简介：四、有关解决学校专业音乐教育中民间音乐传承问题民族音乐文化在学校音乐教育中,民间音乐的传承链在民族声乐教育中,民间音乐意识匮乏的民族声乐教育

简介：师范音乐教育担负着培养合格的音乐教师的职责,师范音乐教育通常以声乐教学为主,因此我们必须做到使受教育者能够掌握传授声乐基础理论知识,掌握歌唱发声的基本原理及正确方法,还要具备较为完整的演唱歌曲的能力,着力于教学教法研究并使其能很好地把这种能力传授给学生。大家都知道,声乐课主要是采用个别教学的形式,这就不可避免地在教学中带有教师的个人特点,教师的一言一行,风格特长无时不在潜移默化地影响着学生。因此作为教师就必须具备较高的艺术修养和高尚的思想情操,还要形成科学的思维模式,才能够很好地遵循艺术的客观规律,正确指导教学实践。可这个问题在以往的教学中并没有得到应有的重视,学生的功底是在长时间的反复磨练中积累起来的,教师的指导也是个人的经验传授,再加上艺术的真谛大都是靠艺术家的灵性悟出来的,因此对声乐艺术的规律性科学性缺乏认识,对如何获得声乐技巧缺乏具体的有效的科学方法,在教与学上就带有一定的盲目性、朦胧性,有的还带有一定的虚无主义色彩或天才决定论,这一切都严重地影响了我们

简介：在音乐教育专业课程的教学中,声乐教学是重要的一环。这是因为我们培养的对象主要是中等学校未来的音乐教师,他们肩负着普及音乐教育的使命。所以,应该具有较为广博的音乐知识和多能一专的音乐技能。就声乐教学而言,必须要求学生既要掌握一定

简介：高师声乐教学现状存在的具体问题,音乐考生素质的差异分化加大,社会需求的要求与学校培养的差异,高师声乐教学的未来发展方向和趋势为未来声乐教学科学全面的发展贡献力量.

简介：<正>音乐按传达媒介的不同而分为声乐、器乐两大门类。创造(生产)——作品(产品)——享受(欣赏),这是文学艺术活动过程中三个必要的环节。而对音乐说来,还必须在作品和享受之间,加入一个将无声的、记录在谱纸上的音符转变为活生生的艺术音响的传达环节,才能使得音乐审美的独特系统完整起来。音乐中,这个传达环节是由人的嗓子作为媒介来完成的,便是声乐;由人所操纵的

简介：目前高师音乐教育的问题主要是,民族声乐专业课程的设置很不系统,相关专业课程开设不完全,不注意对学生综合素质的培养.造成这些问题的原因,一方面是过去的教材、教法落后陈旧,目前又没有新的教材和教法,另一方面又缺少具有相当业务水平的教师.

简介：声乐教学是音乐教育的重要教学内容之一.它不但要求学生演唱方法正确,还要求学生对音乐有准确形象地感受能力和理解能力.在歌唱教学中渗透素质教育,有助于学生整体素质的提高,也为高师学生从事基础音乐教育打下扎实的基础.

简介：在声乐教学中学生常会有直觉思维,听觉能力的培养在声乐教学过程中是教师培养学生对优美声音的,⑧学生在声乐演唱中

简介：声乐节奏,不仅指歌曲旋律的节奏,而且泛指歌唱范围内的节奏,声乐是以人身为乐器,歌唱以气息为动力,因此声乐节奏的内容应包括:呼吸与发声练习的节奏、练声曲与歌曲的节奏两大部分。

简介：<正>在西洋音乐史中,巴罗克时代自1600年第一部歌剧上演至1750年J·S·巴赫故世,共跨越了一个半世纪。在风格上,早期巴罗克音乐的特点是由文艺复兴时期的多声部复调音乐转变为突出一个单旋律的有和声的主调音乐。同时,涌现出不少新的作曲形式,包

简介：为适应新世纪音乐教育的发展需要，师范类声乐教学必须改革传统技能教育形式，尽快提高学生在综合素质方面的能力，这就必须探索新的教学模式，改革课程体系，拓宽学生知识面，这样才能培养出２１世纪的综合型，复合型的音乐教育人才。

简介：通过教学实践，从教学对象的特殊性，授课内容纳实用性，能力培养的针对性，以及教材的选择与练习等方面提出了一些高师学前教育专业声乐课教学的方法。

简介：民族声乐的民族性是民族声乐的灵魂和根本,这就要求我们在高职民族声乐教学中要根系民族,注重演唱风格、韵味,充分发挥民族优势;同时要结合高职特点,洋为中用,借鉴西方系统的美声演唱技法的训练,为高职教育民族声乐的教学改革探索出更好的新路子.

简介：声乐美学初探范晓峰，周静声乐是人类最早诞生的艺术，人的嗓音又是人类最古老而永久使用的乐器。谈及音乐和语言的关系，似乎又是一个早已被认识了的问题。然而，声乐艺术作为音乐的两大表现类别之一，对它的研究与纯音乐相比，则显得缺乏应有的深度和广度。一声乐艺术的...

简介：近日我参加剧团的声乐考核，从事了28年的歌唱事业，使自己的歌唱达到一个新的水平，这使我感到莫大的高兴和安慰。

简介：声乐辅导,是指群众业余文化活动中关于声乐的业务辅导。虽然业余声乐活动与专业声乐表演有所不同,但是,一方面二者都是声乐活动,有许多共同之处;另一方面,业余声乐活动又有其自身的规律与特点。因此,声乐辅导工作既要充分考虑到声乐活动的共性,又要强调突出业余声乐活动的个性。结合笔者多年来从事声乐辅导的实践,谈几点粗浅看法。

简介：一个称职的声乐教师不仅需要掌握一定深度的本学科领域的专业知识和技能,同时还需具有把自己所掌握的知识和技能通过恰当的表达方式(或方法)传授给学生的能力。这种“能力”常常超出本专业学科的范围而包含更为广阔的知识面。这种“能力”或者可以称之为“教育家的素质”。

简介：新世纪的中国音乐教育面临着良好的发展机遇,音乐教育的课程改革也正在全方位地展开,能否发挥学生内在蕴藏的才能,或者说能否发掘他们的主观能动性,是一个极为重要的因素。声乐教学是培养学生创新意识和实践能力的主渠道,如何发挥这个主渠道的作用,并在课堂教学中对学生进行创新能力的培养,我有以下几点认识和体会:一、更新观念,提高教学质量

简介：本文从美学角度出发,论述了声乐演唱的理想要求,即声乐美的最高境界和最佳状态,应当是在创造符合词、曲意蕴的音乐形象的基础上实现声美、情美和意美的统一。

简介：声乐美存在于"人声传达"与"听"之间的感官--精神价值关系之中.声乐的人的特质,既来自人的发声器官的生理机能,更来自歌唱对最能体现人的生命真实的思想情绪情感的恰如其分的表现.即一方面歌唱要能准确传达表现歌词的内蕴,达到对语言文字的文学意义的满足;另一方面歌唱传达表现的思想情绪情感要能使音乐符号变得有效,达到对音乐意义的满足.为此,声乐教学必须结合技术训练进行潜意识心理训练,以形成一种"操作条件反射",同时还要进行有意识心理训练,使歌唱角色意识更富有内涵和活力.