简介：角色造型是影视（动画）角色也就是电影（动画片）中的人物,也可以是拟人的任何东西。游戏角色是在游戏里玩家扮演一个主角,在游戏里和主角一起感受剧情。一个好的角色形象需要具备造型上的张力,而所谓的张力就是指造型生动,富有动感而且结构结实,同时还需要色调的统一,颜色的干净以及造型的节奏感。在角色的细节处理上也要把握得恰到好处。

简介：在戏曲舞台上，造型也可理解为“扮”。它同唱、念、做、打一起，共同完成戏曲艺术的角色创造。

简介：摘要：在动画片中，动画角色造型的塑造具有着非常重要的作用，其可以在某种程度上吸引观众的注意力，同时也可以描绘出原本较为丰富生动的故事情节。因此，在未来创作动画作品的过程中，从业者就必须要对塑造角色造型这一问题进行深度思考。这样才能够使得影视动画作品更具有较强的感染力，进而为推动动画产业的进一步发展带来积极的推动性作用。

简介：＂音画＂,把表演艺术和造型艺术结合成新的传播。在这里,我们设立＂影像动漫＂栏目作为沟通造型艺术与表演艺术的中介。而且影视与音乐,现在也是美化大众生活最重要因素之一。

简介：摘要对于三维动画而言，角色造型设计上的成功是三维动画制作成功的基础，也是动画片顺利推向市场并获取观众和利润的重要条件。鉴于此，本文在分析三维动画角色造型设计主要技术特点的基础上，提出了三维动画中角色造型设计的重要性，最后重点就三维动画制作中角色造型设计的关键措施进行探讨。

简介：《功夫熊猫》中每个角色都具有中国典型的性格元素,譬如：华南虎的远见卓识,勇气过人;金丝猴的随和和聪慧等。我们不能忽视动画本身的文化性和本土性,中国相学被称为＂扭曲的智慧＂,已有两千多年的历史,是对人内心世界的探索。观其神知其命,察其色知其思,闻其声知其运,感其气知其志,可谓博大精深。中国动画造型一直徘徊于日式和美式之间,可否借鉴本土的相学文化,探索相学文化与动漫艺术形式之间的某种融合。

简介：

简介：在当代舞台演出中，动物角色的造型是众多角色形象中亮丽的一笔，甚至在很多时候成为舞台塑造人物、交代关系、制造冲突、设置情境等不可或缺的一部分。这些动物角色外部形象的造型设计更是五花八门，具有鲜明的符号化的特征。本文将当代的舞台演出中动物角色的造型特点进行梳理，将其分为追求逼真效果的形似、对外形特征加以提炼概括的形似、符号化的局部放大和偶化、性格外化的神似和拟人化这几大类，逐一以分析论述。

简介：在数字动画制作的过程中,设计师会通过光影的塑造,使角色突显出自身的个性,所以光影的塑造成为数字动画制作中的重要元素。不同角度的光能够让角色产生不同的视觉效果,如顺光让动画角色更加细腻,逆光则显得角色更加神秘等。所以,光影元素不仅能塑造立体的人物形象,还能通过改变照明角度和方式,充分展现人物的内心世界和形象。

简介：摘要国内的动漫行业发展迅速，对于人们的生活发生着越来越重要的作用。然而我国的动漫行业与发达国家的动漫产业相比，却仍存在着许多不足之处，其中角色的造型设计缺乏新意，过度学习日本动漫造型特征的现象比比皆是。如何提高动漫设计师的创新能力，使国人自己的动漫作品拥有别具一格的设计特点，让国内的动漫产业走出一条自己的特色之路？本文通过分析国内动漫角色造型设计的现状，提出了四种提高创新能力的方法并进行了具体的分析。

简介：美国动画角色造型设计善于运用图解式的设计理念，形成一种深受观众认可和喜爱的图解式的视觉特性，经过多年的发展已成为一种成熟的生产模式，从而形成具有美国独特风格的动画角色造型模式。

简介：动画是集多种艺术门类于一身的一种时代产物。动画角色造型设计是表现人物角色性格特征,表达主题风格的重要手段。戏曲动画人物形象应充分结合戏曲艺术中的视觉元素符号,融合多元艺术形式,适当添加时尚元素,使传统艺术元素和数字动画巧妙地有机结合,形成具有中国特色风格的戏曲动画人物,在服装、脸谱等方面上有着极具借鉴和传承意义。

简介：摘要： 对于动画创作过程而言，动画角色的形象塑造是关键环节，为了有效提升性格、形象等元素塑造的鲜明效果，就要利用不同的艺术加工和处理方法，其中，夸张表现手法比较常见，能在优化艺术性的同时创造新的视觉审美。本文分析了动画角色造型中应用夸张表现手法的作用，并且对具体的应用方式予以讨论，仅供参考。

简介：动画角色造型与服装设计存在相似之处。本文探讨了动画角色造型课程教学引入服装设计手段的可行性．以及引入实施的具体过程，大致可以分为三个阶段：平面教学阶段、向立体过渡教学阶段和立体教学阶段。

简介：摘要：民间美术色彩是重要的艺术瑰宝，早期中国动画对传统色彩的运用，在世界动画史上留下了浓墨重彩的一笔，足以展现出中国传统色彩的重要价值。而动画作为当代年轻人热情追捧的艺术表现形式，同时也推动着民间美术所独有的传承性和发展性特点，在动画造型设计中融入民间美术色彩，能够增加其地域特点和民族特点，为更有效地促进动画的发展、变革打下良好的基础。基于此，文章对民间美术色彩在游戏动画角色造型设计中的应用进行了研究，以供参考。

简介：摘要：民间美术文化博大精深，挖掘及提炼其中的优秀民间美术元素，并利用影视动画塑造角色，有利于体现动画作品的文化价值。现阶段，业界专业对民族美术元素融入影视动画展开深思。比如，在动画人物造型过程中在服饰上融入民间美术元素，或者将剪纸元素融入房屋建设中，对色彩进行合理搭配，从而实现民间美术元素与动画的融合。民间美术资源类型众多，在影视动画设计过程中可思考多元化的因素，并思考民间美术造型在动漫造型中的应用。基于此，文章对民间美术元素在影视动画角色造型中的应用展开分析，以供参考。

简介：

简介：面对票房的神话和数字电影数字科技的先锋《阿凡达》,笔者试图深入剖析其背后的数字角色造型及核心技术,并参照当前国际数字图像技术的发展状况,探索本土行业的可行之计。文章首先分析21世纪后电影数字角色造型的普遍解决思路,然后集中探讨《阿凡达》数字角色相关技术的独特之处,最后总结数字角色造型核心内容预测未来走向。

简介：就服饰造型技术水准而言,《刺客聂隐娘》是同类作品中的翘楚之作.全片通过还原度极高的服饰、对比性的色彩设计、精美的妆型等,呈现出后唐时期藩镇割据背景下一幅宫廷与世情的画卷,通过“人物塑造”体现出“人物真相”,以精致入微的服饰造型完善角色性格的表现,在网状的人物关系中强化各个人物的特征,成功描绘出角色不同的性格和交织的命运.

简介：摘要：民间美术元素表现形式丰富，为影视动画角色造型设计提供了丰富的素材，在提高动漫作品艺术价值和文化价值方面具有积极影响。为增强影视动画的艺术气息和深层次的文化内涵，推动民间美术文化的传承，本文就民间美术元素在影视动画角色造型中的呈现进行研究分析。