简介：戏曲的命名方式作为一种重要的文体现象,一直没有引起学界的重视;戏曲的命名方式有自己的发展规律:南戏、杂剧、院本、传奇之间的命名方式发生嬗变,由模糊逐渐走向清晰,随着戏曲创作主体的变化,文人涉足戏曲后;戏曲的文体意识逐渐增强,渐渐走向规范,受到“文”的影响,“记”文体逐渐进入到戏曲命名中,这是一个重要的曲学史现象。

简介：南音因为集萃了唐以来中原雅乐之遗韵，又吸收了宋词元曲、昆腔、弋阳腔、潮腔、佛曲之精华，而被专家们认为是“中国音乐历史的活化石”。这是南音具有对中原文化、外来文化兼收并蓄的开放意识的海洋性所致；而它在香港、台湾和东南亚等地的广泛影响则是它对国内和海外地区的开拓传播、积极进取的海洋精神的体现。

简介：南京白局生发于明末,是用明清俗曲及江南小调曲牌和念白串联说唱的曲艺形式,与世界非物质文化遗产“南京云锦”有着密不可分的关系。南京白局表演人数一般是一二人或三五人,一人用鼓和板,其他人用牙箸有节奏地击打瓷碟,乐队以二胡、琵琶、三弦等伴奏。因过去白局表演不收报酬,总是“白唱一局”,故名“白局”。随着时代的发展,曾经传唱于南京街头巷尾的白局逐渐式微,2008年,南京白局被列入国家级非物质文化遗产名录,才重新受到重视。

简介：还是40多年前我在天津曲艺团学艺，有一天，我拿着刚创作的一个段子请教李润杰先生，先生看了几眼，说了一句：“写东西要靠墙落地，空想不行”。当时我如坠云雾山中，不知什么意思。琢磨了好长时间，也没有怎么理解。当时还在“文革”期间，那个时期，文艺创作要遵循“样板戏三突出”的原则，大话空话满街走，英雄好汉气如虹，写东西自然离不开当时当地的环境氛围，我也不能免俗。当时我写过一些应时当令的作品，肯定少不了“时代色彩”。至于我的作品需要怎么“靠墙落地”？先生太忙，我又不忍心打扰，慢慢就被淡漠了。时隔将近半个世纪，今年的6月2日，我参加央视“向经典致敬——侯宝林”专题录制时，相声艺术家常宝华先生在评价侯宝林创作时一字一板地说：“侯宝林的创作是挨墙靠板儿，枝搭叶，叶搭枝，才成为大师的。”

简介：近来讲授《中国文化史论》及《中国戏曲述要》,拐弯抹角地便扯到了戏曲现状和戏曲未来等“圈子里”的问题,于是便拟出了“戏曲现状思考与未来戏曲构建”这样的题目讲给学生听.现将讲义中的这部分抄录出来,再饶舌于方家和同仁.隔水问樵,以求垂指津梁.庄周云“言而非道”,其实骨子里是怕“有成与亏”而招来兴师以问的;不过苏子有“姑妄言鬼”之说,韩非子尚有“画鬼易”之论,因此“姑妄言之供一笑”似无大

简介：上海音乐学院音乐学系分析学科的建制肇始于20世纪50年代，即钱仁康先生集中教授作品分析课程时起。在钱仁康先生学术风范的滋养和影响下，分析学科队伍在队伍建设方面成功完成新老交替，已建设一支老中青力量齐全的队伍，在学科建设方面积极活跃，在同行和学界是一支不可忽视的力量。

简介："高师声乐课程的建设研究",是我国教育科学"十五"规划重点课题--的一个二级子课题.总课题将由全国十二所高校协作共同完成.笔者有幸参与这一二级子课题的研究,感到光荣和责任重大.毫无疑问,这一课题被中央政府确认和支持,是适应我国教育事业发展的需要,现实意义是重大的;对于学科建设来说,它的历史意义也是深远的.多年以前,我曾经从学科建设的角度提出过高师声乐建设的问题,撰写过论文,现在想来,那时的认识局限很大.

简介：丝绸之路在探索音乐的道路上不断兼收并蓄、博采众长,丝绸之路在琵琶的演奏、教学及创作等方面做出巨大的贡献,丝绸之路把弘扬传统音乐、人的精神境界与艺术科学哲理融合为一体,潜心研究发展琵琶演奏艺术,给予琵琶作品创作、演奏风格技巧众多创新之处。本文从创新、继承两个大方面入手,通过探究作品、演奏技法、教学、思想理论来进一步阐释丝绸之路的作品对当代琵琶艺术发展的推动作用,以及其创作作品的内在价值体现,且对于琵琶学习者在了解作品的创作背景、精神内涵之后学习演奏具有指导作用。

简介：本文主要考察中国传统音乐中以"思念"、"哀怨"、"宗教,为代表的"情感"母题,并对各自所蕴含的文化信息进行阐释.指出,中国文化中人际友情的"互渗"状态和人生独特的悲剧形态,使中国传统音乐的抒情风格偏向于内敛和含蓄;中国文化中人与神的独特关系和特殊的宗教意识,使得中国宗教音乐呈现出浓厚的世俗性品格和地方性特征.

