出发，结合中职学校实际需求，将共享教学融入中俄高校舞蹈教学全过程。舞蹈教师在共享教学过程中应通过划分共享学习小组、建立共享讨论空间、开展多元评价，培养学生自主学习、合作学习的能力，以引导为主，加强生生、师生互动。将共享教学法运用于中俄高校舞蹈教学，有助于提高学生中俄高校舞蹈学习质量，推动中俄高校舞蹈教育教学的发展。

简介：摘要：民族舞蹈作为我国重要的文化遗产，在新时代各类文化高度繁荣与发展的当下，加强民族舞蹈文化的传承与发展至关重要。在民族舞蹈地教学工作中，也应该在检出民族舞蹈文化固有属性的基础上，积极的结合时代的发展元素与特色，最终实现文化的创新与传承。本文所述内容皆立足实践，通过对民族舞蹈文化传承与发展的思考，对新时代背景下民族舞蹈教学工作的开展进行探析，旨在通过相关研究工作的开展，为今后高校民族舞蹈教学工作的完善提供积极的参考。

简介：摘要：舞蹈专业是高校艺术专业的有机组成部分之一，高校舞蹈教学的质量直接影响着我国舞蹈事业的发展。在教学改革不断推进的大背景下，创新能力的培养成为了当前教育教学的热点。然而通过深入的分析当前我国舞蹈教学的现状，可以发现当前高校的舞蹈教学无法有效的培养学生的创新思维，这对学生未来的发展是非常不利的。鉴于此，高校舞蹈专业教师应当及时的革新当前的舞蹈教学，并采用有效的手段在专业教学中培养学生的创新思维，从而为学生创新能力的培养奠定基础。笔者在文章中分析了当前高校舞蹈专业教学中学生创新思维培养的现状，继而阐述了在高校舞蹈教学中培养学生创新思维的方法，以期为舞蹈专业教师的教学提供理论借鉴。

简介：摘要：传统体育课堂教学理念落后，方法单一，模式死板，实践性差，而混合式教学通过更新教学观念，转变教学模式，丰富教学方法，优化教学设计，有效地提高了教学效率目前基于体育舞蹈专业的线上线下混合式教学研究较少，但可以肯定合理的线上线下混合式教学模式能够改善传统教学模式的弊端、进一步推动体育舞蹈专业的良性发展。

简介：摘要：舞蹈是人类释放情感和解放身体的重要艺术手段。一个好的舞蹈作品是从“真善美”多方面体现出来的，“美”则是舞蹈最重要的内容之一。美，分为外在美和内在美，外在美即华丽的灯光、绚丽的服饰等外在因素形成的直觉美感；内在美，即舞蹈的情节与演员的情感表达和观众产生心灵上的共鸣，是主体与客体无言的交流。美是一种价值，对人总是有用的，然而美的效用不在于经济方面，美也不是纯粹的道德工具，它是通过愉悦人的身心、陶冶人的情操、净化人的心灵，实现生活质量的提高，其有利于个体自由、全面地发展。美是主观意识、情感与客观对象的统一。

简介：摘要：根据我国当前舞蹈教学的基本情况可以看出，舞蹈教学因不同因素的影响，使培养学生审美能力的工作受到了不同程度的阻碍。如果学生无法充分感知舞蹈中的美学价值，教师的影响作用和责任则不容忽视。教师的专业水平和能力对培养学生的审美能力起着关键的作用，只有提高教师自身的能力，才可以充分地挖掘舞蹈中的审美元素，才能进一步有效地在舞蹈教学中培养学生的审美能力。

简介：摘要：互联网信息时代的飞速发展，高校的教育方式也在随之改变，尤其是作为个性学科的高校舞蹈，传统模式的教学方式的弊端在互联网下逐渐显露，通过和互联网+相结合，运用网络平台、建立知识数据库和翻转课堂等方式，有效的在“互联网+”背景下对高校舞蹈教学方式进行了改革。

简介：摘要：高校舞蹈表演是艺术的重要表现形式之一，其极具欣赏价值和艺术魅力。高校舞蹈表演中，音乐是不可缺失的组成部分，音乐的感染力越强越能够和舞蹈表演融为一体，越能够为舞蹈表演增光添彩。高校舞蹈表演应该充分重视音乐的表现力，借助合适的音乐打造更加精彩的舞蹈盛宴，促使舞蹈表演更上一层楼。因此，本文深入分析了舞蹈表演中音乐的重要性，探究了高校舞蹈表演中提升音乐感染力的有效措施，以供相关人士参考。

简介：摘要：相比于其它发达国家，我国的体育舞蹈教学仍然处于初步探索阶段，存在诸多的问题和不足，必须通过多元化的方式和手段进行完善及创新。由此可见，如何立足于新时期创新发展高校体育舞蹈教学已经逐渐成为目前教育行业面临的主要问题之一。

简介：摘要：在高校体育舞蹈教学中，体育舞蹈这门课程从设立开始至今便未能脱离传统教学模式的禁锢，各个高校的教学条件以及师资力量都参差不齐，体育舞蹈这一项运动特点又决定了该项目更易采用单一的传统教学模式，但由于体育舞蹈技术含量要求颇高，学生在音乐感觉、身体素质、肢体形态等方面有舞蹈素质般的要求，在教学中一般会帮助学生认知基本的音乐类型以及音乐旋律的特点，在音乐旋律的导向下要求学生基本的身体姿态等基本形体要求。

简介：摘要：高等院校在舞蹈教学中培养学生的审美能力对于促进学生长远稳定地发展具备较大的现实意义，但是教师应当坚定学生的政治文艺观，在此基础之上引入精细化、精益化的教学内容，培养学生积极正确的审美情绪、审美思想，从而提高学生的学习效率。本文对高校舞蹈教学中培养学生审美能力的措施进行分析探讨。

简介：摘要：翻转课堂是传统教学模式的新教学理念。学生通过互联网上的多媒体独立学习,教师在回答和纠正课堂错误方面承担更多责任。舞蹈教学属于艺术学科,传统的舞蹈教学模式限制了学生的离散思维,不利于舞蹈教学的发展。倒置教室的教学模式做得很好,既提高了学生的专业舞蹈知识,也提高了学生在舞蹈技巧方面的创新能力。如今,许多高校都推出了舞蹈教学的反教学模式,但具体的操作和应用过程还是值得我们探讨的。

简介：摘要：随着全球化的加深和文化交流的增加，对于中国传统文化的保护与传承，特别是在高校教育领域中，成为了一个重要议题。本文探讨了传统舞蹈在现代高校教学中的传承与创新，着重分析了传统舞蹈在高校舞蹈教学中的重要意义、当前教育现状的挑战，以及为提高教学质量和创新能力所采取的策略。传统舞蹈在高校教学中不仅促进了民族文化的传承，还丰富了舞蹈教学内容并提高了学生的艺术素养。

简介：摘要：高校舞蹈表演教学中身体认知的培养对学生的舞蹈技巧和表现水平具有重要意义。本文探讨了身体认知的定义和重要性，以及在舞蹈中的关键作用，随后提出了一系列培养策略，包括身体意识训练、动作和姿势的探索、空间感知和身体方向感的培养，以及动态平衡和稳定性的训练。这些策略旨在帮助高校舞蹈学生更好地认知和掌握自己的身体，提升他们在舞蹈表演中的水平。