简介:本期呈现用社会学、图像学的方法研究美术史有关问题的文章,其中《“才”出何地——古代书法家来源地区位分布变迁研究》一文聚焦书法史研究中较为薄弱又很基础的一环,即中国历史上书法家来源地区位分布变迁的趋势和各时期呈现的规律特点。作者在大量史料和统计分析的基础上,考证历代书法家来源地分布的具体情况。更以宏观的视野,发现古代书法家来源地区位分布变动在长历史时段中呈现的变迁状态与规律,并进一步探索其深层的影响因素。《徐悲鸿马的图像学阐释》一文从三个层次分析徐悲鸿笔下的马,作者重点阐释了形象背后文化的、情感的因素和其精神象征意义,指出徐所画不是现实世界的马。
简介:本文从谈及杨丽萍的大型民族歌舞集《云南映象》的演出意义入手,《云南映象》使民间歌舞贴近了都市普通大众;《云南映象》也使民间歌舞舞台表演成功地市场化;但另一方面我们应看到,《云南映象》应该是以原生态民间歌舞为基本素材的民间歌舞集,或者是打上了引导的——“原生态”歌舞.《云南映象》的新意在于.《云南映象》并非真正意义上的原生态,但它强调了原生态的内涵,从歌手到舞者,从道具到服饰,从歌声到舞影……都体现了这一特色,但不能说《云南映象》是对原生态的还原和再现。“原生态”《云南映象》对原生态的改造体现在以下几个方面.即在开发民间文化资源的问题上,民间歌舞的产业化发展,为适应舞台表演,民间歌舞在形式上发生的变化;在民间文化的保护问题上,舞台化的“原生态”民间歌舞对原生态民间活态文化的改变;在民间活态文化的传承人问题上,职业化的生涯和城市化的生活对农民本来生活的改变……“原生态”《云南映象》对原生态的改造所带来的正面和负面影响.需要靠时间来衡量和证明。因此,《云南映象》只是杨丽萍的保护民间文化的模式。
简介:中国灯戏剧种文化生态是中国文化生态构成圈中的一个组成部分,它是中国戏曲艺术剧种间关系以及影响戏曲艺术的自然环境、社会环境、规范环境等因子共同构成的有机统一体系。花灯戏剧种文化生态,在600余年的发展历程中,经过交流、互动、竞争和融合,产生着四个不同时期的嬗变,表现出不同时期戏曲剧种文化生态的模式。传承中国灯戏,应该在调适灯戏剧种文化生态基础上进行:改善灯戏剧种文化生态,首当其冲的是要培养和建立一支对社会事务有高度责任感,关爱大众,追求艺术完美的艺术工作者队伍和文化官员集体;一定要实现灯戏艺术是一种时代文化的目标;一定要使灯戏艺术形成现今时代的文化心理积淀;尤为突出的是如何协调好艺术表演团体与政府、文化主管部门的关系,将政府管理文化和文化建设投入转化为艺术活动方式文化,将政府的文化建设业绩转化为精神文化,建立起政府的戏曲艺术文化意识自觉和文化投入自愿。