简介：历年来我国中小学音乐教育问题不少:有砍掉音乐课以增补语、数课时的,有仅仅把音乐列在课表上应付上级检查而实际并不开课的,有置规定教材于不顾擅自改教流行歌曲的。当然,也有人认真施教并严格考试,但问题亦接踵而至:天分好的学生轻而易举就能完成学习任务,而天分差的学生学到高中毕业仍然是五音不全、节奏不对,达不到及格标准。从全国的情况来看,高中毕业生普遍不识谱,而且有的人甚

简介：手风琴作为一种西方文化的象征符号,其作品所承载的文化信息必然反映出西方的审美取向和本体特征.面对大量引进的现代手风琴作品,我们应该如何以源远流长的中国文化为依托,用东方人特有的悟性去诠释这些新的艺术表述方式和表现技法,以获得一种现代手风琴音乐在中国文化语境中的创新和超越,这是每一位同仁需要思考的.

简介：新世纪初始,(以下简称)在众多音乐教育家及音乐教育工作者的殷切希望下,终于和我们见面了.这是建国以后,特别是改革开放以来,我国基础教育改革与发展所取得的最伟大的成就!

简介：我国古代多元音乐文化是在一次又一次的分裂和统一中不断的交流、变迁、融合和发展的,其中有和其他国家之间、以及地区之间的;还有我们中国各个民族之间的。可以看的出,我国古代多元音乐文化形成的历史就是我国各族人民、各地区人民、以及和相关各国人民相互交流、借鉴、吸收、融合、定型及其发展的历史。

简介：<正>随着新历史主义的文化诗学(culturalpoetics)的兴起,以及文学研究领域内的跨学科、跨文化转向,20世纪末以来北美学界对中国古典戏曲文学的研究发生了令人瞩目的变化。我们曾在《英语学界中国古典戏曲研究的新动向(2007-2011)》一文中指出,某些海外研究者"已经将以往那种强调文学语言的独特性、文本的独立自主性,崇尚文学研究的客观性,并带有形式主义特点的‘文本细

简介：古代中国与日本有着密切的文化交流，在中英鸦片战争爆发之前，中国的音乐文化在隋唐时期和宋明时期大量向日本传播，日本的音乐舞蹈等深受中国的影响。华侨华人在中国音乐文化输入日本的过程中功不可没。如留居日本的唐人袁晋卿、皇甫东朝等，他们在传播唐代音乐有所贡献。

简介：藏族旋律绝无仅有的民族风格呈现出某种复合性，它并非单纯表现为南音或北音风格，而是在南音风格基础上又兼容了较多北乐风范。本文着重从旋律形态角度就其风格特征进行具体分析论证，并论及其风格形成的经济、地理、人文历史等文化背景特点。

简介：区域音乐是以特定区域为视角，以一定区域范围内的某一种或多种音乐作为研究对象，并和该区域的地理、历史、生产、生活、语言、风俗等文化背景做某些关联性研究的音乐。区域音乐中的甘肃民歌在民族音乐文化中占据着较为重要的位置，具有鲜明的地域特色和浓郁的民族风情。在“一带一路”战略构想引起全世界高度关注和强烈共鸣的大背景下，深入挖掘甘肃区域音乐民歌资源，有利于甘肃区域音乐文化遗产的传承和发展，从而实现区域音乐文化资源的共享。

简介：任何一个国家或民族,其文化的发展决不会是封闭孤立的。它总要与周邻各国各民族发生这样或那样的联系。中国地处亚洲大陆东部,背靠中亚腹地,面朝浩瀚的太平洋。如果站在喜马拉雅山之巅俯视神州大地,北面的黄河与南面的长江,滔滔江水,自西而东,奔流入海,与亚洲大陆东北端朝鲜半岛及

简介：自2000年起，依照联合国教科文组织启动的《人类口头与非物质文化遗产代表作务例》所提出的要求，我国政府予以积极的回应，先后在2000、2002、2004年申报了昆曲、古琴、维吾尔族十二木卡姆、蒙古族长调（此项与蒙古国联合）等四个项目，并于2001、2003、2005年分别获准。

简介：音乐文化精神之我见——兼谈严肃音乐与通俗音乐龚妮丽音乐文化是伴随着人类的出现、进化、成熟而逐渐发展、丰富、复杂起来的。从人类最初的“击石拊石”到吟游诗人的史诗吟唱，从黎民百姓的国风小雅到僧侣、官家将音乐引入庙宇教堂、宫廷皇都，越来越多的音乐家以自由的...