简介：戏曲是一种兼具文学写作与舞台表演于一体的艺术形态,在其生成与发展的过程中,始终植根于中国社会的娱乐文化之中。而娱乐文化的性质随着社会物质文化、思想观念的发展不断变化,于是在特定的社会时期,由于受不同的娱乐文化性质所影响,戏曲的艺术形态呈现出不同的审美特征。为了更准确地把握戏曲形态发展中的深层原理,在研究戏曲艺术时,就不能局限于内容与形式,要使艺术形态回归当时的娱乐文化,从而发现戏曲形态与娱乐文化之间的内在联系。

简介：传统戏曲的现代转化包含两个方面的内容,一是价值转化,一是表演形态的转化。只有在这两个层面都完成转化,才能产生具有戏剧精神的戏剧作品。表演形态的转化要＂新歌舞化＂,同时要在表演上去程式化,尤其是去京剧的程式化影响,回到地方戏的源头找活水。这种现代转化也许是当下传统戏曲传承和发展的最好形式。

简介：<正>近两年来,"当代戏剧的命运"又一次成为我国戏剧界的热点话题。有人认为,当代戏剧危机的主要原因是电视和电脑的普及造成了一个以"斗室文娱"为时尚的"时代",以至于再好的戏剧演出也是观众稀少、门庭冷落;在商品经济的大潮中,不具备"商品的再生产力"的戏剧,只能"一本一利",不能"一本万利",而政府又不再像计划经济时期那样用优厚的待遇来"养"戏剧,因而戏剧只能陷入"不

简介：评书与戏曲在表演上相互借鉴,在题材上相互借用,彼此有着密切的联系。但评书是一门以口语讲说故事的表演艺术,而戏曲是以歌舞演故事的艺术,前者是叙述体,后者为代言体,又似乎泾渭分明。评书隶属曲艺,与戏曲是两种不同的艺术形式。

简介：戏曲是我国传统文化中一颗耀眼的明珠,是历经历史的淘沙后依然屹立的灯塔,是我国多种艺术形式中非常重要的一种。戏曲的发展不仅仅依靠社会和时代的改变、发展、前进,还需要戏曲自身拥有的顽强的生命力以及不可磨灭的光芒。戏曲在几千年的发展中,伴随着社会的不断发展而不断地发展,其传播的形式也在不断地进行改变。如今,社会的制度发生了改变,社会意识形态也在不断地发展,所以戏曲的传播形式就更加多样化,这也在于戏曲的内涵在不断地发展着改变,这样的变化使得戏曲不断地成长和完善。现在,对戏曲传播形式变化的研究,可以对我们继承和发扬我国传统的戏曲艺术形式产生重要的影响和积极意义。

简介：<正>对于中国社会的历史分期往往以清末作为分水岭,由于西方资本主义势力的渗透,使得中国社会不自觉地进入近现代阶段。由传统社会向现代社会的演进过程中,一系列因素都起了推波助澜的作用,例如观念因素、生产力因素、市场因素以及政治因素等等。不容易被觉察的是,由于社会转型的动荡与不稳定而产生的社会流动现象,在特定条件下,对社会形态的质

简介：中国戏曲的审美形态研究应是观众读者参与作品再创作时的一种动态效应。这个动态效应结构要素中的戏剧冲突的发展势态、人物行动的表现形态、观众(读者)参与创作的审美情态起了决定性的作用。本文以这三大要素为比点，探讨中国悲剧、喜剧、正剧形态的审美特征，以区分和把握它们的审美个性。

简介：'闹'字戏,顾名思义,就是标目中含有'闹'字的戏曲剧目及其剧本,是传统戏剧闹热性在文本方面的最直接呈现。根据笔者的搜集,现有戏曲存目中,'闹'字戏剧目共计471个,其中现存宋金'闹'字戏剧目21个,皆无存本。笔者在前人研究基础上,对其中一些剧目进行补充性考证,发现宋金'闹'字戏具有自身的表演特点——'打闹'形态,是影响后世传统戏剧表演的

简介：戏曲文学批评的现代化体系构建是伴随着戏曲文献、唱演、美学批评和传播接受等诸多方面深入展开下的必然产物。李志远新著《中国古代戏曲批评形态研究》依次通过对形态构成、文献整理、思维特征、批评美学等不同专题展开论述,深入聚焦戏曲批评的潜在思维、诗性精神和美学意义等多种层面。某种程度来说,形态批评的研究可谓是批评的批评。

简介："艺术家的天才就在于去创造、改变、发现那崭新的艺术形式层的感知世界.……对艺术的革新,或杰出的艺术作品的出现,便不一定是在具体内容上的突破或革新,而完全可以是形式感知层的变化.

简介：本文从板腔类戏曲音乐入手,就其节奏、节拍问题从多侧面进行了论述和分析,以期通过这样的分析研究,涵盖出中国戏曲音乐在节奏,节拍形态上的某些特征。

简介：

简介：戏曲生态与戏曲批评密切相关。当今中国的戏曲批评大体可以分为两类，一类是在官方主导的戏曲生态中的批评，这种批评事实上成为了戏曲创作、演出的附属品，丧失了独立的品格；一类是存在于网络环境中的戏曲批评，人人均可参与，自由灵活且富生气。这两类戏曲批评折射出戏曲生态的现状，并促使戏曲生态发生相应的变化。

简介：

简介：<正>一问题的提出我们的研究若涉及戏曲与电视的关系时,会面临一个问题:该项研究的对象究竟是"戏曲电视"还是"电视戏曲",很有必要搞清楚这个问题。据资料记载,"电视戏曲"一词大约出现于上世纪70年代末80

简介：中国电影与中国的戏曲有着割舍不断的联系，在中国电影发展的各个关键时期，都是与戏曲分不开的。中国的第一部无声电影是1905年由谭鑫培主演的京剧《定军山》，这一天宣告了中国电影的诞生。中国的第一部彩色电影是1948年由费穆导演、梅兰芳主演的京剧《生死恨》。中国的第一部有声电影是1930年明星影片公司拍摄、胡蝶主演的《歌女红牡丹》。新中国成立以后的第一部彩色片是1954年拍摄的越剧《梁山伯与祝英台》。

简介：四明散文和戏曲在中国散文史、戏曲史上有较高的地位,并具有独特的审美价值;四明小说的成就相对逊色;以"梁祝"爱情悲剧故事为标志的民间文学,充分体现了四明文学的艺术精神和审美倾向.

简介：开头简妙写法——扣题提示写什么：“锵锵锵——锵锵锵——”春风带来的不仅只有春的暖意，还有不远处那婉转的唱腔。循声回头，我呆滞在原地。

简介：世界上有三种古老的戏剧，一个是古希腊的悲剧与喜剧；另一个是印度的梵剧；第三个就是如今尚存的中国戏曲。戏曲是我国古代文人和艺人共同创造的以歌舞表演故事的精美的艺术形式，至今还在国际的舞台上为国争光。

简介：王国维先生在《宋元戏曲考》中说：＂戏曲者,谓以歌舞演故事也。＂中国戏曲表演是＂有声即歌,无动不舞＂,以歌舞为主要手段来表现故事情节,刻画人物性格的艺术,其中的舞蹈是戏曲的一个重要组成部分,是戏曲艺术的重要表现手段。